第1个回答 2022-07-07
随着《攻壳特工队》《头号玩家》等影视作品的热映，赛博朋克掀起了复古新浪潮。
这一起源于上世纪80年代的科幻流派，究竟有怎样的魔力让广大网友们纷纷沉醉其中？
首先一起来了解一下
赛博朋克（cyberpunk，是cyber与punk的结合词），又称 数字朋克、赛伯朋克、电脑朋客、网络朋客 。
“赛博朋克” 这一词最早被 美国作家布鲁斯·贝斯克（Bruce Bethke） 使用在他的 短篇科幻作品《Cyberpunk》 中，并 创造出 一种 新的文学范畴 。这些作品大多是从科学和技术幻想出发，表现出在未来高科技发展下，人类与机械相互依存的赛博朋克时代。
说到这里，不得不提及这部被誉为 “赛博朋克圣经” 的著名科幻小说经典作品 《神经漫游者》 。
此书 同时获得“雨果奖”（Hugo Award）、“星云奖”（Nebula Award）与“菲利普·狄克奖”（Philip K. Dick Award）三大科幻小说大奖 ， 至今无人能破此纪录。 作者威廉·吉布森不仅创造了“赛博空间”（cyberspace），而且也引发了“赛博朋克”（cyberpunk）文化，为人们展现了赛博朋克中蕴含的 悲观主义色彩 和强烈的 反乌托邦文化 气息。
赛博朋克的精神内核 更多的是通过 赛博空间 、 人们对科技的迷思 ，以及 反乌托邦 三大元素体现出来。
“High Tech, Low Life”（高科技，低生活）。
人类消极的外表下，内心一直坚守着属于自己的积极与正义。
它是一种反乌托邦科幻的悲观主义哲学，是人类对未来科技生活的一种畅想。
赛博朋克的视觉元素更多围绕着未来与科技展开。
常见元素包括：
互联网与科技高速发展的时代，人类只需与电脑相连，计算机就会模拟出虚拟环境，沉浸感十足。
在虚拟环境中，你可以创造属于自己的“第二世界”。而这个“第二世界”具有一切人类所拥有的感知功能，比如听觉、视觉、触觉、味觉、嗅觉等感知系统。真正实现了人机交互，使人在操作过程中，可以随意操作并且得到环境最真实的反馈。
机器人或仿生人可以说是赛博朋克的必备元素。
《银翼杀手》里有复制人，《攻壳机动队》里有生化人；《阿丽塔》中的Alita等等。
他们的身体由象征力量与理智的机械构成，但同时象征复杂与感性的人类“意识”贯穿其中。
巨型摩天大楼似乎永无止境，看不到尽头。它们聚集在一起，遮天蔽日，整个世界都笼罩在黑暗之中。
而在摩天大楼之下，生活在社会最底层的人们混杂在一条阴暗破败的小巷中，像老鼠般拥挤在潮湿肮脏的贫民窟中。
这个世界里，摩天大楼与贫民窟，二者形成鲜明的对比。
机器人或仿生人可以说是赛博朋克的必备元素。 在赛博朋克的世界里，整个城市被阴雨笼罩，淹没在无尽的黑暗之中。
飞行物也是赛博朋克的必备元素。各种飞行物在整个天空中自由翱翔，无拘无束。
赛博朋克的世界，流光溢彩的电子霓虹灯与巨型广告无处不在。广告牌，屏幕、全息影像占据了人们所有的视野。
从文学领域开始，并深刻影响了之后的电影、绘画艺术、娱乐时尚等多个领域，种种迹象说明赛博朋克的影响力不容小。许多电影作品、建筑等作品中都充斥着赛博朋克的个性，通过这些作品呈现出赛博朋克元素的特征。
1982年，经典科幻电影《银翼杀手》第一次将赛博朋克风格视觉化。
影片中庞大的建筑、因雾霾而看不见顶端的高楼大厦、阴雨泥泞的巷子街道、充满霓虹灯与广告牌，建筑在表面细节上的视觉构成倾向于对未来的预想，突出了其工业感及机械感。有蚀刻的金属图案，整体的视觉表现如同一块构成主义的“电路板”，这是最原始的元素整体与未来感十足的视觉元素的结合。
除了我在上文提到的《银翼杀手》外，在影视作品中，《攻壳机动队》、《黑客帝国》、《阿丽塔：战斗天使》等作品都是赛博朋克领域不错的代表作，引领了赛博朋克电影的美学风格。
除了影视外，时尚圈也掀起了一阵赛博朋克风潮。
有了赛博朋克作为 灵感支撑， Randomevent、Softepin 等品牌将自家服饰融入相关元素，通过人像抠图到后期合成的 3D 空间中，各种霓虹背景色彩与服装形成了鲜明的冲击力。
建筑方面的赛博朋克，整体偏工业风，有着与众不同的科幻未来之感。
赛博朋克风格而后衍生出了复古未来主义、蒸汽波、故障艺术等新形式，将合成器浪潮、蒸汽波、霓虹色彩等具备80年代典型特征的复古元素赋予新的含义，以新的视角及新式复古的形式再度盛行了起来。
现如今，赛博朋克一词逐渐走进大众的视野。各种领域都能看见赛博朋克这一艺术风格的身影，最终成为当今潮流的大众文化。
看完这篇文章后，我觉得你应该对这种风格有初步的了解。
如果你喜欢这个科幻未来的风格，请记得给我点赞，支持一下(❁´`❁)*✲ﾟ*