第1个回答 2022-06-19
要想画好水彩画，那就先了解一下她的身世！
水彩画的老家在欧洲，文艺复兴时期出生的。早期的水彩画，主要用来画草稿及习作，在18世纪的英国水彩画，真正成为一个独立的画种。因此，英国常被称为“水彩画的故乡”。清朝末年她漂洋过海来到了我国，她首先在江南水乡落户，因此江苏素有“水彩画之乡”之称。水彩画与我国的传统水墨画仿佛失散多年的姐妹，有许多相似之处，因此深受广大人民群众的喜爱，人们喜欢把水彩画比作富有迷人魅力的轻音乐，他已经快的节奏优美的旋律，独特的水色尽情的抒发画家对社会和自然的激情与感受，令人心旷神怡。水彩画给人以独特的美感，主要在于水色交融挥洒淋漓的艺术语言。具有淳朴、清新、滋润、轻快的韵味儿。
在讲述怎样学习水彩画之前。我们要了解学画是为了什么？学画应该有什么样的态度？
我认为学画是一种爱好。画画的过程是一种十分美好的精神享受。尽管学习过程中经常有失败，但在失败中会学到更多的东西，这不也是乐在其中吗？不怕画不好，只怕不画，只要通过努力，一定会有所收获的。要以大自然为师，不可变形。坚持走写实的道路。
学习水彩画的第一步：材料准备
1、画纸：水彩画对画纸的要求比较高，最好使用，较厚的水彩纸。水彩纸分为粗纹、细纹、中粗纹三种。粗纹纸适合干画法，细纹纸适合湿画法，中粗纹具有上述两种纸的优点，因此比较受水彩爱好者的青睐。（如下图）
2、画笔：大、中、水彩笔各一支，一般要求画笔能储藏水粉，有弹性，我画水彩通常用写书法的毛笔，比较适合涂、写、勾、点。（如下图），大家根据自己的习惯选择适合自己的画笔。
3、颜料：国产的“马利”质量较好，价格便宜，适合初学者。进口的颜料价格比较高，但一份价钱一分货，一般进口颜料饱和度高，不容易褪色。我最近在用的是“新韩”的管装颜料还不错，价格也不贵，推荐给大家一下。（如下图）
4、调色盒：我一般是将冷暖分开放置（如下图）。按照明度由低到高依次排列。一般绘画的人是不刷调色盒的，所有不要问我调色盒为什么这么脏，你懂的！
工具介绍完了，该上干货了，我就以自己画的一张风景为例，跟大家聊一聊水彩画的绘画步骤，认真看哦！
1、起稿：用铅笔在已裱好的纸上轻轻打稿，注意构图的安排。对于初学者先找水平线还是很有必要的（如下图B），也可以叫辅助线，就是帮助起型的，一般主体物不会在A这条线上，视觉中心点通常都是会偏左一点或偏右一点的，这是知识点！
2、上色：我自己的上色习惯是从明度高的物体开始，因为这样便于调整，（如下图）我是先从中景的树开始的。
因为天空颜色较重，因此用天空颜色压出中景树上边缘的轮廓型（如下图），这也是一开始为什么先铺树的颜色的原因。而天空的云彩要先铺暗部，通过底色挤压留出亮面。
3：刻画：水平线上放基本色块已经铺完，接着开始刻画，也可以叫深入，先把树枝的穿插关系交代清楚，然后去处理主题物。这时候记得要换小号笔了！
接着去刻画房子的窗户，房檐的投影等（如下图）。
水平线上放刻画完成之后，开始处理近景，本张画用的是湿画法，因此上色之前一定要先铺水，水不易太多，微微打湿画面即可。近景颜色饱和度要高，这样近实远虚的空间效果才会更好。（如下图）黄色格外的亮！
接着衔接旁边的草地颜色，颜色一定要铺水半干的时候衔接，太湿晕染太厉害，太干衔接不起来，所以一定要掌握好。
4、二次深入：这一次主要是针对近景的一个深入，一些肌理的处理，小暗面的处理，注意笔触，不可太乱，要不然前功尽弃，所以越到后面越要认真！
5、调整：最后阶段，也是最重要的阶段，很多朋友画好了就扔那该干嘛干嘛去了，这是很不好的习惯，画好之后一定要第一时间“欣赏”一下自己的画面，哪里关系没交代明白一定要及时的进行调整，争取把最好的画面呈现给自己！
画完之后装裱一下是不是满满的成就感啊！
我之前说过，画画很难，你不画你永远都觉得很难。画画又很简单，只要你开始画了，你就会发现绘画真的很简单。
好了，今天就分享到这里，喜欢的记得点赞哦！欢迎大家找我一起探讨水彩技法，一起交流绘画心得！