第1个回答 2022-07-08
———内容摘自《欧丽娟品读古诗词》———
李白为何爱喝酒
李白是一个怎样的人呢?杜甫比李白小十一岁，堪称是最了解李白的知己，两个人曾经有过巨星之间的交会，建立了深厚的友谊，那一段相处的岁月在杜甫的心里留下永生难忘的记忆，他的笔下描绘出的是李白最传神的肖像画。例如杜甫《饮中八仙歌》之六云：
李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。
李白只要喝下一斗酒，就可以随手写出百篇的诗歌，然后在长安各处喧闹的酒家呼呼大睡。他这时已经深受玄宗的欣赏，被召入宫中担任翰林供奉，可是当天子派人来找他的时候，李白却不愿上船入宫，说帝王是人间最有权力的人，可他自己是酒国中的神仙，神仙当然比人要高一等，所以不用听令行事。连皇帝都不看在眼里，这种气魄何等的豪迈狂放!杜甫就在这首饮酒诗里刻画他睥睨一世、粪土王侯的形象，让人读了以后感到无比地痛快。
而神仙有怎样的形象美感呢?“飘逸”“潇洒”这几个西方文化所没有的词汇和概念，简直就是专为李白所打造的，用在李白的诗文和为人上，最是合身相称。
他的飘逸狂放，不只是表现在诗歌里，像是《蜀道难》《远别离》《长相思》等等，简直是飘忽变幻、不可捉摸，那更是出自那原本就是豪迈不羁的人格特质。在唐朝诗人里面，李白最喜欢自比为大鹏鸟，一飞冲天、遨游天际，可以说是非常恰当的自我形象。
大鹏鸟的意象出自《庄子》的第一篇《逍遥游》，庄子说：
北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也，化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也；怒而飞，其翼若垂天之云。
这样的大生命，在海里是巨大到几千里的鲲鱼，变形为天空中的鸟，则同样是庞大到几千里的大鹏，它们所展示的宏大、雄伟而有力量，就是李白被其深深吸引的地方。李白太不耐烦于世间的平庸与琐碎了，所以眼睛里只看到高空上云层里的大鹏鸟，在《全唐诗》中，“大鹏”这个词汇李白一个人就用了三次，是用得最多次的一个诗人。难怪他的朋友任华《寄李白》中就用大鹏鸟来赞美他，说：
我闻当今有李白……登天台，望渤海，云垂大鹏飞，山厌巨鳌背。
李白更是以大鹏自喻，例如《上李邕》说道：
大鹏一日同风起．扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。
世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。
再如《临路歌》：
大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。余风激兮万世，游扶桑兮挂石袂。
后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕。
可见，李白是多么自豪，他认为即使自己飞不动了，力气不够了，撑不住天空的高度而摔落下来，仍然可以震荡整个大海，掀腾起万丈海啸!而这样的大生命，通常很难受到社会的束缚，只要稍微一鼓作气，就冲出了人群的藩篱，他不想回头，更不愿意降落。这是李白的绝美的姿态，却也是他人生悲剧的根源，在他翱翔天际的飘逸洒脱里，隐藏的是廓落无成的悲哀。
首先，他确实是最寂寞的，因为他太聪明、太敏感、太强大，于是面对这个世界时就更加显得格格不入了。想想看，大鹏鸟一飞冲天就是十万里的高度，“其翼若垂天之云”，翅膀一张开就遮蔽了半个天空，能和他比翼双飞的人寥寥无几，当他降落的时候更是掀起海啸，又哪里有他的容身之处?社会所需要的根本不是大鹏鸟，而是一颗颗的螺丝钉，那一心只想当大鹏鸟的李白就注定要非常孤独了。
前面我们讲过，李白受到南朝刘宋诗人鲍照的影响，而写出类似的诗句，但都更加彻底。例如鲍照《拟行路难十八首》之六的第一联“拔剑击柱长叹息”，到了李白的笔下，却是“拔剑四顾心茫然”(《行路难三首》之一)，武功最强的人却等于是武功全废，这种苍凉真不是一般人能体会的。而鲍照这首诗最后
两旬所说的：“自古圣贤尽贫贱，何况我辈孤且直!”到了李白这里又把“贫贱”给改为“寂寞”，在《将进酒》中放怀高歌道：“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。”可见这种大鹏鸟的寂寞，就是李白之所以不得不开怀畅饮的第一个原因。
至于李白纵酒的第二个原因，就是他太热爱生命了，总是那么尽情享受清风朗月、青山白云的美好，所以完全无法忍受死亡的黑暗和虚无。但是，死亡永远在前方等待着，那是没有人能够回避、逃脱的终点，这个大自然的铁律，李白又怎么会不知道?所以他在《古风五十九首》之三中感慨说：
秦皇扫六合，虎视何雄哉。飞剑决浮云，诸侯尽西来。……徐市载秦女，楼船几时回。但见三泉下，金棺葬寒灰。
秦始皇横扫天下，那虎视眈眈的姿态是多么的雄伟，挥出剑来就可以斩断天上的浮云，这种巨大的力量让所有的诸侯都向西方的秦朝归顺，因此完成了统一的霸业。但是，这样高唱入云的气魄终究只是过眼云烟、昙花一现。即使秦始皇的丰功伟业再加上求仙的努力。派出徐市，也就是徐福领着秦国的童男童女航向东海，寻找长生不死的灵药，但那一批浩浩荡荡的楼船始终没有回来，像海市蜃楼般消失在茫茫大海中。而秦始皇也像所有的人一样躲不开自然规律，最后只见到九泉之下埋葬着冰冷的尸骨，在用黄金打造的棺木里面化为灰烬!
这不就是《红楼梦》里《好了歌》所说的：“古今将相在何方?荒冢一堆草没了。”秦皇、汉武叱咤风云，最后也不过是领到一个豪华版的土馒头，可见死亡的黑洞吞噬一切，又哪里会有例外或优待?于是，只要一意识到这个可怕的黑洞，李白就特别感觉到时间流逝的悲哀。这就是《将进酒》这首杰作诞生的背景。
《将进酒》：永恒的哀愁
先从诗题来说吧，《将进酒》属于乐府古题，是劝请喝酒的意思，即“劝酒歌”。一提到这个诗题，我们立刻就会想到李白，其实这个诗题早在汉朝就已经出现，属于《鼓吹曲辞·铙歌》。《乐府诗集》中记载了《将进酒》的古词云：“将进酒，乘大白。”其主旨不外乎是以饮酒放歌为言。而把这个诗题写得最淋漓尽致、最深入人心的，确实就是李白，他的《将进酒》放怀高歌道：
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生。将进酒，君莫停。
与君歌一曲，请君为我侧耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须酤取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
李白两度高呼“君不见”，他说：您没有看到吗?看到那“黄河之水天上来。奔流到海不复回”，以及“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”。黄河从西边的高山上发源，好比从天而降，一路往东奔腾到海的尽头，不再倒流；这种白驹过隙般的速度，讲的就是对时间流逝的感慨，而这种感慨早在《论语・子罕》中就记载道：
子在川上曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜。”
孔子正在河川的桥上，看着水流不断流逝，有感而发，时间的消逝就像这样，日日夜夜没有一刻停止，言外之意是，有谁能中断时间之流呢?每一个生命都身不由己一一被带到死亡的终点。但李白总是更大手笔得多，他把孔子的“不舍昼夜”扩大为黄河从西向东的千里奔流，跨度、速度、力度都横扫干军，更加令人惊心动魄。难怪一个人的生命也等于一闪而逝。高堂父母在明亮的镜子前悲伤自己头上的白发，早上还乌黑亮丽的青丝，到了晚上却变成一片白雪苍苍，原来从年轻到衰老的一生，就像从清晨到傍晚的一天，只是一弹指之间而已，那离死亡还会远吗?
连大智慧的孔子都不禁因此而感慨触动，所以仓皇恐惧的李白就忍不住要及时行乐了。他主张“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，当一个人遇到“得意”也就是称心适意的时候。就必须尽情欢乐，不要让黄金酒杯空空如也地对着月亮，没有美酒映射出月光，那该多么浪费难得的称心如意。当然美酒是很昂贵的，但是你何必吝惜、舍不得花费?“天生我材必有用，干金散尽还复来”，你一定可以好好发挥天赋的才能，在千金散尽以后还会重获千金的资财!
有了这个自信，那就放心大胆地“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”吧。这两旬写的都是大吃大喝，然而非常特别的是，李白对于这样的大吃大喝其实充满了痛苦。你看“烹羊宰牛”是“且为乐”，姑且寻欢作乐，这“姑且”的且字已经透露出勉强的意味。至于“会须一饮三百杯”就更苦涩难堪了，会须的“会”，是应当的意思；“须”是必须，李白说酒一喝就应该要三百杯，不可以浅尝辄止。这句话大有深意，我们得仔细推敲才能明白弦外之音。
表面上李白爱喝酒，所以要尽情把酒言欢，而李白的豪迈又常常超出常规，因此喝酒的时候非同一般，他是要用“三百杯”为单位的。你可知道，整部《全唐诗》里，一共出现了四次的“三百杯”，居然全都是李白所写的!除了《将进酒》的“会须一饮三百杯”，此外还有《襄阳歌》说：
百年三万六千日，一日须倾三百杯。
又《豳歌行上新平长史兄粲》道：
中宵出饮三百杯，明朝归揖二千石。
再有《月下独酌四首》之四也说：
穷愁千万端，美酒三百杯。
这当然是李白性格上的一大特色，岂止喝酒这样夸大，你注意一下，李白说他和朋友分别的时候，那哀愁让他“白发三干丈”(《秋浦歌十七首》之十五)；当李白一想到娥皇、女英和舜生离死别的时候．也觉得只有“海水直下万里深”(《远别离》)才能比拟那分痛彻心扉的悲伤。这么一来，连白发都可以三千丈，海水也可以万里深，那痛痛快快地喝起酒来，当然也就可以三百杯了。这一份远远超过常理的豪迈不羁，还真是李白的独家标记。
只不过，在这份豪迈不羁的狂放里，其实隐藏着李白难以言喻的痛苦，而且他的豪迈狂放到什么程度，他的痛苦摧折也就到什么程度，这份无法丈量的痛苦就从“且”和“会须”这两个用词中暗透了出来。让我们仔细想一想，李白说的是“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”，原来，“烹羊宰牛”的享乐是姑且为之的。他根本没有想要这般纵乐；而“一饮三百杯”更是勉强得来的，“会须”这个词就说明李白是在理性上认为必须得这么喝才可以，那就表示他心里根本没有想要狂饮纵酒。那为什么要强迫自己这样做呢?就是因为不这么及时行乐的话，便会辜负短暂无常的时光，也承受不了那千斤万担的重量!
对一般人来说，一天又一天、一年过一年，差别不大；可对诗人来说，每一分每一秒的消逝都显示出死亡的力量，可任何人都无能为力，百般努力都无法挣回一分一秒，这种极端无助的挫败感、无力感，也只有借由饮酒来暂时解决这个问题了。
难怪，早在汉代《古诗十九首》之十三《驱车上东门》这一篇古诗里，那无名的作者早就说“浩浩阴阳移，年命如朝露。人生忽如寄，寿无金石同”，所以“不如饮美酒，被服纨与素”，而李白只不过是把美酒饮到了三百杯的地步，让人瞠目结舌!其实，后来到了五代，李煜《乌夜啼》中也说：“醉乡路稳宜频到，此外不堪行。”李后主甚至认为只有到酒国的路是唯一可以走的，其他的路都太坎坷，行不通。
所以，只要我们仔细品味，就可以发现，古诗中所写的及时行乐，骨子里都浸透了浓浓的悲哀，美酒华服就像是快要溺死的人不得不抓住的一根稻草，仿佛不抓住这一根细小的、脆弱的稻草，人就要被沉重的痛苦给淹没了。
后来的唐诗里对这一点发挥得更痛快了，李白就是其中的代表，《将进酒》接下来就大声呼朋引伴，继续劝告亲朋好友，召唤大家一起来痛快举杯：
岑夫子，丹丘生。将进酒，君莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
岑夫子是指岑勋，他是一位隐士，又称为岑征君；丹丘生就是元丹丘，这两个人均为李白的挚交。李白叫他们不要停下手中的酒杯，自己也引吭高歌，请两位朋友认真地倾听，因为那歌词里灌注了李白的心声，染上了浓浓的凄怆与悲凉。李白说，他一点也不珍惜钟鼓馔玉，也就是富贵人家宴会时用以演奏音乐的钟鼓，以及像珠玉一样精美的食物，甚至其实连那些美酒也不重要，更重要的是痛饮美酒以后，才能醉倒不省人事，还希望从此不要再醒过来!可见李白那三百杯的恐怖酒量就是这样来的。
讲到了这里，我们可以发现李白借酒浇愁的“愁”，又增加了一个新的内涵，一开始是以黄河奔流所代表的时间流逝的哀愁，而这里又说“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”，自古以来圣贤都很寂寞，只有饮酒的人留下了声名，可见难耐的“寂寞”更增加了痛苦，也就促进了喝酒的动力。但是，果真“古来圣贤皆寂寞”吗？这当然不是真的，那只是一种悲愤至极的情况下所说的反话，好比杜甫《醉时歌(赠广文馆博士郑虔)》中也曾经说：
诸公衮衮登台省，广文先生官独冷。
甲第纷纷厌粱肉，广文先生饭不足。
先生有道出羲皇，先生有才过屈宋。
德尊一代常坎坷，名垂万古知何用。
儒术于我何有哉?孔丘盗跖俱尘埃!
不须闻此意惨怆，生前相遇且衔杯。
杜甫对于郑虔这位朋友推崇备至，说他拥有比羲皇之道、屈宋之才还有过之的品德和才能，但却一生坎坷，即使留下了万古的名声又有什么用?我们用整个生命去实践的理想，为什么许给我们的却是地狱，而不是天堂？甚至圣人孔子和杀人抢劫的盗跖都同样变成了尘埃，那又何必辛苦做圣人呢？于是杜甫愤愤不平，甚至想把他所信仰的儒术给抛弃了。这首诗简直是惊世骇俗，杜甫完全颠覆自己的信念，竟然做起自己的叛徒来了!
这当然只是一种悲愤至极的反话，就是因为爱之深，所以恨之切，一时的情绪激动过了就消失了，恢复平静以后的杜甫依然是一个百分之百的儒家信徒，同样还是在致力于“致君尧舜上，再使风俗淳”的理想。李白也是如此，他在好几首诗里，都认为自己是孔子的传人。只是李白的性格本来就带有一种不顾一切的狂放，写《将进酒》的时候更还在激动的情绪里，于是李白接着说：
陈王昔时宴平乐，主人何为言少钱，斗酒十千恣欢谑。径须酤取对君酌。
陈王就是陈思王曹植，他曾经在洛阳西门外的平乐观宴客，一掷干金在所不惜，一斗就价值万钱的酒被拿来恣意畅饮，纵情欢乐笑谑，做主人的陈思王面不改色，又哪里会说钱不够用!所以“径须沽取对君酌”，干脆直接把酒买来，对着您一饮而尽，痛快淋漓，才不辜负人生。
倘若万一钱真的不够了，大家就得停下酒杯了吗?那该多么扫兴，李白当然不肯屈服，他最后说：
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
家里还有珍贵的五花马、千金裘，就叫僮仆拿出去变卖换回美酒吧，这样才足以和你一起解消那万古的哀愁。所谓的五花马，有一说是五色花纹的马，一说是马鬃剪成五瓣的马。这里应该是后面的那一种，因为在唐太宗的陵墓里，石壁上的大型浮雕中，那几匹太宗生前心爱的骏马，就是马鬃剪成五瓣的造型，也只有这种等级的名马才会如此珍贵，可以和干金裘相提并论。千金裘是先秦孟尝君的宝物，《史记・孟尝君列传》记载：“孟尝君有一狐白裘，直干金，天下无双。”那是用狐狸腋下最柔软细密的部分连缀做成的，所以通体雪白，特别保暖，难怪价值干金。
可是对李白而言，这些价值连城的宝物都比不上美酒，因为只有美酒才能消除那压在心底、让人喘不过气的“万古愁”。“万古愁”就是人必有一死的永恒的哀愁，酒变成了恐惧死亡的诗人最好的忘忧水。这也呼应了《月下独酌四首》之四所说的：“穷愁千万端，美酒三百杯。”
诗篇到了最后一句，那骨子里若隐若现的痛苦悲怆终于激昂地破纸而出，变成了慷慨的悲歌，李白说“与尔同销万古愁”，我就和你一同销泯这万古的哀愁吧。原来，李白确实是勉强自己去及时行乐的，但及时行乐既然是勉强去做的，又怎么会真的快乐呢?这种快乐其实充满了苦涩。在“万古愁”的锥心蚀骨之下，干金散尽、斗酒十千都毫不足惜，五花马、千金裘也黯然失色，也因此李白需要“一饮三百杯”，拼命灌醉自己，而“但愿长醉不复醒”。因此很显然地，喝酒只是暂时避开这样沉重的“万古愁”，而且就像《宣州谢眺楼饯别校书叔云》诗中所说的：“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”在那“斗酒十干恣欢谑”的笑浪里，李白的高歌便同时夹杂着无声的哭泣，令人万分不忍。
尤其是，这最后一句“与尔同销万古愁”的“尔”，就是“你”的意思，在第二人称的相关词语里，这是比较随便的用法，是平辈之间或上对下的口吻。你有没有注意到，李白一开始是说“君不见黄河之水天上来”，“君”是一种表示尊重的敬称，相当于今天的“您”，后来的诗句也都是这么用的，包括：“君不见高堂明镜悲白发”，以及“将进酒，君莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听”，只有到了最后一句，“君”才忽然变成了“尔”。这一个人称代词上很细微的变化，就非常耐人寻味地传达了李白心情的波动。
从一开始，李白就是以岑夫子、丹丘生作为对象．滔滔不绝地倾诉着他的哀愁，也是对这两个人“将进酒”，请他们多喝几杯，一边听李白的歌吟，所以他用“君”这个第二人称来写诗。但奇妙的是，一开始这首诗并没有点出具体的对象，“君不见”这个词突如其来，就像是对读者的提问似的，因此每个读者一开始念这首诗，就像李白正在当面与自己说话一样，所以特别有一种亲切感、接近感，也就更容易被卷入李白动荡的心情里；何况让李白如此动荡的哀愁，来自人人都要面对的死亡，读者更一下子便掉入李白的狂悲大痛里，产生了感同身受的共鸣。这是李白这首诗会如此感人的原因之一。
微妙的是，这整首诗用的都是“君”这个敬称，而写着写着，到了最后一句却发生了改变，李白悄悄地改用“尔”这个称谓了。这是什么原因呢?我认为，是李白自己被那“万古愁”的惊涛骇浪给淹没了，他淋漓尽致地哀痛这人类的不幸，却又无能为力，于是用烈酒拼命燃烧，就像快要溺死的人紧紧抓住的一根稻草。李白这时已经只求暂时可以不要灭顶，甚至“但愿长醉不复醒”，既然到了这种不顾一切的程度，连五花马、干金裘都在所不惜，又哪里还会在乎保持礼貌的敬称呢?
所以说，从前面的“君”到最后一句的“尔”，不是李白忘记了礼貌，而是超越了礼貌，在死亡、寂寞这一类永恒的哀愁之前，没有什么是重要的、是值得在乎的，包括用语的礼貌在内。于是，我们就和李白平等了，被他拉过去卷入到“万古愁”里，一起陷落，成为命运共同体。
而让李白这么强大的灵魂都无法承担的“万古愁”，那就是“朝如青丝暮成雪”的时不我待，和“古来圣贤皆寂寞”的孤独，正如《宣州谢眺楼饯别校书叔云》一开始所说的：
弃我去者，昨日之日不可留。
乱我心者，今日之日多烦忧。
所谓的“弃我去者，昨日之日不可留”，不就是《将进酒》起首所说的“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”?都是对时间快速流逝的惊恐，而“乱我心者，今日之日多烦忧”，也对应于《将进酒》中“古来圣贤皆寂寞”，在短暂活着的当下，又充满了孤独寂寞、是非纷扰的不如意，可见这两种痛苦就是李白的“万古愁”所在。如果我们只看到“人生得意须尽欢”的痛快和“天生我材必有用”的自信，却没有体会到更深沉的“万古愁”，那就未免把李白看得太小、太低了。
而李白，就这样终身忍受着别人所不能理解，也不曾背负的“万古愁”，完成了表面壮丽、实则悲壮的一生。我曾经比喻李白是划过盛唐天空的一颗流星， 这个比喻不只是一种赞美，也是一种疼惜。 你知道流星是怎么产生的吗?你知道在耀眼的光芒之下，发光的星体其实一直都在承受被火焚身的痛苦吗?
另一位伟大的诗人杜甫，就深深了解这一点，杜甫《不见》(近无李白消息)诗中说：“敏捷诗千首，飘零酒一杯。”原来，作为“敏捷诗千首”的旷世奇才李白，他的人生其实只有“飘零酒一杯”啊，能够慰藉他的飘零寂寞的，就只有那一杯手里的酒了，当一杯不够的时候，便是三百杯的痛饮狂歌了。流星在燃烧，灵魂在沸腾，李白就这样流浪在人间，看起来是及时行乐，其实是“拔剑四顾心茫然”，只能燃烧自己的生命去创造出一点光热来慰藉自己。
法国大文豪罗曼・罗兰(Romain Rolland)有一段话说得很好：“世上只有一种英雄主义，就是在认清生活的真面目之后，依然热爱生活。”我认为，这一段话是对“及时行乐”这个说法最积极的诠释，也是对李白的最佳赞美。
李白的伟大不在于一味狂放，他的高雅，让豪放变成了飘逸，而不是粗鲁。如果不了解这一点，以为李白就是一个任性夸张的人，那就太看轻、也太看浅李白了。至于他之所以要这样热衷喝酒，就是因为面临了极大的痛苦。其中最主要的就是对死亡的恐惧，以及在人世间的寂寞，李白的《将进酒》便结合了这两种，而最大的主旨就是寂寞。对于这样的“万古愁”，李白可是比谁都还要体会得更深。
———内容摘自《欧丽娟品读古诗词》———