第1个回答 2022-07-23
说到古诗，最讲究的就是合辙押韵，唐诗宋词传颂至今，
一直都是学生语文课本里的常青树，像诗仙李白、诗圣杜甫这些著名诗人的诗句，现在诵读起来依然脍炙人口。
而现代诗虽然没有那么严格的要求，至少还遵循着最基本的章法。
然而一种叫做“废话体”的诗歌形式走红于网络，诗人乌青也因此被大家所熟知。然而大家对这种诗的接受能力不尽相同，有人将他捧上了神坛，认为他打破了传统诗歌的束缚
乌青的诗则全然不顾这些要求，他就像一个跳脱于界限之外的玩家，想到什么就写下什么，所见所闻都是诗，完全就是以大白话的形式记录下一切，读起来感觉完全没有什么实际意义，更像随口而出的“流水诗”。
尤其最后那一个“啊——”，真是让人尴尬至极，可能作者想发表一下类似于噫嘘唏的感慨，最后却没想到偷鸡不成蚀把米，让人觉得尴尬后还有格外的矫情和做作。但是，就是这样一首简单至极的诗却被无数网友认同了，并且乌青连同他的废话流诗歌火的一塌糊涂。
我想，要是诗仙李白依旧在世，读到这首诗，会不会吐血三尺而亡。
乌青是何许人也？原名郑功宇，是一个不折不扣的70后，高中时因为一些原因，他主动放弃了学业，整日泡在图书馆里自己学习。在几年之后，他竟凭借自学神奇地考上了大学，或许从那时起，他的某些异于常人的特质正在一点一点显露出来。
乌青是一个善于观察和记录的人，他喜欢把身边的事物都化作诗词记录下来，一开始只是他一个人的自娱自乐。不过当他把写下的诗词发表到网络之后，乌青这个名字一时间成为了大家议论的焦点，“废话体”诗也引发了大家的广泛关注。
乌青火的方式非常独特，有人说他改变了对既定诗歌的界定，有人说他将现代诗歌搞得满身乌青。
拥护者认为，长期以来，诗歌都无法作为独立载体独立于文学，而是跟着文学混傻了，乌青则使二者略微分隔开来，让诗歌回到了渺小，同时把读者带回了渺小。据此，乌青粉丝指出：觉得诗不好，觉得读不懂，是因为欣赏水平不够。
诗词本就是艺术，艺术源于生活，而高于生活，但这并不意味着，艺术可以脱离生活的土壤飞到天上去，如阳春白雪，或者深入土壤之下弄得浑身土里土气，如下里巴人。
近年来，艺术在媒体面前颇有争议，针管泼墨作画被封为大师，歌曲《惊雷》被广传，乌青体诗歌爆火网络，不知大众对于艺术的看法为何会如此低，
之前我发布了一篇批判《惊雷》的文章在头条里被很多人评论，褒贬不一，有些人反驳我的观点，原话是这样的：我就是 一个普通人，没有很高的深度，听歌纯粹是喜欢听，放松心情，哪有那么多的道理！
可能这也没有错，一千个人就有一千个哈姆雷特，没有人规定艺术就一定要有界限！像钱钟书的《管锥编》就是文学界的高山流水，一般人看不懂，专业人士读三篇也得给吓回去。
在一些人眼里，乌青的特立独行是他最好的武器，让艺术回归生活、回归本质、回归渺小。是艺术也好，不是艺术也罢，能够真正被大多数群众认可的作品，那就是好作品！
那如果只是将平时的话语随便断个句的话，那每个人都是诗人！我就随便写几首吧。