春晚节目中为何语言类节目受重视？
本周将进行春晚语言类节目一审，多组喜剧人团队参与创作，有冯巩、蔡明、苗阜、曹云金、岳云鹏、开心麻花、贾玲、嘻哈包袱铺、北京大逗相声、天津小剧场相声团队等参与。
从历届的春晚情况来看，语言类的节目红火度也是节节攀升，像小品、相声这类的节目，人们也越来越重视。
相声所反映的社会生活内容和它的艺术表现形式是比较独特的。作为喜剧艺术形式之一的相声，它既不象小说、评书等叙事艺术那样主要以叙述、描写等手法反映生活，也不象戏剧、电影等综合艺术那样主要以演员的形体动作形象地反映生活，而是主要通过对话议论、谈论生活。相声以反映现实生活中各种人物的对话为主要内容。在叙事艺术中，人物的对话不能脱离情节的制约，而在相声中，情节的作用远不如在叙事艺术中那样重要。在相声中，情节是为组织包袱服务的，而包袱又是由对话构成的。在对话时脱离谈论对象和话题讲述一个故事是无法令人理解的，因而也是不允许的。与此相反，相声中的情节却可以是时隐时现、若断若续，甚至是若有若无的。
小品短小精悍情节简单，幽默风趣滑稽可笑，题材广泛贴近生活，角度新颖，语言精练感染力强，源于生活高于生活，适度夸张事例典型，针砭时弊内含哲理，透过表面现象，讽刺一些不合理的事物，揭示一定的哲理。
如果说戏剧是社会生活的一幅画面或镜子，小品则是一幅漫画，是一个“哈哈镜”。它的特点是用“笑”和夸张的语言反映事物、折射事物；如果说戏剧是以剧情和脚色的台词直接感染人，使人们受到正面教育的话，小品则既不属正面教育，也不属反面教育，它是用一种“启发式”的形象思维激活人的感官，使人们从笑中受到感悟。
在这样看来对语言类节目也不得不多加重视，春晚本身就是一个面对全社会人群的节目，过年夜看春晚也成为了中国人们的一个习惯，在海外的同胞们也通过一起看春晚来感受祖国的年味儿。在这样的背景下，对春晚节目的审核可以说得越来越严格，在这样大的影响力下更应该加强标准，对于非常有感染力有影响力的语言类节目更加严格审核。
春晚的语言类节目像相声和小品都是往届春晚非常红的，虽然它们是年代非常久远的语言类节目的主要形式，但是不可否认，在这些相声小品的包袱背后是隐藏着很多的社会现象的，这种艺术形式会经久不衰，最大的原因就是它在给我们带来欢乐的同时，也给我们社会思考。虽然形式还是不变，但是内容却随着时代在变换，所以我们可以看到每每一届春晚下来，总有那么一两句经典台词红遍大江南北，最典型的就是以赵本山和宋丹丹演的那一系列小品，至今还让人记忆犹新。
我们刚才说到语言类的节目的内容与时俱进，它不仅演出笑料，也反映社会问题，这样的特点非常适合春晚这样喜庆且传播力度很强的舞台，小品适合在喜庆的日子里收看，同时也利用春晚的舞台，让一些社会现象以一种幽默的形式和语言放大在我们观众面前。
另外，春晚的语言类节目可以说是春晚的传统了，如果有一天在春晚的舞台上看不到这些小品相声，说不定观众也会不习惯。就我自己而言，我比较偏喜欢小品，因为有场景有情节，会比较容易入戏和好懂，小品界比较喜欢的是潘长江，赵本山也还行。
春晚的语言类节目必不可少，但是春晚也要有点时代的特色，请当红的明星也没什么不好，但是要注意把握一个度，春晚的举办还是要有我们自己国家的特色，不能搞成一个明星偶像见面会。也要考虑到受众，春晚的观众可以说是囊括中国各个年龄层的，看春晚已经成为中国春节的一个传统。
春晚从一定程度上反映了广大百姓的爱好，谁红谁上，邓紫棋、胡歌、TFBOYS、岳云鹏……而这几年，受欢迎的是喜剧。
喜剧能够获得高关注度，有一个主要原因是春晚不得不看，春晚一届不如一届好看，从贴近百姓到摆足官方姿态，众多节目里也只有语言类节目可以找找乐子了。
想想以前的春晚，劳作了一年，一家人吃着团圆饭，坐在一起看电视、守夜，真是美好的回忆。现在吃完晚饭，该干嘛干嘛，春晚有什么好看的，等看过的人说哪个节目好看，到时再网上找嘛。真是失望过后不再抱有希望。
当然，喜剧受欢迎还和人们生活的高压力分不开。月薪万元以上，在整个社会阶层里只是中流，而很多人忙碌奔波月入却连五六千都没有。偶尔想放松一下，看看喜剧就是不错的选择。
这也导致很多优秀喜剧人的走红，贾玲、白凯南、沈腾、乔杉修睿、大潘佳佳……即便《跑男》，全程也是笑点多多，不是喜剧节目胜似喜剧节目。
如果说在音乐节，公认的专业节目是《我是歌手》，那在喜剧界，专业节目就是《跨界喜剧王》和《喜剧总动员》。台上每个被邀请参赛的团队或个人，都是创作俱佳的能手，代表着喜剧的继承、创新与发扬。
看了很多喜剧，我也有了自己的心得体会。那种纯粹为了让观众笑而制作的喜剧，看过就忘，没有意义。难忘的喜剧都是有它要表达的思想在里面的，爱情、环保、知足、坚持……如果一个作品很多年后还被人喜欢，还被那时候的人认可，那才是真正的好作品。
为什么语言类如此受到重视呢？其实主要的一点是语言类节目必须有一定的意义，可以带给大家欢乐的同时，要把一些好的基本道德的观念给大家传递出去，这样一个节目才可以很好的表现出节目实质的意义。这一点对于审核的领导来说应该是比较重要的一个考量，历届春晚基本都是如此。
不过，大家可以看到近几年的一些语言类节目，开始走入低俗的境地，有些演员的表演基本是丑化再丑化，使一些节目的品味趋于低俗和无聊。我们可以看到优秀的语言类节目比如郭德纲老师的相声，语言幽默、传统文化气息强烈。冯巩老师节目充满一种欢快的旋律，而且能够感染观众有很高的艺术性。
但是这些优秀的语言类节目，现在越来越少，反而是一些满嘴流里流气，毫无节制的语言媚俗，开始大行其道，这对于我们国家的传统文化气息是一种亵渎，所以这次语言类节目的审核是很有必要的，如果对于语言类表演没有一个基本的规则，那么将来很可能会影响大众的视听。
一个优秀的语言类节目，应该充满语言的艺术感，而且有幽默机智的小包袱，这一点郭德纲老师做的就十分的完美，看似他随随便便的说话，其实里面有很多的艺术品位，这也是大家接受他和喜欢他的原因。所以现在语言类节目受到重视，我觉得是很有必要的，而且应该制定一个基本的标准。
从历届的春晚情况来看，语言类的节目红火度也是节节攀升，像小品、相声这类的节目，人们也越来越重视。
相声所反映的社会生活内容和它的艺术表现形式是比较独特的。作为喜剧艺术形式之一的相声，它既不象小说、评书等叙事艺术那样主要以叙述、描写等手法反映生活，也不象戏剧、电影等综合艺术那样主要以演员的形体动作形象地反映生活，而是主要通过对话议论、谈论生活。相声以反映现实生活中各种人物的对话为主要内容。在叙事艺术中，人物的对话不能脱离情节的制约，而在相声中，情节的作用远不如在叙事艺术中那样重要。在相声中，情节是为组织包袱服务的，而包袱又是由对话构成的。在对话时脱离谈论对象和话题讲述一个故事是无法令人理解的，因而也是不允许的。与此相反，相声中的情节却可以是时隐时现、若断若续，甚至是若有若无的。
小品短小精悍情节简单，幽默风趣滑稽可笑，题材广泛贴近生活，角度新颖，语言精练感染力强，源于生活高于生活，适度夸张事例典型，针砭时弊内含哲理，透过表面现象，讽刺一些不合理的事物，揭示一定的哲理。
如果说戏剧是社会生活的一幅画面或镜子，小品则是一幅漫画，是一个“哈哈镜”。它的特点是用“笑”和夸张的语言反映事物、折射事物；如果说戏剧是以剧情和脚色的台词直接感染人，使人们受到正面教育的话，小品则既不属正面教育，也不属反面教育，它是用一种“启发式”的形象思维激活人的感官，使人们从笑中受到感悟。
在这样看来对语言类节目也不得不多加重视，春晚本身就是一个面对全社会人群的节目，过年夜看春晚也成为了中国人们的一个习惯，在海外的同胞们也通过一起看春晚来感受祖国的年味儿。在这样的背景下，对春晚节目的审核可以说得越来越严格，在这样大的影响力下更应该加强标准，对于非常有感染力有影响力的语言类节目更加严格审核。