第1个回答 2022-06-04
今天起，我开始陆续为大家推荐一些好书，我推荐他们的理由很简单，一是他们经过了时间的考验，二是他们给人鼓舞，具体来说，就是读这本书会带给我们怎样的益处。
几年前，我在有书写拆书稿，就是精读一本书后，写出它的精髓和你的所感，老实说，我当时的想法很简单，反正我在精读一些名作家的书，把心得写出来还可以有收益，岂不是一举两得？
于是，《渴望生活》成了我精读的第一本书，我读了至少三遍，听了若干遍。现在，我把心得与你分享。
01
梵高说过一句话“人的灵魂里有一团火，却没有人去那儿取暖，路过的人只看到淡淡薄烟，然后继续赶他的路。”
这句话，当时一下子就把我震撼了，我们忽略了灵魂中的那一把火，我们只是匆忙赶路而已。
提起梵高，人们会自然而然地联想到他震惊世人的绘画成就，了解多一点的人会想起他的名画星夜和向日葵，还有一些人知道他，是因为他的割耳事件，疯子或天才，挫败的爱情，知心的弟弟，以及和高更的微妙关系都被人们蒙上了一层神秘的面纱。
事实上，他不过是一个与我们无异的普通人，只是比我们更敏感，更用心，更耐得住寂寞而已。
几年前，抵达荷兰时，我去参观了梵高当时居住的小屋，那个被他涂成黄色的房子，我对他有了更深的理解。
在那个黄房子里，他曾日夜作画，只要他出门，就会被小孩子们追着嘲笑。
星夜，是很多人热爱的一幅画。夜空里仿佛可以嗅到诡异的气氛，天空被命运笼罩，大地却浑然不知，一片彻底的宁静，犹如画家的心。
梵高笔下的向日葵凝聚着生命，顽强地向着太阳生长，既能看到植物的跃动，又能听到它的根茎在大地深处扎根的声音。
说到梵高，要提一下作者欧文·斯通，是他把一个普通却不平凡的梵高展示给人们，如果没有欧文·斯通，后人不会对梵高有如此全面客观的认识。
被誉为传记小说之父的欧文·斯通是一位独具慧眼的人，在梵高还默默无闻的时候，他就看出梵高的不同凡响，深信他将誉满全球。
一个偶然的机会，斯通读到《梵高手稿》，被书中700多封信深深打动，于是决定写本“梵高传”。
斯通也是一个奇才，当年，他只身出发到欧洲，到梵高生活过的地方深入调研。在那里，他看到画家卑微到尘埃里的生活和高贵的灵魂，泪水打湿了他的双眼，主题在大脑中浮现。
回到美国之后，仿佛梵高的灵魂附体，斯通仅用了六个月的时间，便饱含激情地完成了此书。那个年代的人物传记，大多以记录人物生平事迹为主，很少有人采用小说的形式。斯通开了一代先河。
这本书完成于1934年，当时梵高的名气还没有爆棚，因此书商们都懒得拿正眼瞟他。但是，蕴藏在故事中的激情，仿佛黄河之水天上来般洋溢着排山倒海的力量，终于有个书商决定斗胆一试，结果这本《渴望生活》一经出版，欧文·斯通一举成为最伟大的传记小说作家。
80多年过去了，梵高的传记《渴望生活》仍然像一团火，温暖和鼓舞了千百万读者，它的影响如滔滔江水绵绵不绝，这本书被译成8O余种文字，在全世界发行了数千万册。
02
回来说一下这本书的写作特点。
该书的特点是故事性强，人物有血有肉，当年的梵高跃然纸上，跌宕起伏的挫折接踵而来，却又被兄弟二人一一击退。作者写出一个真实的普通人怎样在薄情的世界里，深情地活着，始终坚持着自己的理想和追求，给希望成功的人们指出了一条光明大道。
一个突出的闪光点是弥足珍贵的兄弟情。可以说没有弟弟提奥，就不会有梵高。如果说，起初对梵高的支持是处于血浓于水的亲情，那么后来这种感情已经发展为一种精神上的互相支撑。靠着金子般的心和做人的高度担当，提奥在梵高绘画的十年中，始终如一地资助着哥哥的生活。
发现自己家里有个天才，是件非常不易的事情，既要主观又要客观，超过伯乐，越过子期。提奥和梵高保持了频繁的通信，弟弟在信中总能看到哥哥饱满的激情和灵魂的骚动。他深信不疑，只要哥哥掌握了色彩的使用技巧，他想表达的东西将会一泻千里，无人匹及。
外人用世俗的尺子去衡量，认为提奥一直在出钱支撑着梵高的创作，然而他们之间的书信往来，为我们拨开了迷雾并且看清了两个人的关系：他们是彼此最为重要的精神支柱。
很多时候，梵高都会产生一种幻觉，仿佛是他和提奥在一起作画似的。如果不是心有灵犀，提奥不会在梵高死后精神崩溃，六个月后追他而去，他们被安葬在一起，兄弟俩在天堂相聚了。
梵高既是天才，也是天使，是上天派到人间的神笔马良，在他完成这项任务之后便结束了自己的生命。梵高来到人间时，提奥前来保驾护航，任务完成了，便被一同招回。
在兄弟俩相继离世之后，提奥的妻子接过这个火把，她奔走欧洲，向人们介绍梵高的画作和书信。梵高的画，终于在欧洲得到了认可。
在这本书中，梵高和弟弟的深厚感情是一个重头戏，它贯穿了整个故事线。
03
下面我简单介绍一下梵高的一生。
梵高的一生，早年对牧-师生涯的失望，三次爱情的失败，绘画卖不出，高更弃他而去，满腹的才华无人认可。他前两段爱情几乎都是艺术家的单相思，他的生活几乎是不食人间烟火的，人行走在大地上，灵魂却在高处飞。
梵高27岁才开始学画，他从扎扎实实地画素描开始，画了很多农民和矿工，这段时间，他以自学为主，琢磨着绘画的入门基础。过了一段时间，他开始和表哥莫夫学习水彩，表哥说，梵高因为掌握了素描的基础，因此水彩画进步很快。
之后，他一个人在黑暗中探索了很久，这个阶段，他一直使用暗色作画，他以为，自己看到的就是世界。这时，他的弟弟提奥来了，提醒他，你或许该到巴黎去看看了，那里涌现出一批新兴画家，他们是印象派的发起人，我对他们十分看好。
提奥知道，哥哥非常聪明且善于思考，在这些年的绘画过程中，他一直在读世界名作，他的信件已经形成了一套自己的思想体系，如果巴黎的印象派能对他有所启发，他的绘画艺术将会有很大的提升。
果然，梵高看到巴黎的新新人类已经把阳光和气流运用得炉火纯青，他们的风格比他过去看到的成千上万的绘画色彩都更加浓郁，甩出去过去那些画家几十条街。
这个时候，他已经画了六年了。
他以为自己浪费了六年，但是弟弟说，你那六年没有浪费，那一万个小时的积累，使你今天有机会突破自己，吸取了他人的精华后，你会迅速地提升起来。
他开始对喜欢的印象派画家进行模仿，三年之后的一天，他突然发现，在吸收了印象派的精髓之后，他在实践中已经拥有了自己的特色，一种崭新的风格形成了。
梵高的列子，说明任何一项技能，包括写作，都需要一个艰苦磨练水到渠成的过程。
有人说，开始写作的头几年里，就是不停地写，把基础打好。然后，在此基础上，努力找到适合自己的表现手法。这个阶段对很多人来说是个困惑期，不知道自己到底适合哪一种题材和风格，更别提幽默或者犀利。
此时要做的就是像梵高那样，参照你最爱的作家风格，不断仿写，再过一段时间，回头看看，记录下问题和疑惑。
梵高生命中有两个贵人，一个是弟弟，一个是他精神病医院的医生，住院期间，医生热爱他的才华和油画，时常和他聊天，鼓励梵高继续作画，医生亲自去黄房子为梵高拿来画笔和颜料。那是梵高生命中最后的日子，有人说，他最好的作品都是在那段日子里创作的。
最终，三十七岁的梵高疲劳了，他将子弹射入腹腔，鲜血染红了夕阳，他倒在金黄的麦田中。第二天，在弟弟的陪伴下，他告别了这个配不上他纯洁灵魂的世界。他们活着的时候相亲相爱，死的时候也不分离。
烈日照射着奥维尔的一片麦田，麦田里有座小小的墓园，中间是梵高与提奥。兄弟俩在常青藤与向日葵的庇护下，安然长眠。在这里，梵高亢奋的灵魂终于安息，他的一生虽短暂，却是真正地活过了，他完美地阐释了自己和世界以及二者之间的关系。
我想说，读他的传记之前，先看看他的画吧，画家的画作才是他真正的救赎，就像眼下我们想了解一个笔友会先读他的文章一样。
这本书给我的另外一个启发是：人生最终的价值在于觉醒和思考的能力，而不只在于生存。这是亚里士多德说的。梵高则实实在在地告诉了我们：伟大的来源，一个是对爱的渴求，一个是对痛苦的体验。
04
《渴望生活》的叙述娓娓道来令人动容，和梵高的书信集对照着读则感触更深。我们阅读梵高的苦难，我们将自己的生活与梵高的生活比照，我们把自己内心的痛苦投射在他的身上，于是两个本来毫不相干的人，就这么风马牛地有了联系。
我们当中不少人开始根据自己的经历写连载，这本书教我们把实际生活和故事相互连接，天衣无缝地展现出一个更加精彩的人生。
另外，全书的每一个章节，都渗透着一种精神，那就是生命是用来创造的，我们每个人来到世上的使命也是如此，没有使用它便是对生命的浪费。
最后，再有才华，也需要有一万个小时的持久训练，才会让才华更彻底地展示出来。梵高的绘画生涯，从早期的稚嫩笨拙到后期的挥洒自如，完美地诠释了一万个小时实践的重要性。
人生旅途和开车上路很相似，每过一段都需要加油，清洁，更换轮胎。我们的生活需要好书陪伴，好书给我们力量，增加我们的勇气和信心，阅读不仅使我们回归自然，更能激发出我们的创造力。
说不尽的梵高，今天暂时介绍到这里，以后有机会，我愿意和朋友们一起更加深入地挖掘画家的精神世界。