第1个回答 2024-06-27
?2018年8月30日至10月8日，书画证禅道知行】寂山书画展，在北京的绍德堂艺术馆举办。书画展中，展出了寂山禅师的五十多件禅画和书法作品，体现了禅师简而能远，淡而有味，高古脱尘的超然物外的境界。
书画展开幕同时，寂山禅师的三套书作（《书画证禅道》画册、《同一禅文集》和《禅观》）也在出版面世。著名画家，美术评论家沈作常先生，看到寂山画后，提笔一气为禅师的书画集（即《书画证禅道》）写序，如下：
至人至心，持心至守。何时何境，心物并用，依他去妄。上世纪之黄宾虹，入蜀参契山水有言：我于何处得粉本？雨淋墙头月移壁。此乃去妄之妙谛。今寂山法师，挥笔之际，与云游观道，弄了一土垒铺坐。悟远山近水，看见密处密，生发进行，一点光亮透脱。水痕墨迹，悦乐了笔头之机畅。心之静寂，内观成空。蕉绿竹青，赭黄和鸣，与清韵叩拍，与啸歌共振。万像在旁，道在不舍。花草精神，镜照行深。寂山为山，寂山为水。智乐慧他，以破立之慷慨，成就于象离象之空妙。菩提所现变，穿越小我之拘。忘掉了是尘障，开放了是世上的莲花。书画多生积成，只一刹那，竞现光明！
禅画起源于唐代，并成为中国传统绘画中独特的一个流派是将以形下之笔墨穷形上之要道的中国画特质发挥到一种极致。寂山的绘画创作，透出一股纯净之气和天真之气，是不以技巧锤炼为旨归，不执着于笔墨章法，而是让笔墨服务于自身心性的表达、画之禅理的转化。观其绘画，其笔墨不循传统之定式，随性而抒，虽散淡但整体气韵连而不断，尽显心灵之迹化。其绘画题材多作山水，兼有人物、花鸟。寂山的山水创作是私淑黄宾虹，但他的作品中总出现有隐士或修行者，或渔樵江钓，或深山问道，并辅以山水意象，在大与小、空与繁的对比中烘托出一种超然物外的境界，这种格调又不同于黄宾虹。他的人物花鸟创作，也多笔简意足，禅味悠长。
寂山书画展展出作品一：此山谁人可住图
寂山书画展展出作品二：月夜独归图
2018年9月15日和16日周末的两天下午，寂山禅师携手几位国学造诣深厚的好友，还在绍德堂举办了2次半日禅活动。活动中，寂山禅师用非常简单的语言，为到场的朋友们讲解了筷子理论（同一禅的基础理论体系）：观宇宙本体如一原始的筷子，当筷子断开，就是一生二，有了相对，当二起用，就有了三，于是宇宙万物生焉！万物生灭，共业共力，成住坏空，双运双成，双向双行，对立统一，同一场中演绎，不可逾越，最后还归同一。同一禅还包涵有禅宗心法和由龙虎太极丹功（也叫龙虎太极五形功），现场禅师也做了演示和简单的教学。
最后，禅师说：我以书画为修行法门，就是要离开文字，用直观的方法，让大家感受佛法的智慧。文字的表达，多多少少都还是有个人主观的抽象表达，而画面的形象是最直观的。在禅的传承里面，有不立文字教外别传的说法，就是要避免人们在文字上面著相，住在文字的相上面。书画恰恰既有形象，又能脱离开文字的纠缠，所以说是一个方便法门。也是一个方便的道场。
当被问到：要给观画者、及其社会带来什么？禅师说：这个得由因缘而定，所谓仁者见仁，智者见智，每一个人，看到一副画，都会有不同的感受。当然，作为我主观而言，是希望能让观画者，感受到一份正气，能够感受到人内心的清净，从而提升自己的灵性，在这个纷繁的世界上得到解脱。让我们当下的生活，更加的美好！。所谓随其心净则佛土净。让我们实现人间佛法，人间净土！
相关资料：
寂山禅师介绍：
寂山，字演法，笔名云门禅人、老图。
美国国际中国传统文化学院(TCCII)高级研究员；《问道》杂志(wendaojournal.com)专栏作家、编辑。中国民间武林协会和武林书画协会常务副主席。
自幼即爱好国学，既长出入佛道。幼年受海灯法师教诲习练武学及佛学；后拜四川武术大师彭元植门下习练僧门拳法;后再向重庆八卦掌宗师吕紫剑求教习练八卦掌、武当内家拳及龙门派丹道，并学习道家养生术和医术。于格鲁巴清定上人门下学法，后又在云门寺佛源老和尚门下参悟心源。
在中国和欧美游历求学多年，于锡金宁玛大学仁津堪布坐下习大圆满教法，再于八荣噶举法王钦美多杰处习噶举教法，深入参悟佛法禅要。
寂山曾在美国曼哈顿One center教授禅修，后在加州旧金山湾区创立文殊师利禅修中心，并主持教授禅修多年。
好友摩罗曾以寥寥几笔，写完寂山生平：寂山法师，天生冰雪之怀，幼有出尘之意。见善若惊，嫉恶如仇。立志习武，童年起步。拳法禅法，得海灯法师亲传，自度度人，蒙一代大德寄望。五洲行脚，初心萦怀，三界历练，赍志不失。打坐即修行，书画亦参禅。落叶归根即修行，寄情山水亦参禅。日日笔墨，年年增益，终于禅画双慧，卓然而立。
沈作常介绍：
沈作常，现为四川大学教授，中国书法家协会会员，四川省文史馆馆员，成都市书法家协会副主席，成都画院特聘艺术家，四川省九三学社书画院秘书长。
沈作常的书画文理独秀，其书法师承前辈大家陈无垢先生，并在长期的提炼中，自成一格，业内尊曰沈书。其花鸟画融书法与诗文一体，其原创精神，洋溢着积极与阳光的气息！其人物作品更是称绝，长短线条浓墨淡写，勾勒出神态鲜活的禅佛修道、人生百态。笔墨精研，寓味绵长，真正体现了写意丹青，觉悟人生的深刻而平实的意趣。进入到心清闻妙香，境寂绝尘想的高妙境界。
沈作常在四十多年的翰墨修为中，总结道：一个有真正能量的书画家，他应该首先是一个文人，他必须会读书，会领悟诗境与禅境，他的行为举止也一定符合典雅的风范。他提出了对山水画的独创理论并发表了《笔墨弧线的胜利》和《内美是中国山水画的灵魂》的论著，引起业内的巨大轰动和广泛讨论。
其画作先后收入北京《荣宝斋画集》《江苏画刊》等刊物，书画作品曾获得北京首届书画博览会金奖，曾在成都举办个人山水画精品展。出版有《沈作常画集》。