清代绘画在多方面因素的影响下，展现了独特的时代特色。文人画风成为主流，山水画尤其繁荣，以水墨写意画法为盛。文人画在崇古与创新之间摇摆，追求不同的题材、情感和技法，形成了丰富多样的风格流派。宫廷绘画在康熙、乾隆时期达到了新的高度，与民间绘画如年画和版画一起，共同构建了清代绘画的繁荣景象。清代绘画发展可分为早、中、晚三个阶段，以《竹石图》和《烟浮远岫图》为代表作品。
顺治至康熙初年，文人山水画兴起，分为四王画派和江南遗民画家两大流派。四王画派以摹古为主，推崇元四家，而江南遗民画家则注重创新，如金陵八家和“四僧”，以自然和情感为画风核心。石涛、朱耷等“四僧”以个性鲜明的艺术创作，突破传统，对后世产生了深远影响。
康乾年间，宫廷绘画活跃，内容丰富，风格多样，画家如焦秉贞、冷枚等在宫廷供奉。同时，扬州八怪以扬州为中心，革新了艺术风格，金农、黄慎等成为代表人物，他们的作品富有深刻思想和情感，影响深远。
晚期，随着社会变革，绘画领域出现了新变化，上海和广州成为新的艺术中心，海派和岭南画派兴起。海派的赵之谦、吴昌硕等以大写意花鸟画创新，而岭南画派则尝试中西合璧，如居巢、居廉兄弟和高剑父等人的作品。
清代的民间绘画，如木版年画、壁画等，各有特色，反映了社会生活的丰富多变。同时，绘画论著和画史著述繁多，如《佩文斋书画谱》等，记录了丰富的绘画历史和理论。
总的来说，清代绘画以其独特的艺术风格和丰富的历史内涵，为后世留下了丰富的艺术遗产。
清代文化，即指历史上清朝（公元1636年～1911年）时期的文化。由于历史的特殊原因，这时期的反封建思想是清代文化的一个最大特点，也是清代文化的主流。这一时期的反封建思想包含显著的唯物主义思想，此时的小说，戏剧、绘画等方面在我国传统文学艺术的基础上又有创新新和发展，并在世界文坛艺苑中独树一帜，大放异彩。