自从有声电影被创造出来后，许许多多的优秀的电影都被创造出来，但是在某个特定的时代被创造出来的电影，却并不是被每个人理解的。甚至还会被骂是烂片，这也是能够理解的，一些思想超前的导演创造出的电影并不适合当下的环境，所以在当下不会被观众喜欢。但是随着时间的流逝，一些优秀的作品还是会被发掘出来。也并不会因为时间而过时，相反有了岁月的积淀，多了更多的韵味。越是美好的东西，就越值得等待。
周星驰的《大话西游》就是一个很典型的案例，当年播出的时候，才上映了几天就被观众地址，最后只好撤映。一起拍的《仙履奇缘》也没有机会播出。票房和口碑接连受到破坏。但是过了很久之后，我们再来重温《大圣娶亲》，却有了不一样的想法，原来很多搞笑的情节在现在看来“也变味儿”了，真正印证了那句话，喜剧的内核是悲剧。笑着笑着就哭了，人人皆是爱而不得的孙悟空。
还有一部童年神剧《西游记后传》，里面的人物都颠覆以往的形象，会武功的唐僧，面无表情的孙悟空。据说电视剧里面的重复三遍的鬼畜动作是导演和编剧想出来为了弥补剧集不足的办法。当时还被业界人士嘲笑了很久。但是故事却是一个很棒的故事，所以后来有人想重新拍这个故事，又怕观众接受不了，而且当时的六小龄童极力抵制其他版本的孙悟空，所以编剧灵机一动，将电视剧的名字改成了《石敢当》。还邀请了六小龄童来参演剧中的玉皇大帝。
曾经大闹天宫的“孙悟空”变成了自己最讨厌的玉皇大帝，这一改变或许是六小龄童老师最真实的写照，终究活成了自己最讨厌的样子。
一、人设崩塌
曾经，他是我们心中的美猴王，是我们中国自己的英雄，他手持金箍棒，脚踩筋斗云，眼睛一眨就能分辨出妖怪，身子一转就是72变。他满足了孩子们对英雄的所有向往，是我们大家的齐天大圣。出身于猴戏世家的六小龄童似乎和美猴王这个称号紧紧地绑在了一起。
在2016年猴年，大家都很期待六小龄童能够登上春晚的舞台。但是央视并没有邀请六小龄童。这一举措，引起了很多粉丝的不满。甚至是直接讨伐春晚剧组，导致一些相关人员不得不关闭微博评论。在这个风波结束后，有记者找到六小龄童进行采访，当时的回答也是圈了一波粉。六小龄童回答到：“到哪儿都是为人民服务，如果春晚有需要，我随时都可以过去。”这样大气的回答，加上童年滤镜，六小龄童立刻被拔高到德艺双馨的艺术家的高度。
但是站得越高，跌得越痛。也是在2016年，六小龄童摔下神坛。不得不说，六小龄童老师塑造的孙悟空的确是经典。但是总是以自己的版本为正派，恶意藐视他人演绎的版本，甚至出言不逊诋毁他人，的的确确不是一个大气的样子。文化，以多元为美。况且美猴王都有72变，为什么演绎者只有一种样子呢。每个人心中都有不同的美猴王，并不是一家独大。
经典动漫《七龙珠》曾是无数人的童年回忆，但是在接受采访时，六小龄童说《七龙珠》孙悟空形象很糟糕，髭毛炸鬼一样，并不是我们国家的东西。但是他似乎忘记了一个东西，文化本来就是多元的，理解也是多元化的，演绎出的版本就是不同的。文化强盛的标志一定是它的开放和包容。一味地排斥，只会停滞不前。
随后网友还顺势扒出六小龄童在西游记里的高难度动作都是由替身完成的，甚至还传出他通过某些手段威胁替身演员不许声张。六小龄童将自己与西游文化紧紧地捆绑在一起，认为自己的就是正统绝学，还出版了《六小龄童品西游》，但艺术价值不高。出书并不是他的目的，借美猴王之名敛财才是真。另外在江苏淮安吴承恩故居纪念馆门外都是六小龄童的照片，这着实不妥，一时间还真的分不清这是谁的纪念馆。
在《西游记》导演杨洁的追悼会上，六小龄童甚至还是在宣传自己的电影。后来的“沙师弟”闫怀礼的忌日当天，缅怀只占了一小部分，大段的文字还是在宣传自己的电影。这一系列的操作都让人很心寒，并且气愤。
二、怒怼周星驰
紫霞仙子和至尊宝的爱情大家都很熟悉，但是因为周星驰的演绎的风格和六小龄童的不同，六小龄童曾多次公开的“吐槽”周星驰的《大话西游》，他认为，电影中的改编，是侮辱了国粹，主创人员应该向全国人民谢罪。在很多的巡演中，六小龄童也不厌其烦的故意模仿至尊宝的经典动作，然后满满的嘲讽和不屑。
在这一点上，六老师是真的错了，周星驰一版虽说是无厘头风格，但是内核是契合原著中关于“妖性”的描述的。最贴近原著的一版应该是《西游降魔篇》里的孙悟空。六老师真的是把自己当成了孙悟空，在戏里走不出来了。孙悟空形象的成功，离不开六老师的塑造，但是孙悟空的魅力，不是六老师一个人说了算。他一边反对将孙悟空形象商业化，一边又出书还代言网游，这何尝不是一种商业化的表现呢？
那个高大的孙悟空形象，已经在观众心里一去不复返了，六小龄童形象的崩塌，或许就是他执念太深，在角色里走不出来。就像他自己说过的那样，“我最大的痛苦，就是我演了孙悟空，而我不是孙悟空”。