莫扎特，海顿，贝多芬。 以海顿、莫扎特和贝多芬为代表的维也纳古典乐派，他们三人都在十八世纪八十年代到十九世纪二十年代在维也纳活动，他们都是运用奏鸣曲形式的大师，写出了奏鸣曲、交响曲、四重奏这类体裁的不朽佳作，在音乐史上竖立了一座不朽的丰碑。这一乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求，他们追求美的观念、强调风格的高雅，给予人们乐观向上的进取精神。 海顿 (Franz Joseph Haydn, 1732-1809, 奥地利 )：被称为交响乐与室内乐之父. 他的创作涉及面很广，其中以交响乐和弦乐四重奏最为杰出。是他确立了"弦乐四重奏"和古典"交响曲"的结构形式，把交响曲固定为四个乐章形式，以完整的交响乐队编制进行配器，为现代交响乐的发展奠定了基础。他的音乐语言朴素、简洁、平易近人，感情明朗，乐观，经常流露出纯朴开朗的乡间气息。作品不重深刻抒情和戏剧性刻画，而主要是以普通人的日常生活为题材，常用"说话原则"，进行世态风俗性的表现。他的音乐旋律丰富， 音乐表现力方面达到炉火纯青的地步， 写作以色彩丰润，和声和节奏平衡又有活力而著称。 这是古典风格的基础。 另外，莫扎特和贝多芬都是海顿的弟子。 代表作： 升c小调第45交响曲《告别》 G大调第94交响曲《警愕》 F大调弦乐小夜曲 清唱剧《创世纪》 小夜曲 莫扎特 (Wolfgang Amadeus Mozart, 1756-1791, 奥地利)：在整部艺术史上，不仅仅在音乐史上，莫扎特是独一无二的人物。 他的早慧是独一无二的。是个音乐神童, 天才。 4岁就开始演奏， 作曲， 6岁成为公开的演奏者。 他的创作数量的巨大，品种的繁多，质地的卓越，是独一无二的。他有生之日震惊着音乐界， 直至他35岁早逝为止。巴赫、亨德尔、海顿，都是多产的作家；但亨德尔与海顿都活到七十以上的高年，巴赫也有六十五岁的寿命；莫扎特却在三十五年的生涯中完成了大小622件作品，还有132件未完成的遗作，总数是754，举其大者而言，歌剧有22出，单独的歌曲、咏叹调与合唱曲67支，交响乐49支，钢琴协奏曲29支，小提琴协奏曲13支，其他乐器的协奏曲12支，钢琴奏鸣曲及幻想曲22支，小提琴奏鸣曲及变体曲45支，大风琴曲17支，三重奏四重奏五重奏47支。没有一种体裁没有他登峰造极的作品，没有一种乐器没有他的经典文献：在二百多年后的今天，还象灿烂的明星一般照耀着乐坛。在音乐方面这样全能，乐剧与其他器乐的制作都有这样高的成就，毫无疑问是绝无仅有的。莫扎特的音乐灵感简直是一个取之不竭、用之不尽的水源，随时随地都有甘泉飞涌。 融和拉丁精神与日耳曼精神，吸收最优秀的外国传统而加以丰富与提高，为民族艺术形式开创新路而树立几座光辉的纪念碑：在这些方面，莫扎特又是独一无二的。他的歌剧美轮美奂， 钢琴协奏曲前无古人。他的作品结构精致匀称，旋律富有歌唱性，风格诚挚、细腻、通俗、优雅、轻灵、流利，明朗，乐观，充满了阳光和青春活力的欢乐，但又可以隐约感觉得到一丝痛苦、忧郁和伤感的情绪，具有纯朴，稚趣，天真， 毫无造作的自然之美，几乎每一部都是超凡脱俗的经典之作。没有一个作曲家的音乐比莫扎特的更近于“天籁”了。很多乐评家称莫扎特的音乐为不含任何杂质的“纯音乐” 。 莫扎特以他朴素天真的语调和温婉蕴藉的风格，所歌颂的和平、友爱、幸福的境界，正是全人类自始至终向往的最高目标。 g小调第四十交响曲：这是莫扎特最后的三大交响曲之一，是他的交响曲中最广为人知的作品。整部交响曲热情洋溢，有着充满感情化的乐念。其第一乐章，由小提琴演奏充满优美哀愁的第一主题非常出名，后来经常被改编成为轻音乐曲单独演奏。 代表作： g小调第40交响曲 c大调第41交响曲《周彼得》 降E大调第39交响曲 d小调第20号钢琴协奏曲 D大调第26号钢琴协奏曲 c大调长笛与竖琴协奏曲 G大调弦乐小夜曲 A大调竖笛五重奏 A大调第11号钢琴奏鸣曲《土其进行曲》 歌剧《费加罗的婚礼》 歌剧《魔笛》 歌剧《唐璜》 d小调《安魂曲》 贝多芬(Ludwig van Beethoven,1770-1827, 德国 )：对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，是最富于独创精神的作曲家之一，他的主要作品也是最重要的作品是交响音乐，其中又以九部交响曲占首要地位。贝多芬的创作构思宽广、形象宏伟、感情深邃、对比鲜明，这使他偏重于采用并扩充奏鸣曲。贝多芬的其它管弦乐作品有小提琴协奏曲、钢琴协奏曲等。 他的音乐可以划分为三个时期： A. 自作品第一号至《英雄》交响曲之前为初期 。早期作品受海顿和莫扎特的影响，风格轻快流畅。 B. 约自《英雄》交响曲至第七交呼曲前后为中期。中期作品则体现了他自己的特有的音乐风格，大部分作品都是在这一时期创作的。 C. 其后的晚年作品为后期。晚期作品是完全失聪以后所作，晚期作品技巧成熟、思想深刻复杂，同时出现了浪漫主义的因素。有代表性的两部巨作是<庄严弥撒>和第九交响曲，最能表现这一时期特征的是最后的三首钢琴奏鸣曲和晚年的弦乐四重奏曲。这些作品已不复存在类似热情或斗争的内容，而变为充满瞑想和诗意的音诗。年青时的音乐形式只是作为固定的音乐语言而保持了原形，即把形式放在第二位，而只夸张地表现情绪和内心的感情。综上所述， 贝多芬的初期作品首先注重形式， 属于典型的古典派，但中期作品表现出了强烈的个性，转向浪漫派的方向，到了晚期他已完全进入了浪漫派的世界。 早在贝多芬在世时，他就已被公认是具有世界意义的音乐家。 从乐派归属来说，贝多芬基本上是古典的，集古典音乐的大成。 同时开辟了浪漫时期音乐的道路，因此他既是伟大的古典作曲家，又以浪漫派的先驱而载入史册。 d小调，第九号交响曲《合唱》，是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总结。这部交响乐构思广阔，思想深刻，形象丰富多样，它扩大了交响乐的规模和范围，超出了当时的体裁和规范，变成由交响乐队、合唱队和独唱、重唱所表演的一部宏伟而充满哲理性和英雄性的壮丽颂歌。作者通过这部作品表达了人类寻求自由的斗争意志，并坚信这个斗争最后一定以人类的胜利而告终，人类必将获得欢乐和团结友爱。这部作品第四乐章的合唱部分是以德国著名诗人席勒的"欢乐颂"为歌词而谱曲的，也是本作品中最为著名的主题。从作品的酝酿到完成，第九交响曲倾尽了贝多芬数十年的心血，是其音乐生涯的登峰造极之作。 代表作： 降E大调第3交响曲《英雄》 C大调第5交响曲《命运》 F大调第6交响曲《田园》 A大调第7交响曲 d小调第9交响曲《合唱》 序曲《爱格蒙特》 序曲《柯利奥兰》 降E大调第5号钢琴协奏曲《皇帝》 D大调小提琴协奏曲 C大调第9弦乐四重奏《拉祖莫夫斯基》第3号 c小调第8钢琴奏鸣曲《悲怆》 升c小调第14钢琴奏鸣曲《月光》 F大调第5钢琴奏鸣曲《春天》 F大调第2号浪漫曲 献给爱丽丝 土耳其送行曲 参考资料：
http://www.niwota.net/blog/blog.php?cat=94