街舞分那些物种

Question

最好有介绍，舞种要越详细越好，介绍也是越详细越好

Answer 1

　　街舞教学之Hiphop Dance所谓的HIP-HOP DANCE。正是现在最广泛流行的一种街舞类型。如果我们以舞蹈的观点来看，它可以分成NEW SCHOOL以及OLD SCHOOL两大类。如何去区分这两大类型呢?我们可以以年代及动作或是音乐类型来作区分。

　　其实HIP-HOP就是各种街舞的总称，事实上，我们所谓的BREAKING DANCE或是OLD SCHOOL正也是属于HIP-HOP的一种。这种OLD SCHOOL的舞蹈包含着LOCKING(锁舞)。POPING(机械舞)。BREAKING(霹雳舞)。WAVE(电流)。

　　NEW SCHOOL HIP-HOP是"原地性的HIP-HOP"。他独有风格在于他注重身体的协调性(我们所谓的律动)。他重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作。不再像OLD SCHOOL HIP-HOP注视大范围的移动以及脚步的动作。麦克杰克森的Remabe the time MTV就是这种所谓的原地性舞蹈。马丽亚凯利的Dreamlover歌曲MTV中，一群黑人跳着奇怪风格的舞蹈配合着是Dreamlover这种R&B式曲风的HIP-HOP音乐。他是全世界开始流行NEW SCHOOL的起源。

　　总而言之，NEW SCHOOL的HIP-HOP它包含者各种类型的街舞，包括LOCKING(锁舞)。POPING(机器舞)。WAVE(电流)以及MC HAMMER及巴比布朗时期的律动。只是在NEW SCHOOL HIP-HOP中看不到BREAKING DANCE(霹雳舞)的影子。
　　(1): 街舞教学之House Dance-------------------------------------------------------------------------
　　What is House ? House是New School舞蹈的一部份。House约是在1988年开始的。运用House的音乐来跳舞。Hip-Hop的音乐大部分是美国黑人在听，但House的音乐却是被各个不同种族的人及各式各样的人所喜爱着。House就像是70年代的Disco音乐。因此有很多文化的色彩加入了House Club之中。而House的舞蹈就在这样的环境中逐渐建立起来。Hispanic有着Sala或是Milenge的背景，非洲人跳非洲舞蹈，巴西人跳Capoeira(这是非裔巴西人的艺术)，B-Boy、Hip-Hop舞者、Jazz舞者、Tap舞者，所有的这些人创造了纽约的House舞蹈。Capoeira对House的影响很大。Ejoy说:在跳House时，是音乐控制你的身体，但在跳Hip-Hop时你要控制你的身体去迎合节奏。这就表示，在跳House舞蹈比跳Hip-Hop有更多的Free Style，而且House更强调脚步。在纽约，Hip-Hop Club中常常有很多问题，例如打架就是其中之一。如此一来人就无法只是单纯的享受舞蹈。这使得House Club在纽约非常的盛行。在纽约在受欢迎的House Club是在星期三的Sound Factory Bar。

　　(2): 街舞教学之Breaking ----------------------------------------------------------------------------

　　B-boying是像Breaking一样众所皆知的hip hop舞蹈 它是由 top or up rock、footwork、spinning moves(power moves)、and freeze几个动作所组成。B-boying来自纽约的布隆克斯。而B-boy或B-boying的说法是由一个叫Kool Herc每天在布隆克斯"磨"唱盘的DJ延展出来的。B-boys就是叫那些专在音乐中停格的部分中跳舞的人。(或许我们可以说，那些专攻Old school系列尤其是BREAKIN的舞者，就叫B-BOY。)接着，再加上DJ一直重复着这种音乐节奏，于是使得breakbeats就此诞生。虽然人们倾向于探知power moves这方面上，而真正的b-boys应精通所有b-boying的原理。现在有二种型式的b-boys。

　　一种是注重在强调power moves和他们的合并上。而另一种则是注重在强调footwork和freeze上面。Rock Steady Crew是强调footwork来显示舞者的个人风格。纵使power moves有一种强大的冲击并且相当充满活力，但要将个人风格融入这些动作是很难的。而在spinning的时候，power moves实在无法和节拍一起融入。这反而有点近似体操的动作，而不像在跳舞。因为这些因素，Rock Steady Crew便提出强调footwork型式的是倾向于九○年的breaking。Breaking是hip hop dancing中最广受欢迎的型式，而正当new school dancing如hip hop和house有限的传至USA和Japan一些大城市的同时，它已经蔓延至全世界。

　　由来：他们的舞蹈被称为Good Foot。是从James Brown的唱片(纪录)而取同名。Good Foot是第一个自由式舞蹈，其包含着drops和spins的动作，还有着和breaking初期相似的舞步。叙述Good Foot最好的方法便是根据Michael Holman，他想象在我楼上的我爱你~兵大典里女鼓队队长高高踢起的正步，这个动作让他觉得像在鼓队节奏中的静止动作。当DJ们发明新方法去延长唱片中停格的拍子时，舞者们便有更多的时间去发明和尝试新舞步。很快地，dropping down to the ground and poppin up again on beat变成这种舞标准的舞步，并且昵称第一代的b-boys为boie-oie-oings。当boie-oie-oings开始手臂撑着身体以使脚和腿能做近似体操舞步的同时，footwork开始流行。同时，在布鲁克林一个新舞步开始产生，叫做Brooklyn Rock Uprocking。他们一样被知晓。

　　第一代有名的b-boys是"Nigger Twins"，"Clark Kent"，"Zulu Kings"三人，在大约1977年代时，breaking在黑人小孩间慢慢失去流行，且几乎消声逆迹。无论如何，breaking又再度被新一代的b-boy带起。由一个叫作Puerto Rican的人重新注入新生命和带入另一种境界。他们开始在breaking里头加入许多更高难度的特技体操，且发明出许多新的动作。如Jimmy Lee和Joe Joe指导的Crazy Leg、和原Rock Steady Crew的成员研发出的backspins、windmills。我想说明的是，也有其它来自纽约的breakers，他们应也有b-boying的支持者。另外，李小龙和其它功夫明星、尚武者，对b-boying的文化也有深远的影响。在七○年中末期，功夫影片流行于全世界之际，对纽约的b-boying尤其有影响。许多的武打动作已经并入b-boying里面。举例而言，功夫中用来从地板翻起的动作，若一直重复就是现在的windmills。在八○年代时，b-boying变得更受欢迎。

　　这要推究于1983年Flashdance{闪舞）这部电影。( 其实在{闪舞}之前也有两部片子，但{闪舞}算是第一个以b-boying为特色的电影。虽然，它不是个专以b-boying为主的电影。)但影片中有一小段在街上以b-boying和popping为特色的部分，就足够让全世界的人印象深刻而开始玩b-boying了。继{闪舞}之后许多breaking的电影也相继拍成。如"Breakin"、"breaking2" 和" Beat Street"。"Beat Street" 其中一段Rock Steady Crew和New york city breakers街舞的那一幕，也是使这部片让人印象深刻的原因。而b-boying变得如此流行要拜广大的媒体所赐，而就是因为有太多媒体的宣传，反而使得电视的媒体开始停止播放有关b-boying方面的东西，这样反而让有些人误认为b-boying也只是一种一时间的狂热而已。随即，有许多人开始认为b-boying已消失了。所以，一些b-boys开始停止让大众媒体影响b-boying，也避免让大众媒体扭曲b-boying。1985年或1986年后，b-boying在冬天时曾昙花一现。

　　然而，约在1990年时，b-boying又再度复活起来。大家都不太明白到底是因为什么原因，但可以确定的是，是那些从没有放弃过b-boying的支持者带起来的。就我所知，加州是最早再度使 b-boying流行的地方。

　　而现今，B-BOY SUMMIT和 ROCK STEADY ANNIVERSARY这些b-boys所举办的比赛，每年都会举行，且吸引着全世界许许多多的b-boys聚集在一起，以保留其文化， 甚至试着去达到另一个境界。

　　(3): 街舞教学之Poping Dance--------------------------------------------------------------------------

　　Poping Dance

　　POPING让身体像机械人一般的运动，利用肌肉的绷紧与放松，使身体的震动与停格，而一般的POPING包括了肩膀、胸部、手臂、腿部等等。有时Waving（电流舞）也被包含在POPING的范围里，机械舞通常作为个人solo，较少排舞，也是属Old school。 Locking Dance LOCKING也称为锁舞，以转手及锁住的动作为主，产生令人眼花撩乱的美感及力道感，属于Old school.

　　(4): 街舞教学之Copoeira Dance -----------------------------------------------------------

　　Capoeira起源于南美洲巴西一带的国家，主要是由于当时南美洲采奴隶政策，贵族与蓄奴者以武力暴行压迫这些非裔巴西人奴隶(就是从非洲被卖到巴西一带当奴隶的非洲黑人)，当奴隶受不了贵族及蓄奴者的压迫时大家开始起来反抗争取自由，这些黑人奴隶的双手都被锁链绑住，所以很自然的开始发展出各种以脚的攻击方式反抗这些压迫他们的贵族及蓄奴者，早期算是巴西的一种格斗技。后来演变成巴西的一种名俗舞蹈艺术后，慢慢的加入了敲击乐器的伴奏。这种非裔巴西人传统的艺术，同时也是一种舞蹈。其中一种文化的武器用来打破巴西的蓄奴枷锁。音乐在capoeira进行的过程中用来教导这种旋律的中心并且用来掩盖它的力量。在蓄奴者的面前，它看起来就像是游戏一般，杂耍般的舞蹈，同时就像是在开玩笑一般。最后，蓄奴者知道capoeira的力量，于是就下令禁止跳capoeira。在蓄奴的年代里，如果你被抓到跳capoeira，死亡就是处罚。有将近四百年的时间，capoeira被秘密的教导着、练习着。

　　直到1930年这种非洲传统艺术才能合法的教授及练习。 Capoeira的动作流畅的舞蹈动作做的相当贴近地面，动作随着上升的旋律来做，或是击败对手的攻击。最基本的舞蹈动作，ginga，是由Capoeira Angola的人所创造的，那是由一边升到另一边变换的动作。其它的动作包括以双手倒立，或以双脚作出任何类似攻击的动作。这个艺术的中心就是由berimbau来引导音乐，berimbau是一种由钢弦做成像碗一般的乐器，有着像葫芦般宏亮回音的乐器。当capoeira Angola在进行时，是由berimbau的信号来开始及结束整个游戏，并且掌控着整个的风格及进行的速度。berimbau通常还和pandeiro (tambourine铃鼓)the agogo (African Bell非洲铃)和 the atabaque (a conga-like drum鼓)一起进行。 Capoeira 动作大解析 了解capoeira Angola动作名称，现在的Capoeira，我们现在所见的Capoeira，多半以和House结合成一种新式的舞蹈，随者部落风格的舞曲在世界流行起来，有更多的House舞者利用Capoeira和House的舞步结合配上部落音乐发展出新的舞蹈风格及表演方式。或者有时变成了House舞步中的地板动作，一些无知的舞者愚蠢的称它Breaking，甚至不懂它的起源以为这是种非洲的舞蹈，取了一个奇怪的名字叫"砍波舞"。在这些非裔巴西人的心目中，Capoeira不只是他们民族的舞蹈艺术之一，也是他们的游戏。

　　(5): 街舞教学之Uprock Dance --------------------------------------------------------------
　　Uprock并没有像Breaking和Electric Boogie那样知名和受欢迎，但是他现在已经被归类为Breakin的一部分了。Uprock是一种舞蹈的战斗，舞者之间相当*近，实际上并没接触在一起，他的速度非常的快，看起来就像是功夫的战斗一样，但是却又比功夫有更多的动作和韵律感，每个动作都有他的意思，例如像:我要割了你的喉咙，或是像:我鄙视你。这听起来相当的暴力，但是这又比打架更不暴力，虽然这很明显的是在像别人挑衅。

　　还有的动作是你抓住你的对手身体的一部份，做出闻的动作，这样是表示你可以做的比你的对手更好，然后对手做出什么动作，你也做出一样的动作反击回去，这是一个标准的过程，当然你也可以做出你自己想要的动作。Uprock的历史可以回溯至70年代的最早期，在那个时候UPROCK的形式已经逐渐成形了，如果你没有跟上音乐的旋律，你就输了。在街舞的过程当中，群众会决定谁是赢家，当然你可能会不相信你的朋友是公平的，因为他们总是会说你赢(如果你的朋友喜欢你的话)，而你的对手的朋友又总是说他赢。现在有越来越多的Uprock的舞者跳solo ，没有和对手街舞。Uprock的舞者现在也跳Breaking 和 Boogie，而Breaking和 Boogie的舞者也开始把Uprock的动作加进他们的舞蹈动作中。

Answer 2

街舞的文化范畴

街舞是一种民间舞蹈，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人“嘻哈文化”（Hip-Hop）的组成部分。由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，他们以街舞来张扬自我个性，展示青春的活力和激情，表达勇于进取的生活态度，他们强调的是“做自己，享受生命，勇于挑战”的理念。

街舞在日韩的发展

随着嘻哈文化在世界的普及，街舞也迅速传遍世界。街舞成型之际就已传入日本，并转而传入韩国。日本人创造并发展了许多新的街舞形式，比较注重其中的舞蹈性。而韩国人将街舞融入自己的理解，创造了极具民族特点的嘻哈变体文化：青春靓丽的歌舞组合，旋律优美节奏明快的音乐，简单整齐的舞蹈，绚丽夸张的造型……这种文化自1997年开始风靡中国，被称为“韩流”。日韩这种嘻哈变体文化形成对亚洲其他国家强大的文化影响力。

街舞的种类

以动作为标准，街舞分两大类：Hip-Hop和Breaking。

Breaking：技巧型街舞，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧较高的体育舞蹈，所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。

20世纪80年代，被称为“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念，也就是Breaking Boy。每年，全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛，较有名的是每年一度的BOTY（B-Boy of The Year）和在英国举办的B-BoyChampion，超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播，成为青少年的明星。

Hip-Hop：舞蹈型街舞，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强，也缺乏竞赛性，以前没有受到街舞爱好者足够的重视，现在随着舞蹈观念的增强，这种情况得到了改变，甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。

街舞的沿革

以时代特色为标准，街舞可以分为Old School和New School两类，前者为20世纪80年代的街舞风格，后者产生于90年代，在音乐和动作上都有相当大的改观。

Old School

Old School的音乐有非常快的节拍来配合Breaking的动作，而后随着Hip-Hop音乐的演进，Hip-Hop的节奏变慢，Breaking动作便不适合了。因为如果在这种慢板的Hip-Hop音乐中作风车或排腿之类的动作,会觉得一点爆发力都没有甚至失去其舞感。此时Old School的舞蹈就开始分家了,那是在1986年左右。

早期New School的舞步非常简单，如耳熟能详的“滑步”(Running Man) 这在以前MC Hammer及Babby Brown的音乐录影带的中均可见到，这种劲爆的Hip-Hop舞蹈也称为Funky Dance。然而以现在的眼光来看这些MC Hammer及Babby Brown时期所流行的街舞,也渐渐变成了Old School。

New School的出现

1992年初，一个叫做Mop Top(Elite Force)的黑人舞蹈团体(由Henry Link、Loose Joint、Buddha Stretch组成),发展出一种新风格的Hip-Hop，一种“原地性的Hip-Hop”。它不像MC Hammer及Babby Brown时期的大动作、大范围式的移动，更没有霹雳舞中那些在类似体操的动作。它的独特风格在于注重身体的协调性（我们所谓的律动），重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作，不再像那些旧风格的Hip-Hop重视大范围的移动以及脚步的动作。随后，迈克尔杰克逊的Remember The Time MTV中运用了Henry的这种新风格的舞蹈，马上就掀起了一股风潮。后来马丽亚凯利的Dreamlover歌曲MTV使用了更为丰富的New School舞蹈，这些舞蹈中夹杂着Locking(锁舞)、Poping(机器舞)、Wave(电流)这些东西。当时人们很难去断定这是什么样的舞蹈，但是这却是New School Hip-Hop发展史上很重要的一节,它是全世界开始流行New School的起源。

New School的成熟阶段

New School Hip-Hop混合了各种不一样类型的舞蹈,以一首轻快慢板的Hip-Hop或R%26amp;B歌曲表现出来。这是New School初期的一种型态。Henry等人简化了许多Locking的动作，并且以标准的Hip-Hop式律动去表现Poping和Locking,也不时的在舞蹈中加上Wave。简单地说,就是用新的感觉去诠释这些旧的舞步。后来,Henry在马丽亚凯利的歌曲Fantasy以及以后的Honey中担任了编舞的工作,在红及一时的女子Hip-Hop团体TLC的歌曲Creep及电影《MIB》的MTV中，Hip-Hop已经开始成熟。

现在的New School Hip-Hop Dance

当这种New School Hip-Hop在日本开始流行时,日本人发展出他们自己的另一套舞风,即是使用Old School的音乐跳New School的Hip-Hop。New School最初是以新的音乐风格表现旧的舞蹈，现在却变成以旧的音乐风格来诠释新的舞蹈了。在动作上,近期的New School Hip-Hop变化更多,身体的扭曲和变形更加厉害，越来越没有在舞蹈中所谓的规律性。