窗外的明月,映照我脸庞,足哪首歌的歌词?

如题所述

赞同楼上的回答,歌词出自歌曲《望乡》,补充完整歌词如下:

望乡 - 满文军

词:黄征

曲:黄征

编曲:张宏光

夕阳河边走举目望苍穹

袅袅炊烟飘来了思乡愁

多少回朝夕晨暮思念着你哟

清清河水是我流淌的泪

窗外明月光映照我脸庞

月之故乡亲人是否安康

捧一盏乡酒陪伴着你哟

无论我身在他乡与远方

给你我的喜与悲

不止为那山与水

分不清是梦与醒

忘不掉是你身影

穿过岁月春与秋

尝尽世间爱与愁

何顾此时别离与拥有

给你我的喜与悲

不止为那山与水

分不清是梦与醒

忘不掉是你身影

穿过岁月春与秋

尝尽世间爱与愁

何顾此时别离与拥有

窗外明月光映照我脸庞

月之故乡亲人是否安康

捧一盏乡酒陪伴着你哟

无论我身在他乡与远方

给你我的喜与悲

不止为那山与水

分不清是梦与醒

忘不掉是你身影

穿过岁月春与秋

尝尽世间爱与愁

何顾此时别离与拥有

给你我的喜与悲

不止为那山与水

分不清是梦与醒

忘不掉是你身影

穿过岁月春与秋

尝尽世间爱与愁

何顾此时别离与拥有

何顾此时别离与拥有

温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考
第1个回答  2021-09-02
满文军 - 望乡
作词:黄征
作曲:黄征
夕阳河边走举目望苍穹
袅袅炊烟飘来了思乡愁
多少回朝夕晨暮思念着你哟
清清河水是我流淌的泪
窗外明月光映照我脸庞
月之故乡亲人是否安康
捧一盏乡酒陪伴着你哟
无论我身在他乡与远方
给你我的喜与悲不止为那山与水
分不清是梦与醒忘不掉是你身影
穿过岁月春与秋尝尽世间爱与愁
何顾此时别离与拥有
给你我的喜与悲不止为那山与水
分不清是梦与醒忘不掉是你身影
穿过岁月春与秋尝尽世间爱与愁
何顾此时别离与拥有
窗外明月光映照我脸庞
月之故乡亲人是否安康
捧一盏乡酒陪伴着你哟
无论我身在他乡与远方
给你我的喜与悲不止为那山与水
分不清是梦与醒忘不掉是你身影
穿过岁月春与秋尝尽世间爱与愁
何顾此时别离与拥有
给你我的喜与悲不止为那山与水
分不清是梦与醒忘不掉是你身影
穿过岁月春与秋尝尽世间爱与愁
何顾此时别离与拥有
何顾此时别离与拥有
第2个回答  2021-09-02
歌曲《望乡》---满文军
窗外明月光映照我脸庞
第3个回答  2022-06-18



流行音乐流传太广,对社会的影响也就大,而流行音乐的低俗和下流,也就相当于毒品在毒杀民间。就好比春秋时期的“郑卫之声”,一直被视为荒淫的靡靡之音,《吕氏春秋·季夏纪》:“郑卫之声,桑间之音,此乱国之所好,衰德之所说。”而司马迁在《乐书》中专门论述音乐的作用,并且指出靡靡之音的害处,

宫乱则荒,其君骄;商乱则搥,其臣坏;角乱则忧,其民怨;徵乱则哀,其事勤;羽乱则危,其财匮。五者皆乱,迭相陵,谓之慢。如此则国之灭亡无日矣。郑卫之音,乱世之音也,比于慢矣。桑间濮上之音,亡国之音也,其政散,其民流,诬上行私而不可止。”

而如今的大多数流行音乐这样的音乐,且看这些歌词:

“你身上有她的香水味,是我鼻子犯的罪,不该嗅到她的美,擦掉一切陪你睡。”出自歌曲 - 胡杨林《香水有毒》
“那一夜,你没有拒绝我。那一夜,我伤害了你。”出自歌曲 - 谢军《那一夜》
“狼说亲爱的,谢谢你为我疗伤。狼爱上羊啊爱的疯狂,谁让他们真爱了一场。”歌曲出自 - 汤潮《狼爱上羊》

还有一类歌曲则是云里雾里,不知所云,如

“法海你不懂爱,雷峰塔会掉下来。我们在一起,永远不分离。”

当然,流行音乐中偶尔也有十分出色的,例如

“城里的月光,把梦照亮,请温暖他心房,看透了人间聚散,能不能多点快乐片段。”——《城里的月光》

不过这样的歌曲是少之又少,并且很多还停留在大白话上,也没有体现中国文化本身的特点。这里中国的本身的特点,目前是音乐的一大主流之一,也就是正在兴起的中国风,遣词造句讲究古典韵味,不过,大多数中国风的歌曲不过是些古典词语的堆砌罢了,表面华丽,内容虚无。例如

半城烟沙,兵临池下。金戈铁马,替谁争天下。一将成,万骨枯。多少白发送走黑发。——《半城烟沙》

表面看十分华丽,实则没有任何内涵,不过是一个一个人在幻想玩穿越,穿越到了古代,当了一个将军,然后金戈铁马。

而在这个时代,有一个伟大的音乐人却试图改变音乐的这些毛病,试图将音乐重新和文学结合,赋予音乐以实际的意义,这个人就是周杰伦。周杰伦之所以伟大,那是因为他改变了中国音乐的时代,他们和以前的四大天王不同,四大天王是流行乐时代的最受欢迎的人,然而周杰伦是改变流行乐坛的人,可以说的划时代的人。当然,周杰伦的成就,不得不说到方文山,方文山是一个诗人,而周杰伦是音乐鬼才,两者结合,堪称完美。

一,周杰伦歌曲中乡土情怀。

乡土情怀,是文学的根。台湾著名的“乡愁文学”,则是以乡土情怀为根本,没有乡土情怀的人,不可能是一名优秀的文学家。在如今城市化,商业化的时代,大多数人生活在城市,乡土的观念越来越淡薄,这也是新时代的人更加浮躁的一个原因。这个时代的人更需要乡土来弥补自己的精神缺陷。

而周杰伦的在创作中恰恰十分注重乡土情怀,许多歌曲专门为乡土而写。例如《稻香》,《梯田》,《上海一九四三》,《时光机》,很多时候,周杰伦是在一个回忆者的角度在诉说乡村的记忆,童年的记忆。

《梯田》这首歌曲,原本是等方文山来填词的,但是由于当时没有等到,周杰伦便自己写了词,他说“文山啊,等你写完词我都出下一张专辑啰”,该歌词虽然比较简单,但是乡土气息却是浓浓的:

说到中学时期家乡的一片片梯田 是我看过最美的绿地 于是也因此让我得了最佳摄影 莫名其妙在画面中的我 不会写词都像个诗人 坐着公车上学的我 看着窗外的牛啃草 是一种说不出的自由自在 …… 面店旁的小水沟 留着我们长大的梦 绕过天真跳至收割期 人们的汗水夹杂着满足与欢笑 是我现在最舍不得的画面 也是我另一项参展作品 ……

在《稻香》中,其乡土的思想表现的更加明显

还记得 你说家是唯一的城堡 随着稻香河流继续奔跑 微微笑 小时候的梦我知道 不要哭 让萤火虫带着你逃跑 乡间的歌谣 永远的依靠 回家吧 回到最初的美好

“周杰伦用简单的文字,创造出极富想象的禅意境界。在歌曲的部分他大胆尝试,以嘻哈与民谣两种音乐混合,甚至在前奏里加入蟋蟀声。这首歌是要告诉大家一个很简单也很容易被遗忘的道理,那就是知足。周式嘻哈民谣传递的是一种暖暖的,清新的风味。在这温馨和甜蜜中,周杰伦鼓励大家勇敢地向前走,珍惜这一切哪怕就算没有拥有。

再说《上海一九四三》,该曲子的创作有一个背景:

1943年,台湾眷村里有很多老兵,这些老兵因战乱逃难到台湾之后,和父母一隔就是好几十年,直到开放探亲,他们终于回到了大陆,不过父母亲可能早已不在了。回到老家,只能单凭泛黄的旧照,看看父母亲当年热恋时神采飞扬的脸庞、在上海滩活跃的点滴时光,或是看着家里老旧墙瓦找寻失去的记忆。方文山是受眷村那些老伯父的影响,体会到他们内心无限的落寞与感慨所引发的灵感。因此,该曲歌词写道:

泛黄的春联还残留在墙上 依稀可见几个字“岁岁平安” 在我没回去过的老家米缸 爷爷用楷书写一个满 黄金葛爬满了雕花的门窗 夕阳斜斜映在斑驳的砖墙 铺着榉木板的屋内,还弥漫姥姥当年酿的豆瓣酱 我对着黑白照片,开始想像,爸和妈当年的模样 说着一口吴侬软语的姑娘,缓缓走过外滩 消失的旧时光,一九四三

这首歌的歌词和余光中诗人的《春天,遂想起》有异曲同工之妙:

春天,遂想起遍地垂柳的江南, 想起太湖滨一渔港,想起 那麼多的表妹,走在柳堤 (我只能娶其中的一朵!) 走过柳堤,那许多的表妹 就那么任伊老了 任伊老了,在江南

他们都用想象的方式在描写上一代人在大陆的生活,吴侬软语、江南杏花春雨融入其中,这正是乡愁文学的特点。可以说《上海一九四三》是其乡土歌曲的最佳代表。



二,周杰伦歌曲中的亲朋好友

一般的流行歌曲,都是在反复地唱着自己的爱情经历,在歌曲的内容上十分狭窄,而周杰伦突破了这个界限,将身边的人都写进了歌曲,因此,他的歌曲有浓浓的温馨。有一首名为《你好,周杰伦》的歌曲这样说他:“爷爷外婆爸爸妈妈同学朋友都已被你信手拿来写到歌里”,不过,周杰伦的歌曲并不是简简单单的表现亲情,友情,周杰伦试图将之升华为对一代,一些人的关怀。其代表作有《外婆》,《爷爷泡的茶》,《听妈妈的话》, 《以父之名》。而周杰伦的专辑《叶惠美》就是以母亲的名字命名

在《外婆》中,周杰伦就已经唱出了老人的一些心理苦闷:,

大人们以为 出门之前桌上放六百就算是孝敬 一天到晚拼了命赚钱 少了关怀有什么意义 外婆她的期待 慢慢变成无奈 大人们始终不明白 她要的是陪伴 而不是六百块

而在《爷爷泡的茶》中,用了简单重复的歌词来诉说爷爷的慈祥。

爷爷泡的茶 有一种味道叫做家 他满头白发 喝茶时不准说话陆羽泡的茶 像幅泼墨的山水画

而到了后期的《听妈妈的话》则更加的有深度。因其歌词有潜移默化的教育意义,入选台北教育大学附属实验国民小学一年级教材。周杰伦父母离异,平时和母亲生活在一起,感到母亲为了教育孩子十分辛苦,为了表示对母亲的孝顺,也是为了传递正能量,教育大家学会孝顺,周杰伦创作了这首歌曲。在歌曲中,周杰伦在告诉小朋友不要因为妈妈的严厉而埋怨,因为:

长大后我开始明白 为什么我跑得比别人快 飞得比别人高 将来大家看的都是我画的漫画 大家唱的都是我写的歌 妈妈的辛苦不让你看见 也提醒小朋友要为未来奋斗,同时要记住母亲的关爱。 温暖的食谱在她心里面 有空就多多握握她的手 把手牵着一起梦游 听妈妈的话别让她受伤 想快快长大才能保护她

在写关于亲人的题材中,其水平最高的,就要数《以父之名》了,这首歌是周杰伦作为鬼才的代表。

“《以父之名》这首歌的曲风特殊好记,加上复古音乐钢琴等的特殊搭配,辅以意大利文与歌剧上的融合,曲调跳脱一般流行音乐风格,曲风上的特别更令人眼睛一亮。歌词内容以“天父、教父、父亲”三者为主轴,说明了教父的无奈、父亲的慈悲、天父的无私等救赎观念,说明一个人为了要到达上位者,就必须放弃一些该有的自由与观念,但往往在荣耀的背后得到的只有孤独的陪伴,过去纯真的日子已不复存在,也无法重来。”

我们每个人都有罪 犯着不同的罪 我能决定谁对 谁又该要沉睡 争论不能解决 …… 父亲牵着我的双手 轻轻走过 清晨那安安静静的石板路 低头亲吻我的左手 换取被宽恕的承诺 老旧管风琴在角落 一直一直一直伴奏 黑色帘幕被风吹动 阳光无言地穿透

三,周杰伦歌曲中的人生与社会

探讨人生,是一件颇具哲学意味的事情。但是探讨人生并不一定就是哲学所独有的,一切最好的文学,艺术都在叩问人生。周杰伦也有许多的歌曲正是自己对于人生的思考,例如《超人不会飞》,《烟花易冷》,《止战之殇》等。

《超人不会飞》是周杰伦的自述,周杰伦进入演艺圈以后,背负着很多人的希望而不得不努力工作,这样超负荷的工作难免会让周杰伦觉得累,他也需要呼吸空间。于是,周杰伦为了表达自己的心声而创作了《超人不会飞》这首歌曲。在该曲中,体现了一些伟大人物背后的辛酸,他们被人们奉为英雄,超人,但是,他们的辛酸却没有人能够体会:

喔,如果超人会飞 那就让我在空中停一停歇 再次俯瞰这个世界 会让我觉得好一些 拯救地球好累 虽然有些疲惫但我还是会 不要问我哭过了没 因为超人不能流眼泪

能充分反映深刻的人生哲学的则是《烟花易冷》。该曲背景是北魏时期杨炫之所著《洛阳伽蓝记》中描述的古都洛阳城。洛阳城中一名皇家将领与一名女子私定终身,此时将领却被朝廷征调至边境征战,在连年的兵荒马乱中,帝都洛阳已沦为废墟,残破不堪,最后女子苦守将领不遇后,落发为尼,待将领历经风霜归来寻至女子所出家的伽蓝古寺,她却早已过世。人们告诉将军,这里一直有一个女子在等他。

雨纷纷 旧故里草木深 我听闻 你始终一个人 斑驳的城门 盘踞着老树根 石板上回荡的是 再等 雨纷纷 旧故里草木深 我听闻 你仍守着孤城

这首歌唱出了对历史沧桑、世事无常的追问,让人听着听着不经眼前浮现出一幅幅古老的画面:佛塔林立,转瞬成空;刀光剑影,沧海桑田。因此提名《烟花易冷》,人生好比烟花,“一场烟花一场梦”。

听青春 迎来笑声 羡煞许多人 那史册 温柔不肯 下笔都太狠 烟花易冷 人事易分

而《止战之殇》则反映其反战思想。该歌曲的背景为战后的海参崴,“MV中周杰伦一人分饰两角,一个是离乡背井的军官,另外一个是“说书人”, 讲述了一个歌唱艺人在当时的情况下对于整个社会情况的所见所闻,更是借其之口道出了周杰伦自己对战争中的孩子的遭遇感到悲哀。其中频频出现的孩子们的眼神,充满了对战争的恐惧,战后萧条的大地也体现出战争的恶劣影响。”

而全村的人们在座位上静静地看 时间如何遗弃这剧场 战火弄脏 她的泪光 谁在风中 吵着吃糖 这故事一开始的镜头灰尘就已经遮蔽了阳光 恐惧刻在孩子们脸上 麦田已倒向战车经过的方向 …… 殇歌传千里 家乡平饥荒 天真在这条路上 跌跌撞撞 她被芒草割伤 孩子们眼中的希望 是什么形状 是否醒来有面包当早餐 再喝碗热汤 农夫们烧毁土地跟村庄终于拿起枪 她却慢慢习惯放弃了抵抗

在另外一首战争为主题的歌曲—《最后的战役》周杰伦表现了相似的思想,不过,这首曲的背景又不同。“《最后的战役》描述了一个年轻士兵的思想。韵文部分叙述童年的回忆,合唱部分则描写目睹战友的死去。”画面在不断反映战争的残酷。

家乡事不准我再提 我留着陪你最后的距离 是你的侧脸倒在我的怀里 你慢慢睡去我摇不醒你 泪水在战壕里决了堤
四,周杰伦歌曲中的爱情

当今的大多数歌曲都是歌唱的爱情,数量太大,精华却太少。因为,大多数的歌曲都是用最直白的方式来诉说感情经历,许多歌曲只是旋律在吸引人,而其歌词本身没有多少可以回味的。而在周杰伦的歌曲中,大多数的歌曲都有晚唐诗词般的朦胧,朦胧营造了一种距离的美。有诗云:“一种风流吾最爱,六朝人物晚唐诗”。其主要的代表作有《麦芽糖》、《甜甜的》、《七里香》等。

在《麦芽糖》中,歌词营造了一种田园牧歌般的背景气氛,用丰收来暗示爱情的幸福,用麦芽糖的甜来暗示爱情的甜蜜。这首歌曲有着初恋般的亮色感动,歌词和音乐都是孩童般的充满幻想。整首歌的节奏、编曲、作曲把恋爱的状态表现得异常逼真,旋律好听却没有世俗感。

我像田园诗人般 解读眼前的生活 麦田弯腰低头在垂钓温柔 这整座山谷都是风笛手 我在哑口聆听传说跟着童话故事走 远方的风车 远距离诉说 那幸福在深秋 满满的被收割 老仓库的角落 我们数着 一麻袋的爱跟快乐 初恋的颜色 …… 摘下麦芽糖熟透 我醒来还笑着 开心的 被黏手 我满嘴 都是糖果

《甜甜的》可以说是《麦芽糖》的姊妹篇,其风格基本一致。不过其表意更直接,其韵味也差了《麦芽糖》很多。而《七里香》又是另外一种风格,是一种清新自然,类似于李清照的 清辞丽句 。《七里香》这首歌周杰伦引用了诗人席慕蓉作品《七里香》作为名称,专辑主打歌《七里香》也找来方文山以作诗方式填词,方文山从席慕蓉那里得到了灵感,表示自己不是写歌词,而是在写诗。周杰伦表示用诗作曲是一种挑战,不过很有诗意且感情丰富。

窗外的麻雀 在电线杆上多嘴 你说这一句 很有夏天的感觉 手中的铅笔 在纸上来来回回 我用几行字形容你是我的谁


五,周杰伦歌曲中的中国风

中国诗歌的真正复兴,必须要回到中国风。在台湾,余光中的诗特别具有中国风的色彩,因而广泛流行。而周杰伦音乐的成功,很大程度上也要归功于方文山的中国风创作。比如《青花瓷》《东风破》《千里之外》等都是方文山写的。例如《青花瓷》,其意境和鲍照写的《赠傅都曹别》十分相似,里面有:“风雨好东西,一隔顿万里。追忆栖宿时,声容满心耳。落日川渚寒,愁云绕天起。短翮不能翔,徘徊烟雾里。”的句子。《青花瓷》利用青花瓷的艺术魅力来表达自己的感情:

天青色等烟雨,而我在等你 炊烟袅袅升起,隔江千万里 在瓶底书刻隶,仿前朝的飘逸 就当我,为遇见你伏笔

《菊花台》是《满城尽带黄金甲》的片尾曲,据说电影放映结束后,观众们并没有向往常一样离开影院,而是被这首歌曲所吸引,直到歌曲结束了才离开。里面展示了“所谓伊人,在水一方”的忧伤情感

花已向晚,飘落了灿烂 凋谢的世道上,命运不堪 愁莫渡江,秋心拆两半 怕你上不了岸,一辈子摇晃 谁的江山,马蹄声狂乱 我一身的戎装,呼啸沧桑

而《发如雪》则更是精美,里面的意象都是古典的,比如狼牙月等。而这首词都要表现忠贞不二的情怀。

繁华如三千东流水 我只取一瓢爱了解只恋你化身的蝶 你发如雪,凄美了离别,我焚香,感动了谁 邀明月,让回忆皎洁,爱在月光下,完美

当然,方文山的词还没有完全文学化,在思想境界上远远不能和余光中相比,但是作为一种艺术,那已经是超越了中国现代以来所有的作词家了。

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