第1个回答 2013-11-28
我觉得一开始画最好不考虑环境色，保持物体固体色才是关键，很多人画画能把不同静物都画成同一系列的色系，其实这样就是永远像画一张画，静物之间本身就有色彩搭配的，要发现这些色彩是否搭配和谐是否美感，再看色调是冷是暖，有些色本身搭配就丰富不需要过多改变。丰富一定要懂色环，学会调色搭配，再环境色要考虑，是光、灯光冷暖及周围物颜色的互相影响产生的。但是考虑环境色要在原色基础上变化。同一物体是有暗亮面冷暖色分的。如果临摹不求多求精，应该自己多思考，为什么这里用冷色那用暖色，为什么主体物要画丰富突出，次物要降低色度等等，还是自己多思考观察，过得的技巧画多反而显得雷同。个人观点而已。希望能有所帮助
第2个回答 2013-11-29
多观察，多看看点彩方面的画，太阳照射到物体上就已经变化成好多颜色了，就比如手吧，整体看都是肉色，细看看关节突起的地方颜色浅，回弯的地方颜色深，有血管的地方偏绿，手指肚偏红，指甲偏粉，但是色差不能跳太多，这么多颜色都要有一个基础色来调，近看很丰富，远看是一个色调，多看看梵高的画，还是多观察吧！
第3个回答 2013-11-28
要注意环境色，环境色就是周围环境对本身色彩的影响
第4个回答 2013-11-28
要用渐变色，可以开始先画色环。用复色一点点调。必要时加点白。
第5个回答 2013-11-28
这只有多写生。并看一些好的作品，才能有感觉，没有捷径。