第1个回答 2022-11-27
文学的意义是什么
学除了拥有外在的、实用的、功利的价值以外，更为重要的是它还拥有内在的、看似无用的、超越功利的价值，既精神性价值。
关于精神，可以有诸多不同的定义。我们一般是在这样的意义上界定精神这一概念的：它是人内在的一种意向性存在，是人的理性与感性诸多心理因素的有机统一，是人不断超越自我、完善自我的一种心理活动过程。
因而，精神的价值不同于物质的价值，它是内在的、本体的、不断超越自身的。文学艺术的创造活动是文学艺术家的精神活动，文学作品属于人类的精神产品，文学艺术的接受鉴赏也属于人们的精神领域的活动，所以，文学艺术的精神性价值应当是其自身最为内在的、基本的价值所在。
正如早期的德国现象学学家Moriz Geiger指出的，“在艺术作品中，存在着一些构成其价值的确定的特性”，那就是艺术的精神性价值的特性，即它并不以为了实现某种目的的服务的手段，那么他就无法理解艺术。这些价值是作为存在于作品之中，作为被包含在艺术作品之中的特性而被人们体验的。”
艺术，在履行自己的种种“服务”职责时，反而已经忘记了什么是它自己，而我们在拥有过多“艺术作品”时却失落了“艺术的精神”。艺术，并不仅仅是工具，甚至也并不总是“作品”。
但是艺术在本质上是一种生存方式，生活态度，生活的内涵，是生命赖以支撑的精神。
文学的作用是什么？
文学是指以语言文字为工具形象化地反映客观现实的艺术，包括戏剧、诗歌、小说、散文等，是文化的重要表现形式，以不同的形式（称作体裁）表现内心情感和再现一定时期和一定地域的社会生活. 文学除了拥有外在的、实用的、功利的价值以外，更为重要的是它还拥有内在的、看似无用的、超越功利的价值，既精神性价值. 关于精神，可以有诸多不同的定义.我们一般是在这样的意义上界定精神这一概念的：它是人内在的一种意向性存在，是人的理性与感性诸多心理因素的有机统一，是人不断超越自我、完善自我的一种心理活动过程.因而，精神的价值不同于物质的价值，它是内在的、本体的、不断超越自身的.文学艺术的创造活动是文学艺术家的精神活动，文学作品属于人类的精神产品，文学艺术的接受鉴赏也属于人们的精神领域的活动，所以，文学艺术的精神性价值应当是其自身最为内在的、基本的价值所在.正如早期的德国现象学学家Moriz Geiger指出的，“在艺术作品中，存在着一些构成其价值的确定的特性”，那就是艺术的精神性价值的特性，即它并不以为了实现某种目的的服务的手段，那么他就无法理解艺术.这些价值是作为存在于作品之中，作为被包含在艺术作品之中的特性而被人们体验的.” 艺术，在履行自己的种种“服务”职责时，反而已经忘记了什么是它自己，而我们在拥有过多“艺术作品”时却失落了“艺术的精神”. 艺术，并不仅仅是工具，甚至也并不总是“作品”.但是艺术在本质上是一种生存方式，生活态度，生活的内涵，是生命赖以支撑的精神.。
文学概念的三种不同含义分别是什么意思
一、文学概念三义1.广义文学的概念；一切口头或书面语言行为和作品的统称.即凡是用语言文字写成的作品以及书写作品的活动均包括在内.广义的文学是人类用语言写成的一切作品，既包括文学也包括文学以外的其他文化形态，此处的文学等同于文化. 2.狭义文学的概念； 包含了情感、虚构和想象等综合因素的语言艺术行为及其作品的统称.特指诗歌、散文、小说、报告文学等.既是语言的又是艺术的.广义文学中的政治论文等不包括在内，它们同音乐、戏剧、绘画等并称“美的艺术”.3.折中义文学的概念：介乎前两者之间而又难以归类的口头或书面语言作品的统称，如诸子散文，史传文学、现代杂文等等.具有侠义文学的某些特点但又超出了侠义文学的范畴，同时还具有广义文学的一些特点，如《史记》等.三种文学含义分别通向三种文学观念：即文化、审美、惯例。
.。
【求一篇以文学的重要性为主题的作文,800字就行,】
当代作家赵丽宏曾说过：“世界上有无数关闭着的门，每一扇门里，都有一个你不了解的世界，然而这些关闭着的门中，有一扇非常重要的大门.这扇门写着两个字：文学.” 赵丽宏认为文学是他生命中最重要的，因为“优秀的文学作品，传达着人类的憧憬和理想，凝聚着人类美好的感情和灿烂的智慧”，而我认为文学是我生命中必要的，因为“或许在生活中会因为你的美与丑夺你的形象；或许在集体中有着贫富之说来定夺你位置；或许在社会中存在着勾心角之谜来衡量你的价值，但是在文学中，只有你和主人翁的快乐，它是美好的代言，和平的归属”.我想这就是文学的价值. 我欣赏郭敬明，从初中就开始了他的文学之路；我欣赏张爱玲，虽然有些看不懂也不理解，但其中的蕴意深厚；我欣赏鲁迅，即使有时会在他的世界上陷入沼泽…… 在《红楼梦》中，我是黛玉的明眸，清澈而犀利，《林黛玉进贾府》一节中，门外的盛景及左拐右转的院落就让我眼前一亮，那珠光宝气、富贵堂皇更让人倒吸一口凉气，各人容貌，举止谈吐，礼仪之说，亦是落落大方，与众不同.再探门道，各人出场就已是气势逼人，有扶，有请，有千呼万唤始出来的，有顾作不见的，有循规蹈矩、小心翼翼的，有未见其人先闻其声的……借曹公之用笔精妙，光是这排场就让人叹为观止. 在《出走十五年》一书中，我看到了希腊的气派、罗马的恢弘，我感到了耶路撒冷的冷峻，恒河的壮美；我听到了西隆囚徒的叹息，莫扎特的绝唱.不同国度的人，不同故事的感悟，对文化和历史的认知也就从中渐渐递增.我更深深了解了文化与历史这看似疏远却又密又不可分的两者之间的关系，如果说历史是一面镜子，那么文化便是历史所折射出的一道光；如果说历史是一首乐章，那么文化便是历史中扣人心弦的动人音符. 借秋雨之正笔，我学到了一种美德——尊重，同时，我也学会了真正的旅行者精神——虚心虞诚，锲而不舍，永往直前.这是一个优秀的旅行者必备的品质，更是一个学子所应该学习的. 文学是作者的心声，诱惑着每一颗赤诚之心；文学是读者的眸子，诱惑着每位文学之子；文学更是一扇窗，窗后的世界诱惑着我，走向梦想与现实的交际…… 文学是带刺的玫瑰，有着华丽的包装，巴金爷爷不慎被扎了，留下了爱情三部曲与激流三部曲；文学是巫婆的苹果，有着诱人的香甜，冰心奶奶被骗了，留下了《繁星》和《春水》；文学是香奈儿的翻版，有着动人的香气，我被蒙了，留下这一篇肺腑之言……文学的价值——就在于丰富人生，启迪人生！很累的。
文化的含义优秀文化的作用
含义：文化是一种精神现象，“文化”是相对于经济、政治而言的人类全部精神活动及其产品.其中，既包括世界观、人生观、价值观等具有意识形态性质的部分，又包括自然科学和技术、语言和文字等非意识形态的部分.作用（括号里的可省略）：对个人：①优秀文化能丰富人的精神世界（人创造了文化，文化也在塑造着人.优秀文化能够丰富人的精神世界.积极参加健康有益的文化活动，不断丰富自身的精神世界，是培养健全人格的重要途径）；②优秀文化能增强人的精神力量（优秀文化作品，总能以其特有的感染力和感召力，使人深受震撼、力量倍增，成为照亮人们心灵的火炬、引领人们前进的旗帜.而由此产生的精神力量，往往历久不衰，激励人们不断创造美好幸福的生活）；③优秀文化能促进人的全面发展（人的全面发展，表现在人的思想道德素质、科学文化素质和健康素质等符方面得到全面提高.优秀文化为人的健康成长提供不可缺少的精神食粮，对促进人的全面发展起着不可替代的作用.随着物质生活需要逐步得到满足，优秀文化对促进人的全面发展的作日益突出）；对社会：优秀文化能够促进社会的发展，促进社会生产力或社会经济水平的提高，增进社会的和谐与稳定；对国家：优秀文化能够促进国家综合国力的提高，增强国家文化软实力，有利于国家在国际竞争中取得优势地位.。
【文学鉴赏的作用是什么】
虽然文学鉴赏是整个文学活动的最后一个环节，但它的作用却能辐射到文学活动的其他环节.首先，文学鉴赏是文学功能的实现机制.文学的功能可以举出种种，但是其中无论哪一种功能，离开了文学鉴赏都无法得到实现.就一定的作品而言，它具备了某种性质并不意味着它已经产生了实效，作品的性质还只是一种前功能或潜功能，在这里要将潜在的变成实在的、可能的变成现实的，还必须借助于文学鉴赏，只有通过文学鉴赏，作品才能满足读者的欣赏需要，才能对读者产生影响，才能发挥实际意义，也才能谈得上产生功能.正如马克思所说：“供给的产品本来并没有效用.它的效用是由消费者确定的.即使产品的效用得到公认，但产品究竟不仅仅代表效用.”（马克思：《哲学的贫困》，《马克思恩格斯全集》第4卷，第85-86页.）这就相当于一件衣服、一份食物，当人们还没有穿它、吃它时，它虽然不失其固有的性质，但是无所谓功能；一旦它发挥了功能，产生了实效，则事先必然已有穿和吃的消费行为加诸其身了.同样道理，一部小说、一首诗歌、一出戏剧，无论作者在其中注入了多少优良的美学品质，但是只要它还没有进入欣赏过程，还没有被人感受、领悟、理解和激赏，那么它就不会产生任何影响，不会收到任何效果.这种情况只有在文学鉴赏中才能得到改观，接受美学的倡导者尧斯对此有一个很好的比喻，他认为作品就像一部乐谱，欣赏者就相当于演奏者，不通过演奏，乐谱还只是一堆死材料，只有通过演奏，乐谱才能获得现实的生命.历史上无数事实证明，那些具有重大影响的文学作品，它们的功用无一不是通过文学鉴赏而得到实现的.总之，文学鉴赏是从文学创作到文学产生功用这一过程中不可缺少的环节，也是文学作品来自现实生活再回归现实生活的必由之路. 其次，文学鉴赏对文学创作具有制约和反馈作用.文学鉴赏对于文学创作的制约作用可以从文学创作始终在“隐含的读者”监督之下进行这一点见出.所谓“隐含的读者”是接受美学提出来的概念，是指作者在创作活动中预先构想的接受者，作者在创作过程中要了解它的需要，揣摩它的兴趣爱好，设想它可能作出的反应，听从它的劝告和建议，并从而调整和变更自己创作的意图、目标、思路和方法.在这里作者与读者存在着某种易位现象，作者面对着他心目中的“隐含的读者”倒成了接受者，而这个“隐含的读者”的态度倒起着主导的作用.沃尔夫冈·伊瑟尔指出：“在文学作品本文的写作过程中，作者的头脑里始终有一个隐含的读者，而写作过程便是向这个隐含的读者叙述故事并进行对话的过程”.（伊瑟尔：《隐含的读者》第57页.慕尼黑，威廉·芬克出版社1979年版.）既然如此，那么这个“隐含的读者”也就不可避免地成为作品本文的一个有机组成部分，伊瑟尔说，“隐含的读者作为一种概念牢固地植根于本文的结构之中”，“作品的本文中暗含着读者的作用，这种作用已预先被设计在本文的意向结构之中并形成本文基本结构中一种极其重要的成分”.（伊瑟尔：《隐含的读者》第34、43页.慕尼黑，威廉·芬克出版社1979年版.） 在创作过程中对于这种“隐含的读者”的预想有人是不自觉的，但有人则具有明确的自觉意识.陆文夫曾提出“为读者想”的主张，他说：“最好是在创作的过程中，抽空把自己退居到读者的地位，或者是设想有几个读者站在你的面前.观察他们什么地方微笑，什么地方叹息；什么地方紧张而又激动，什么地方需要一点休息.什么地方他们可能知道，要从简；什么地方他们很想知道，要详细.什么地方应该顺其心意而发展，什么地方又该出其所料用奇笔；什么地方可以娓娓而谈，什么地方应该一口气到底……”（陆文夫：《为读者想》，《文艺报》1980年第3期，第48页.）在创作中作者必须考虑到的有这样几个方面：一是读者的一般欣赏规律，力求做到使欣赏者始终保持较高的兴奋度，例如中国古代戏剧经常运用插科打诨的办法来调动观赏者的兴趣；二是读者的欣赏层次，据此而对创作进行分层处理，如果是比较高雅的欣赏层次，就必须突出思想性、现实性和社会性，如果是大众化的欣赏层次，就要注意到通俗性、普及性和娱乐性；三是读者的构成状况，不同的文学体裁所面对的欣赏者的构成状况判然有别，阅读小说或诗文一般都是个人接受行为，但是戏剧所面对的则将是聚集在剧院中的庞大群体.发生在公众群体中的事情与发生在个人接受行为中的事情有着截然不同的性质，个人接受行为比较宽容一些，公众接受行为则更加挑剔；个人接受行为比较冷静，公众接受行为则更加情绪化；个人接受行为比较随意，公众接受行为则更加限定，例如戏剧、朗诵诗其欣赏者的构成就不同于小说和散文，相应地，它们的创作也就各有一套不同的规矩，因此，戏剧的“三一律”和“程式化”，小说的章回体，散文的“起承转合”，诗歌的格律声韵等等的形成，其实都与“隐含的读者”有关.凡此种种，作家在创作时都不能不考虑在内. 但是“隐含的读者”还并不就是“现实的读者”，尽管这两者密切相关，前者为后者的活动勾勒了粗略的轮廓、圈定了大致的范围，但它们却总是不可能完全吻合的，。