审美观的价值
胡抗美（中国书协副主席、博士生导师）
书法艺术的特点之一:作品的创作者与作品之间有着深厚的内在联系,正所谓字如其人。张机出生于经济建设有待发展的西北农村,他曾经在乡镇卫生院行医、当院长;他曾四处求学,考美院,考师大,最终考入中国艺术研究院;他多次参加过全国书法展事的角逐——投稿,落选,再投稿,再落选,直至入展、获奖。他经历了人生、艺术的双重历炼。
张机的书法具有一定的传统功底,篆隶楷行草取法均在魏晋及魏晋之前,可谓取法乎上。篆书无论大篆、小篆,古朴典雅;隶书深耕于汉,厚实而轻松;楷取钟繇,兼习唐人,初见风格;行草入晋人格,秀丽而格调不俗,端庄而不失飘逸 。作为书法家,宗古重要,取法重要,但更重要的是创新。创新,一方面是对传统经典的继承和诠释,即将传统的精神运用于创作实践。另一方面是对传统进行新的积累,为传统增砖添瓦,即赋于传统以时代特点。张机的作品中,蓦然观看和众多青年书家一样,洋溢着一股清新的时代气息,如果慢慢地品味,古质犹存,按照时髦的说法,有那么一点的“经典范”。
传统与创新是书法艺术里的一个永恒性话题。既然是永恒的,我们就应该世世代代讨论、研究下去。因为这种研讨是书法艺术发展的动力。我以为,任何创新都是有坐标的,这个坐标就是传统。书法传统的意义何在?就在于,它使书法艺术获得了有别于其他艺术的特殊品质，构成了书法艺术的文化记忆。书法传统是书法艺术得以延续、得以生长的根！继承光大我们的传统，就是捍卫书法艺术的未来。什么是传统书法的表现形式？这个问题很重要，不明确的话，创新将是盲目的，无所适从的，而且因为不能与以往的发展相链接，所以是没有历史价值的。对于书法艺术的表现形式，东汉蔡邕的《九势》讲得非常清楚，这是中国书法史上最早的一篇专业理论文章，是传统书法理论的奠基石。它开门见山就说：“夫书肇自然，自然既立，阴阳生焉，阴阳既生，形势出焉”。张机在学习中深知其理,故而在创作中始终坚持阴阳的对立统一,通过书法各种元素的对比组合,创造那种对立统一的美境。
张机的书法创作,有着明显的艺术追求倾向,他的出发点是创造艺术。社会上许多人出于写字审美的习惯,往往把字写得工整、好看作是好书法,把字写得清楚、能认识就是好书法家。其实,书法艺术源于自然，表现自然。传统观念中的自然除了万事万物之外，也包括人，包括人的情感。这种自然靠什么来表现呢？靠阴阳，一阴一阳之谓道，道法自然。在传统文化中，阴和阳是高度抽象的符号，可以表现一切事物的存在方式和相互关系。天为阳，地为阴；男为阳，女为阴；动为阳，静为阴……具体到书法艺术，就是各种各样的相反相成的对比关系，在用笔上是轻和重，快和慢；在点画上是粗和细，方和圆；在结体上是大和小，正和侧；在章法上是疏和密，虚和实；在墨色上是浓和淡，干和湿……古人说“书者法象也”，“书者心画也”，书法艺术无论是“法象”还是“心画”，所有对自然的表现都是通过各种对比关系来完成的，因此蔡邕说：“自然既立，阴阳生焉”。张机的审美价值不仅反映在的书法作品中,还体现在他篆刻和绘画中。在篆刻作品的方寸间,努力体会大千世界的多元和多边关系;在绘画作品中寄情山水,以小见大,通过线条与色泽的结合与变化表达自己的情感。
书法作品是书法家观察世界,认识世界和表现世界的方式方法,古人讲字如其人也是这个道理。张机的书法之所以取得今天的成就,与他自觉地艺术审美观和比较丰富的人生经历分不开。先进的观念一旦与丰富的人生经历相结合,必然走向成功。但是,一个人的审美观、价值观和世界观不是一劳永逸的,它随着世态的变化而变化;一个人的经历能量是有限的,它随着世风的变化而对无论具有多么丰富经历的效应提出挑战。我相信,张机有能力、有条件面对变幻莫测的世态与世风,去积极应对挑战,从而在书法艺术道路历经艰辛,取得新的更大的成绩。
