第1个回答 2022-07-28
文/如如我慧
这一阵子在管理绘画群的时候，我心里一直在想一个一个问题，我建群的目的是什么？其实我的初衷是给绘画爱好者提供一个展示的平台，同时也能挑起大家对绘画的热情，从而让大家认识绘画，让绘画深入我们的心灵，甚至会给某些人带来疗愈作用。
因为我两年前也建过一个这样的群，很多朋友参加后，都上瘾了。他们喜欢画画的感觉，也喜欢群内互相交流的氛围。一个月下来，收获都不少。
这一次，却出现了很大的不同。建完群后发现其中很多人是已经学过绘画的人了，而且从美院出来的学生写实功底是很扎实的。这时候，我就面临一个问题，到底怎么找到大家共同的目的。
有了一定基础的人，内心里会有一个判定的标准，那么随心画，随意画，就变成了一种比赛，他们会继续沿着写实的路爬高。没有基础的人，看到那么多有深厚写实基础的人的画，心理就会受到影响，会有一点不自信的倾向，那么随心画变得困难。
我心里清楚，虽然大家都在绘画，但是绘画与绘画不同。
有些人，尤其是从事传统艺术的，把它当成一种专业和事业，非常讲究科学方法的。而普通素描本身就是一门科学，需要学生掌握一定的科学方法，解构自然界的形体规律，研究光影关系，尤其是画人体还要掌握基本的解剖知识，把人物画得很立体，很写实。
但还有一些人，是当代艺术发展的先锋。已经突破了传统艺术基本功的概念，更强调的是灵感的表达，和内心思想的挖掘与表现。就像林正录老师倡导的"人人都是艺术家"的运动，其中产生了很多特别有个性的画家，他们更有内在表达的真实性和稳定性，是完全把自己的内在展示出来的人。
在越来越多的人从事绘画的现代社会，绘画已经不是仅有上层人物可以玩的东西了了。它已经成为了普通人可以从事和享受的活动。那么绘画所象征的意义就变得更广了。
它可以体现创造力，它可以疗愈，它可以是一个人个性的符号，它可以引领时尚的风潮，也可以仅仅是一个消遣和爱好，愉悦心情。
所以一个群体里的人的内心是各有不同的，各有各的特性和风格，偏好也不一样，无法在心灵层面达到一致。这样看来，事情反而简单了，因为喜欢画画就是一个共同的特点，其他的都好说。