第1个回答 2010-08-28
蝉
虞世南
垂緌饮清露,流响出疏桐。
居高声自远,非是藉秋风。
这首托物寓意的小诗,是唐人咏蝉诗中时代最早的一首,很为后世人称道。
首句“垂緌饮清露”,“緌”是古人结在颔下的帽带下垂部分,蝉的头部有
伸出的触须,形状好象下垂的冠缨,故说“垂緌”。古人认为蝉生性高洁,栖高
饮露,故说“饮清露”。这一句表面上是写蝉的形状与食性,实际上处处含比兴
象征。“垂緌”暗示显宦身分(古代常以“冠缨”指代贵宦)。这显贵的身分地
位在一般人心目中,是和“清”有矛盾甚至不相容的,但在作者笔下,却把它们
统一在“垂緌饮清露”的形象中了。这“贵”与“清”的统一,正是为三四两句
的“清”无须藉“贵”作反铺垫,笔意颇为巧妙。
次句“流响出疏桐”写蝉声之远传。梧桐是高树,着一“疏”字,更见其枝
干的高挺清拔,且与末句“秋风”相应。“流响”状蝉声的长鸣不已,悦耳动听,
着一“出”字,把蝉声传送的意态形象化了,仿佛使人感受到蝉声的响度与力度。
这一句虽只写声,但读者从中却可想见人格化了的蝉那种清华隽朗的高标逸韵。
有了这一句对蝉声远传的生动描写,三四两句的发挥才字字有根。
“居高声自远,非是藉秋风”,这是全篇比兴寄托的点睛之笔。它是在上两
句的基础上引发出来的诗的议论。蝉声远传,一般人往往以为是藉助于秋风的传
送,诗人却别有会心,强调这是由于“居高”而自能致远。这种独特的感受蕴含
一个真理:立身品格高洁的人,并不需要某种外在的凭藉(例如权势地位、有力
者的帮助),自能声名远播,正象曹丕在《典论·论文》中所说的那样,“不假
良史之辞,不托飞驰之势,而声名自传于后。”这里所突出强调的是人格的美,
人格的力量。两句中的“自”字、“非”字,一正一反,相互呼应,表达出对人
的内在品格的热情赞美和高度自信,表现出一种雍容不迫的风度气韵。唐太宗曾
经屡次称赏虞世南的“五绝”(德行、忠直、博学、文词、书翰),诗人笔下的
人格化的“蝉”,可能带有自况的意味吧。沈德潜说:“咏蝉者每咏其声,此独
尊其品格。”(《唐诗别裁》)这确是一语破的之论。 第 6 页 共 1198 页
寒 山
杳杳寒山道
寒山
杳杳寒山道,落落冷涧滨。
啾啾常有鸟,寂寂更无人。
淅淅风吹面,纷纷雪积身。
朝朝不见日,岁岁不知春。
寒山是贞观时代的诗僧。长期住在天台山寒岩,诗就写刻在山石竹木之上,
盈六百首,现存三百余首。语言明浅如话,有鲜明的乐府民歌风,内容除用形象
演说佛理之外,多描述世态人情,山水景物。诗风幽冷,别具境界。这首“杳杳
寒山道”,很能代表他的风格。
诗的内容,写寒岩左近高山深壑中的景色,最后见出心情,通篇浸透了寒意。
首联写山水。“杳杳”言山路深暗幽远,“落落”言涧边寂寥冷落。诗一开始就
把读者带进一个冷森森的境界,顿觉寒气逼人。次联写山中幽静,用轻细的鸟鸣
声反衬四周的冷寂。三联写山中气候,用风雪的凛冽写出环境的冷峻。尾联结到咏 风
王勃
肃肃凉风生,加我林壑清。
驱烟寻涧户,卷雾出山楹。
去来固无迹,动息如有情。
日落山水静,为君起松声。
宋玉的《风赋》云:“夫风者,天地之气,溥畅而至,不择贵贱高下而加焉。”
本篇所咏的“凉风”,正具有这种平等普济的美德。炎热未消的初秋,一阵清风
袭来,给人以快意和凉爽。你看那“肃肃”的凉风吹来了,顿时吹散浊热,使林
壑清爽起来。它很快吹遍林壑,驱散涧上的烟云,使我寻到涧底的人家,卷走山
上的雾霭,现出山间的房屋,无怪乎诗人情不自禁地赞美它“去来固无迹,动息
如有情”了。这风确乎是“有情”的。当日落西山、万籁俱寂的时候,她又不辞
辛劳地吹响松涛,奏起大自然的雄浑乐曲,给人以欢娱。
诗人以风喻人,托物言志,着意赞美风的高尚品格和勤奋精神。风不舍昼夜,
努力做到对人有益。以风况人,有为之士不正当如此吗?诗人少有才华,而壮志
难酬,他曾在著名的《滕王阁序》中充满激情地写道:“无路请缨,等终军之弱
冠;有怀投笔,慕宗悫之长风。”在这篇中则是借风咏怀,寄托他的“青云之志”。
宋计有功《唐诗纪事》称此诗“最有余味,真天才也”,这大概就是其“余味”
之所在了。
此诗的着眼点在“有情”二字。上面从“有情”写其加林壑以清爽,下面复
由“有情”赞其“为君起松声”。通过这种拟人化的艺术手法,把风的形象刻画
得栩栩如生。首句写风的生起,以“肃肃”状风势之速。风势之缓急,本来是并
无目的的,但次句用了一个“加”字,就使之化为有意的行动,仿佛风疾驰而来,
正是为了使林壑清爽,有意急人所需似的。下面写风的活动,也是抓住“驱烟”、
“卷雾”、“起松声”等风中的动态景象进行拟人化的描写。风吹烟雾,风卷松
涛,本来都是自然现象,但诗人用了“驱”、“卷”、“寻”、“出”、“为君”长相思
李白
长相思,在长安。
络纬秋啼金井阑,微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝,卷帷望月空长叹。
美人如花隔云端。
上有青冥之高天,下有渌水之波澜。
天长路远魂飞苦,梦魂不到关山难。
长相思,摧心肝。
李白七言歌行往往逞足笔力,写得豪迈奔放,但他也有一些诗篇能在豪放飘
逸的同时兼有含蓄的思致。象这首《长相思》,大约是他离开长安后于沉思中回
忆过往情绪之作,就显然属于这样的作品。
“长相思”本汉代诗中语(如《古诗》:“客从远方来,遗我一书札。上言
长相思,下言久离别”),六朝诗人多以名篇(如陈后主、徐陵、江总等均有作),
并以“长相思”发端,属乐府《杂曲歌辞》。现存歌辞多写思妇之怨。李白此诗
即拟其格而别有寄寓。
诗大致可分两段。一段从篇首至“美人如花隔云端”,写诗中人“在长安”
的相思苦情。诗中描绘的是一个孤栖幽独者的形象。他(或她)居处非不华贵—
—这从“金井阑”可以窥见,但内心却感到寂寞和空虚。作者是通过环境气氛层
层渲染的手法,来表现这一人物的感情的。先写所闻——阶下纺织娘凄切地鸣叫。
虫鸣则岁时将晚,孤栖者的落寞之感可知。其次写肌肤所感,正是“霜送晓寒侵
被”时候,他更不能成眠了。“微霜凄凄”当是通过逼人寒气感觉到的。而“簟
色寒”更暗示出其人已不眠而起。眼前是“罗帐灯昏”,益增愁思。一个“孤”
字不仅写灯,也是人物心理写照,从而引起一番思念。“思欲绝”(犹言想煞人)
可见其情之苦。于是进而写卷帷所见,那是一轮可望而不可即的明月呵,诗人心
中想起什么呢,他发出了无可奈何的一声长叹。这就逼出诗中关键的一语:“美
人如花隔云端。”“长相思”的题意到此方才具体表明。这个为诗中人想念的如桃花溪
张旭
隐隐飞桥隔野烟,石矶西畔问渔船:
桃花尽日随流水,洞在清溪何处边?
桃花溪在湖南桃源县桃源山下。溪岸多桃林,暮春时节,落英缤纷,溪水流
霞。相传东晋陶渊明的《桃花源记》就是以这里为背景的。张旭描写的桃花溪,
虽然不一定是指这里,但却暗用其意境。此诗构思婉曲,情趣深远,画意甚浓。
“隐隐飞桥隔野烟”,起笔就引人入胜:深山野谷,云烟缭绕;透过云烟望
去,那横跨山溪之上的长桥,忽隐忽现,似有似无,恍若在虚空里飞腾。这境界
多么幽深、神秘,令人朦朦胧胧,如入仙境。在这里,静止的桥和浮动的野烟相
映成趣:野烟使桥化静为动,虚无飘渺,临空而飞;桥使野烟化动为静,宛如垂
挂一道轻纱帏幔。隔着这帏幔看桥,使人格外感到一种朦胧美。“隔”字,使这
两种景物交相映衬,溶成一个艺术整体;“隔”字还暗示出诗人是在远观,若是
站在桥边,就不会有“隔”的感觉了。
下面画近景。近处,水中露出嶙峋岩石,如岛如屿(石矶);那飘流着片片
落花的溪上,有渔船在轻摇,景色清幽明丽。“石矶西畔问渔船”,一个“问”
字,诗人也自入画图之中了,使我们从这幅山水画中,既见山水之容光,又见人
物之情态。诗人伫立在古老的石矶旁,望着溪上飘流不尽的桃花瓣和渔船出神,
恍惚间,他似乎把眼前的渔人当作当年曾经进入桃花源中的武陵渔人。“问渔船”
三字,逼真地表现出这种心驰神往的情态。他问得天真有趣:“桃花尽日随流水,
洞在清溪何处边?”他似乎真的认为这“随流长”的桃花瓣是由桃花源流出来的,
因而由桃花而联想起进入桃源之洞。这洞究竟在桃花溪的什么地方呢?这句问讯
渔人的话,深深表达出诗人向往世外桃源的急切心情。然而桃花源本是虚构的,
诗人当然也知道渔人无可奉答,他是明知故问,这也隐约地透露出诗人感到理想
境界渺茫难求的怅惘心情。诗到此戛然止笔,而末句提出的问题却引起人们种种
美妙的遐想。诗人的画笔,玲珑剔透,由远而近,由实及虚,不断地变换角度,
展现景物;但又不作繁腻的描写,淡淡几笔,略露轮廓,情蓄景中,趣在墨外,
就象一幅写意画,清远登科后
孟郊
昔日龌龊不足夸,今朝放荡思无涯。
春风得意马蹄疾,一日看尽长安花。
这首诗因为给后人留下了“春风得意”与“走马看花”两个成语而更为人们
熟知。
孟郊四十六岁那年进士及第,他自以为从此可以别开新生面,风云际会,龙
腾虎跃一番了。满心按捺不住得意欣喜之情,便化成了这首别具一格的小诗。
诗一开头就直抒自己的心情,说以往在生活上的困顿与思想上的局促不安再
不值得一提了,今朝金榜题名,郁结的闷气已如风吹云散,心上真有说不尽的畅
快。孟郊两次落第,这次竟然高中鹄的,颇出意料。这就仿佛象是从苦海中一下
子被超渡出来,登上了欢乐的峰顶;眼前天宇高远,大道空阔,似乎只待他四蹄
生风了。“春风得意马蹄疾,一日看尽长安花”,活灵活现地描绘出诗人神采飞
扬的得意之态,酣畅淋漓地抒发了他心花怒放的得意之情。这两句神妙之处,在
于情与景会,意到笔到,将诗人策马奔驰于春花烂漫的长安道上的得意情景,描
绘得生动鲜明。按唐制,进士考试在秋季举行,发榜则在下一年春天。这时候的
长安,正春风轻拂,春花盛开。城东南的曲江、杏园一带春意更浓,新进士在这
里宴集同年,“公卿家倾城纵观于此”(《唐摭言》卷三)。新进士们“满怀春
色向人动,遮路乱花迎马红”(赵嘏《今年新先辈以遏密之际每有宴集必资清谈
书此奉贺》)。可知所写春风骀荡、马上看花是实际情形。但诗人并不留连于客
观的景物描写,而是突出了自我感觉上的“放荡”:情不自禁吐出“得意”二字,
还要“一日看尽长安花”。在车马拥挤、游人争观的长安道上,怎容得他策马疾
驰呢?偌大一个长安,无数春花,“一日”又怎能“看尽”呢?然而诗人尽可自含蓄,耐人寻味。 秋雨夜眠
白居易
凉冷三秋夜,安闲一老翁。
卧迟灯灭后,睡美雨声中。
灰宿温瓶火,香添暖被笼。
晓晴寒未起,霜叶满阶红。
“秋雨夜眠”是古人写得腻熟的题材。白居易却能开拓意境,抓住特定环境
中人物的性格特征进行细致的描写,成功地刻画出一个安适闲淡的老翁形象。
“凉冷三秋夜,安闲一老翁”,诗人用气候环境给予人的“凉冷”感觉来形
容深秋之夜,这就给整首诗抹上了深秋的基调。未见风雨,尚且如此凉冷,加上
秋风秋雨的袭击,自然更感到寒气逼人。运用这种衬叠手法能充分调动读者的想
象力,增强诗的感染力。次句点明人物。“安闲”二字勾画出“老翁”喜静厌动、
恬淡寡欲的形象。
“卧迟灯灭后,睡美雨声中”,“卧迟”写出老翁的特性。老年人瞌睡少,
宁可闲坐闭目养神,不喜早上床,免得到夜间睡不着,老翁若不是“卧迟”,恐
亦难于雨声中“睡美”。以“灯灭后”三字说明“卧迟”时间,颇耐人玩味。窗
外秋雨淅沥,屋内“老翁”安然“睡美”,正说明他心无所虚,具有闲淡的情怀。
以上两联是从老翁在秋雨之夜就寝情况刻画他的性格。诗的下半则从老翁睡
醒之后情况作进一步描绘。
“灰宿温瓶火,香添暖被笼”,以烘瓶里的燃料经夜已化为灰烬,照应老翁
的“睡美”。才三秋之夜已经要烤火,突出老翁的怕冷。夜已经过去,按理说老
翁应该起床了,却还要“香添暖被笼”,打算继续躺着,生动地描绘出体衰闲散
的老翁形象。
“晓晴寒未起,霜叶满阶红”,与首句遥相呼应,写气候对花木和老翁的影
响。风雨过后,深秋的气候更加寒冷,“寒”字交代了老翁“未起”的原因。“霜
叶满阶红”,夜来风雨加深了“寒”意,不久前还红似二月花的树叶,一夜之间
就被秋风秋雨无情地扫得飘零满阶,多么冷酷的大自然啊!从树木移情到人,从咏 蝉
骆宾王
西陆蝉声唱,南冠客思深。
不堪玄鬓萫,来对白头吟。
露重飞难进,风多响易沉。
无人信高洁,谁为表予心?
这首诗作于高宗仪凤三年(678)。当时骆宾王任侍御史,因上疏论事触忤
武后,遭诬,以贪赃罪名下狱。起二句在句法上用对偶句,在作法上则用起兴的
手法,以蝉声来逗起客思。诗一开始即点出秋蝉高唱,触耳惊心。接下来就点出
诗人在狱中深深怀想家园。三、四两句,一句说蝉,一句说自己,用“不堪”和“来对”构成流水对,把物我联系在一起。诗人几次讽谏武则天,以至下狱。大
好的青春,经历了政治上的种种折磨已经消逝,头上增添了星星白发。在狱中看
到这高唱的秋蝉,还是两鬓乌玄,两两对照,不禁自伤老大,同时更因此回想到
自己少年时代,也何尝不如秋蝉的高唱,而今一事无成,甚至入狱。就在这十个
字中,诗人运用比兴的方法,把这份凄恻的感情,委婉曲折地表达了出来。同时,
白头吟又是乐府曲名。相传西汉时司马相如对卓文君爱情不专后,卓文君作《白
头吟》以自伤。其诗云:“凄凄重凄凄,嫁娶不须啼,愿得一心人,白头不相离。”
(见《西京杂记》)这里,诗人巧妙地运用了这一典故,进一步比喻执政者辜负
了诗人对国家一片忠爱之忱。“白头吟”三字于此起了双关的作用,比原意更深
入一层。十字之中,什么悲呀愁呀这一类明点的字眼一个不用,意在言外,充分
显示了诗的含蓄之美。
接下来五六两句,纯用“比”体。两句中无一字不在说蝉,也无一字不在说
自己。“露重”“风多”比喻环境的压力,“飞难进”比喻政治上的不得意,“响
易沉”比喻言论上的受压制。蝉如此,我也如此,物我在这里打成一片,融混而
不可分了。咏物诗写到如此境界,才算是“寄托遥深”。
诗人在写这首诗时,由于感情充沛,功力深至,故虽在将近结束之时,还是
力有余劲。第七句再接再厉,仍用比体。秋蝉高居树上,餐风饮露,有谁相信它
不食人间烟火呢?这句诗人自喻高洁的品性,不为时人所了解,相反地还被诬陷
入狱,“无人信高洁”之语,也是对坐赃的辩白。然而正如战国时楚屈原《离骚》
中所说:“世混浊而不分兮,好蔽美而嫉妒”。在这样的情况下,有那一个来替
诗人雪冤呢?“卿须怜我我怜卿”,只有蝉能为我而高唱,也只有我能为蝉而长
吟。末句用问句的方式,蝉与诗人又浑然一体了。
这首诗作于患难之中,感情充沛,取譬明切,用典自然,语多双关,于咏物
中寄情寓兴,由物到人,由人及物,达到了物我一体的境界,是咏物诗中的名作。
(何庆善)