东映动画倾力打造的4月新番《正确的卡多》引起业内外人士的关注，Nizista网站邀请该剧ED《永远のこたえ》的演唱者HARUCA作为临时记者，与《卡多》的主创成员及卡司进行对谈，借此探讨动画制作的各个环节。本期的受访嘉宾为该片系列监督渡边正树，谈话不仅涉及他的本职工作，还有对作品趣味性的分析。原文链接
一上来先介绍故事梗概，舞台在日本，时间是2017年、与动画播出时间同步。本作的开篇，名为真道幸路朗的外交官所乘坐的飞机从羽田机场起飞时，被空中突然出现的边长为2公里的巨大立方体整个吞没……获悉此事，政府展开行动，派出科学家、物理学者对未知立方体“卡多”坚不可摧的外壁进行一系列攻击性尝试后无果……一筹莫展之际，从立方体内部走出迷之存在Yaha-kui zaShunina。他向人们展示了新型科技，由此带动了人类社会的进步……
一旁的HARUCA突然兴奋起来，说既然是SF，那“卡多”是否可以看作某种象征，立方体是不是会变形，将光线集束，放出激光束啥的。渡边听后开始卖关子，说这得留着待日后见分晓，转而又保证，往后的剧情肯定会是让各位大吃一惊。
接着，提到了本片所采用的全CG技术，据说，即便是海外的知名工作室也对东映动画先前制作的《乐园追放》给出了极高的评价，而这次制作方同样着眼海外市场。并且，针对“日本的机器人动画在海外比较难以聚集人气”的微妙处境，提出将此次将精力重点放在“情节取胜”上。只不过，主打剧情也导致了令人头痛的副作用——zaShunina越发“阴柔”了。又因为真道身上阳刚气十足，相比之下，反衬出zaShunina、沙罗花身上的“女人味”……
当然，除去海外市场的考量，本片还是有很大一部分是服务国内观众的。考虑到如果仅仅打SF一张牌，就会令观众层局限于男性，但假如加进男女恋爱以及男性角色间的对手戏，则会变得像日剧那样易于观赏，从而赢得女性观众的青睐。
以上的介绍只是让观众对作品的制作有了一个大体的了解，接下来会对主创人员的分工及制作推进方式进一步深挖。作为外行，HARUCA首先询问有关总监督、系列监督分工合作的具体操作。据渡边讲，这次由总监督村田和也负责剧本、角色的主要框架，并制定出演出计划，为他铺设好大致的轨道。在此基础上，渡边会在细节方面做微调修正。
“微调修正”具体所指？渡边举例，比如zaShunina叫真道名字时，是用爱怜的口吻还是情绪激动的口吻……村田监督会在一旁备注语气、表情等指示，而他则会依据村田监督的这些规定，决定是使用从正上方向下的俯拍模式，还是用广角仰拍人物。
说到这里，HARUCA对Yaha-kui zaShunina这个独特的名字产生了好奇，问起角色名字的来历。渡边说，登场人物的名字全都是负责脚本的野崎窗老师给起的，因为野崎老师想要赋予人物一个前无古人、异想天开的名字，所以才想出了Yaha-kui zaShunina，倒不是根据什么典故起的。
HARUCA还关心zaShunina在片中占据何种位置，是否算是主人公？以及是敌是友？对此渡边有意打起了太极，不过他提示说，zaShunina对待事物的态度可能会在观众中引发分歧。
本作的标题也有那么点偏离常规，渡边说，标题在他加入主创队伍前就已经拍板了。他头一回听到时总感觉那只是个暂定的名字，也曾怀疑，不会真会叫这个吧。但现在他不会这么想了，觉得这是个标新立异的好名字。
那么，制作过程中，监督对作品的印象是否有所改变呢？ 起初，渡边虽然感到作品中诸多的SF元素， 但在制作中还是十分注重剧情走向的，并在这一过程中发现了很多切入口。他试图表现，人们在普通生活、恋爱的状态下，忽然有一天异世界的存在从天而降的感觉。尽管有SF的要素，但越到后半，能切实感受到日常的元素逐渐占据主导。
据渡边透露，此次《卡多》各话的制作，从分镜到录制配音都是同步进行的。按说，制作方以周为单位向电视台交货，相应的作业流程以一周为周期更为理想，但《卡多》有科幻、又有一波三折剧情，并采用全CG制作。需要花费更长的时间。
当被问及声优录制的情况时，渡边举例说明，台词旁注明“zaShunina”或“zaShunina一方”，虽然只有一词之差，就会使之与zaShunina的关系值发生改变。从这层意义上讲，该剧是一部细致入微的作品。由此，引出了监督与卡司磨合的问题，渡边苦笑道，因为这次是CG作品，因此没有现成的原画手稿可供参考，只能借助分镜的画面来录音，这就意味着，如果他不努力作画，人物的表情就无从知晓了。
《卡多》是描写日常生活中异世界物体现形的作品，在展现原有平静被打破，人们内心变化以及生活秩序发生改变的情况时，渡边从外部要因和内部要因两方面分析并展开想象，找寻灵感。
渡边说，这次是在先有脚本的前提下开始画分镜的，所以，与以往的做法有所不同。最初，由村田和野崎两人构想剧本，而他是从中途加入的，因而，故事中角色的基本情节已有定论，唯一没定的就是文字以外的信息。而渡边在处理文字转画面的作业中，并未察觉人物在行动或动机上的违和之处，以此他断定，这是一个经过缜密推敲的本子。文字转图画会遇到素材收集的问题，可牵涉政府这一块的资料不可能真跑去衙门直接取材，主要还是依靠网络查询，此外，渡边坦言，当群众陷入惊恐时政府所采取的干预措施、氛围渲染方面，他还是参考了相关电影中的桥段。
说来说去，还是不得不提作品有别于通常动画的全CG技术。渡边首先指出，常见的TV系列动画一般不会如此“劳民伤财（工序繁复）”。因为单纯靠3DCG无法搞定全部镜头，肯定会加入手绘，3D和2D人物之间的组合协调，外加与背景的组合协调，还有与特效的组合协调等一系列课题……上述作业较之普通TV动画制作工序至少要复杂2~3倍左右。通常2D动画的画面只需放入背景和人物即可，但这次《卡多》里既有手绘角色和3DCG的车辆，再加上特效运用其他素材，工艺复杂至极。
论及3DCG的优点，渡边首推“绝无崩坏现象”，这样也意味着为驾驭人物感情戏提供了便利，堪称3DCG的一大优势。再有就是运镜的自由度。如果是2D动画作画，镜头移动必须依靠动画来实现，而这些在3DCG里显得轻而易举，因此，诸如表现头发飘动这样的细节就不会产生任何顾虑。
聊到全CG技术的未来，以及CG动画会否成为日后主流时，渡边承认，眼下业界仍旧活跃着许多优秀的动画师，在逐格精细描绘方面，相对3DCG，手绘作画的表现力依旧更胜一筹。但问题在于，制作方很难维系顶级画师的配置。一部动画的制作，需要在开播前好几年招揽主创人才，让他们来工作室上班……凡此种种，都成为制作成本上的巨大负担。从这层意义上讲，3DCG领域哪怕找新人上阵，想达到某一既定水准相对要容易许多。不过，正所谓千军易得一将难求，现阶段能够完成“特殊要求镜头”的人才仍是凤毛菱角。这种情况下，就算制作出3DCG人物之后，依然需要对画面做出修正，换而言之，3DCG动画师和手绘画师一样，不一张张手动修改画面，就无法制作出符合特殊要求的镜头，然而目前为止，在3DCG动画师中尚未形成此种共识。
渡边一番话，又让人觉得距离3DCG主宰动画主流还时日尚远。但渡边坚信，只要不满足现状，将来一定会涌现出更多想在3DCG领域勇于探索，精益求精的人才。如此一来，就一定会诞生出像手绘画师那样，能够驾驭特殊镜头的高手，届时，3DCG的时代便指日可待了。事实上，3DCG领域的年轻动画师人数在逐年递增，而这些生力军正在改变着我们的世界。
之后，HARUCA请渡边举出他认为在《卡多》制作方面的得意之处。渡边毫不犹豫地说，zaShunina很美，卡多外观很美，还有，卡多的内部更是精美绝伦，敬请各位期待。
此外，他希望对本片有兴趣的观众，至少要坚持到第3话，并且信誓旦旦地表示，3话以后的剧情会精彩到你根本停不下来。整个故事进程会从第3话的节点开始加速，也是他初次阅读脚本时的切身感受。此前的1、2话主要用于交代世界观的设定，等走到第3话便开始发力，建议各位一定要忍到那一刻。反过来说，能看完第3话的观众，一定会追到最终话。
最后，渡边套用一句在《卡多》里频繁出现的梗对作品作了总结——“CG动画加速发展”。
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