第1个回答 2022-07-21
工欲善其事，必先利其器。想学好书法，文房四宝必备之一，除了笔法以外，墨法极为重要。用墨技法蕴含着丰富的东方情致和美妙的中华气韵，温润含蓄，变幻多端。其书法用墨常识及如何使用墨法详细如下，希望对初学者有所帮助。
一、墨分五色
书法用墨有五彩之妙，墨即为色，是用水调匀墨的浓淡表现事物的五色之相。五色分别指的是焦、浓、黑、淡、清。故著名画家黄宾虹云:“古人书画，墨色灵活，浓不凝滞淡不浮薄，亦自有术。其法先以笔蘸浓墨，墨倘过丰，宜于砚台略力揩拭，然后将笔略蘸清水，则作书作画，墨色自然滋润灵活。
墨分五采
二、墨的分类
日常见到的墨有两种:一种是油烟墨，坚实细腻，胶性较重，只宜于作画。另一种是松烟油，色黑而没光泽，胶质轻，只宜写字。
油烟墨
三、择墨的标准
墨有浓淡之分，浓墨作品可以焕发精神，清代的刘墉善用浓墨，精华内含。淡墨作品可以别具神采，王文治善于淡墨，风流儒雅。
《墨经》云:“凡墨击之辨其声，醇烟之墨声重滞;若研之以辨其声，则细墨之声腻;劣墨之声粗，谓之打砚;腻，谓之人研。”又云:“凡墨不贵轻.....墨贵重....”.由此可知，墨质的优劣，前人已有具体描述。
好墨具备的特点是“质细、 胶轻、色黑、声清”。“质细、 胶轻”可以从磨出的横断面上看，以肉眼看不出空孔为最佳:“色黑” 可以从写出来的笔画上细看，迎日光看去，黑中泛紫或泛绿，就是好的:“声清” 可以用物击墨来辨别，声音清脆而不浑滞为好。作书之墨，要新磨，易于运笔。磨墨宜用清水。
研墨
真正的好墨在古墨中才能见到。古墨的佳品，墨质坚如玉石，墨的表面可以隐隐看见丝丝的纹理，显示出浑厚的气魄。这是因为它合胶适度，墨烟极佳。今天的新墨已经很难达到这样的程度。如果墨质松软，容易断碎，磨面出蜂眼，色灰而无光彩，那就是劣品。最负盛名的是安徽歙州墨。古墨如金，已不易得。学书择墨，只要墨色匀和，泛紫色光泽，墨磨面光滑如镜，轻轻叩之，声音清润，即为上品。若调水试之，从最浓到极淡可画色阶多者为佳。初学者选用“中华”或“一得阁”墨汁即可。
墨色调匀
如果有时间，我们还是建议亲手研墨使用为佳，一是研出的墨浓淡较为适宜书写;二是研墨时可以平心静气，为书写做好准备。
三、墨的使用
写字是技术，书法是艺术，如何用墨是技术中的关健。
首发，在书写或临帖之前，笔宜以清水缓缓开释，使笔毫透润。在砚面徐徐轻捺，四面之毫浸润水墨，自然和顺挺圆。挥洒之下，使墨从笔尖出，则墨色鲜活而笔力遒劲。
用墨要浓淡适宜
其次，用笔用墨必须完美结合，笔酣墨饱。笔能摄墨，锋到墨到，墨随笔而生发，因而氤氲万象。古人有“惜墨如金”和“泼墨如飞”的说法，意思是笔不妄下，墨不虚发，经营意境，灵活运用。写出来的书法作品，极尽浓淡枯湿错综变化。笔法娴熟，墨法精妙，灵动生辉，所谓“笔歌墨舞”。
墨法技巧
四、墨法技巧
故历代书法家皆讲究墨之运用技巧。应以浓淡适宜为原则，墨浓易滞笔，挥运不自如，使笔画呆板;墨淡则伤神，人纸易溶开，使笔画空虚，字迹模糊。用墨浓淡还要视书者功力与书体而定。浓淡适宜，燥润相间，方可使字有血有肉，增加色彩度。墨法更是书法鉴赏的一项重要内容。
怀素用墨用笔技法
书法是讲究笔墨情趣的艺术，从技术上说是笔墨的艺术。骨气神韵俱足，笔情墨趣交融，方呈现出一种和谐、深邃的意境之美。清代沈宗骞云:“夫传神秘妙，非有神奇，能用墨耳。用墨秘妙，非有神奇，不过能以墨随笔，且以助笔意之所不能到耳。盖笔者墨之帅也，墨者笔之充也:且笔非墨无以和，墨非笔无以附，墨以随笔之一言，可谓尽泄用墨之秘矣。
婉转自如，行如流水
书法艺术博大精深，要善于用墨，掌握好浓淡适宜、燥润相间。使字血肉丰满，神采飘逸，是书家的功力与素养深浅的体现。作书作画，只有耐心琢磨，认真研习，方得奥妙。