诗人从居住的草庐写起，反思归田后自己的生活状况。他并没有隐居山林岩穴，也没有寄身庙宇不食人间烟火，而是身处“人境”。凡是在有人群的地方，照理也就会有闹市，也就会人来车往，喧嚣不绝于耳，可诗人却说“而无车马喧”。这是为什么呢？第三四句的自问自答揭开了谜底。“问君何能尔”一句转换叙事角度，将抒情主体客体化，仿佛在以第三者的好奇心追问下去，颇富情趣。“心远地自偏”一句，以极为精练的语言，做出了回答：因为心情闲适，心志高远，所以居所也显得偏僻安静。
“采菊东篱下，悠然见南山”是妙手偶得之笔，是在不经意中道出的“绝妙好辞”，可谓浑然天成，不工而工。用王国维的话来说就是“不知何者为我，何者为物”，达到了物我合一的化境。
人们徒然说娄山关坚实如铁，如今从头大踏步越过雄关。
雄关漫道真如铁
雄关，雄壮的关隘，即指娄山关.漫道，徒然说，枉然说.人们徒然说娄山关坚实如铁.
而今迈步从头跃
迈步，跨步、大踏步。从头越，即为头越。张相《诗词曲语辞汇释》：“为头，犹云从头，或开始也。”有从头再开始的意思。说的是从头大踏步越过雄关，即隐约含蓄着当时战略任务受挫，要对长征计划从头再做部署，且有取得胜利的坚定不移的信心。
忆秦娥·娄山关
西风烈，
长空雁叫霜晨月。
霜晨月，
马蹄声碎，
喇叭声咽。
雄关漫道真如铁，
而今迈步从头越。
从头越，
苍山如海，
残阳如血。
赏析：雄关漫道真如铁，在这里，雄关之雄，多么峭拔，漫道之漫，多么飘逸；真如铁之铁，多么凝重。雄关真如铁，虽实非浪语，而在红军面前，只是“漫道”而已。且看“而今迈步从头越”，这是何等的气魄！真是行神如空，行气如虹，又是多么豪放劲健。读到这里，直觉得红军战士前进的步伐，每一踏足都踩的山头在晃动。在字里行间，不仅歌颂了红军的顽强意志，抒写人民的胜利信心；而且对敌人的鄙夷与蔑视，也溢于言表。
基本字义
1.
依顺：顺~。盲~。~善如流。
2.
采取，按照：~优。
3.
跟随：愿~其后。
4.
跟随的人：侍~。仆~。
5.
参与：~业。~政。投笔~戎。
6.
由，自：~古至今。~我做起。
7.
次要的：主~。~犯。
8.
宗族中次于至亲的亲属：~父（伯父、叔父的通称）。
百度词典有详细解释
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这首诗实际上是诗人赶考前行卷之作。
因此从表面看，写一个新嫁娘在初次见公婆前忐忑不安的心情，只是一首“闺意”诗，但诗人以此比喻，想问出主考对自己的评价，真是别开生面。本诗若作“闺意”诗看，可作如下理解：新嫁娘初次嫁人，昨夜举行了婚礼，第二天还须正式拜见公婆。
但她过去从没见过两位老人，昨夜的婚礼上自然也因头上覆盖着一块大红布巾而没有见到公婆的真容。现在，再丑的媳妇也要去见公婆了，新嫁娘的心情自然十分紧张：公婆会不会喜欢自己？他们会不会对自己的容貌不满？所以她一遍遍地妆扮自己，并且还脸带羞涩低声问丈夫：现在去见公婆可以了吧，我的双眉画得够时髦吧。
若再进一层，作请求援引的诗看，可作如下理解：诗人是以新嫁娘在见公婆前的紧张心理为喻，比作一位应试举子在进士科考试前的不安神情。他所呈献诗作的对象，便是当时有着很高文名的张籍。
唐代的进士科考试，是不糊试卷的，主考官从试卷上便可得知应试人是谁。张籍在接到朱庆余这首诗后，也写了一首用比兴体作的答诗，题为《酬朱庆余》。
诗云：“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。”
这首诗足以打消了朱庆余的顾虑。所以张籍是以朱庆余《近试上张水部》的同样笔法，即比兴体笔法，回答了朱的问题，打消了他的疑虑，后来朱庆余果然高中进士第。
全诗三言两语不加修饰，清新自然地把新娘的心理活动，音容笑貌描写得栩栩如生，充满生活本身的丝丝情调和情趣，平常中达到了写照传神的艺术效果，借景物、生活场景来细腻地见出生活的底蕴，可见诗人构思新颖，用心良苦，此诗不仅成功，而且因一唱一合，传为佳话。
近试上张水部
[朱庆余]
洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。
妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？
[注释] （1）诗题一作《闺意献张水部》。近试：将近进士考试之时。上：呈献。张水部：即张籍，曾任水部外郎。水部，工部下属四司之一，掌管有关水利河道政令。（2）洞房：深邃的内室，这里指新房。停：停留。（3）待晓：等到天亮。舅姑：古代妻子称丈夫的父亲为舅，母亲为姑。（4）妆罢：梳妆完毕。夫婿：古代妻子称丈夫为婿。（5）深浅：指画眉的深淡。入时无：切合时尚吗。入，切合。时，风尚。无，疑问副词。
[简要评析] 这首诗实际上是诗人赶考前行卷之作。因此从表面看，写一个新嫁娘在初次见公婆前忐忑不安的心情，只是一首“闺意”诗，但诗人以此比喻，想问出主考对自己的评价，真是别开生面。本诗若作“闺意”诗看，可作如下理解：新嫁娘初次嫁人，昨夜举行了婚礼，第二天还须正式拜见公婆。但她过去从没见过两位老人，昨夜的婚礼上自然也因头上覆盖着一块大红布巾而没有见到公婆的真容。现在，再丑的媳妇也要去见公婆了，新嫁娘的心情自然十分紧张：公婆会不会喜欢自己？他们会不会对自己的容貌不满？所以她一遍遍地妆扮自己，并且还脸带羞涩低声问丈夫：现在去见公婆可以了吧，我的双眉画得够时髦吧。若再进一层，作请求援引的诗看，可作如下理解：诗人是以新嫁娘在见公婆前的紧张心理为喻，比作一位应试举子在进士科考试前的不安神情。他所呈献诗作的对象，便是当时有着很高文名的张籍。唐代的进士科考试，是不糊试卷的，主考官从试卷上便可得知应试人是谁。张籍在接到朱庆余这首诗后，也写了一首用比兴体作的答诗，题为《酬朱庆余》。诗云：“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。”这首诗足以打消了朱庆余的顾虑。所以张籍是以朱庆余《近试上张水部》的同样笔法，即比兴体笔法，回答了朱的问题，打消了他的疑虑，后来朱庆余果然高中进士第。全诗三言两语不加修饰，清新自然地把新娘的心理活动，音容笑貌描写得栩栩如生，充满生活本身的丝丝情调和情趣，平常中达到了写照传神的艺术效果，借景物、生活场景来细腻地见出生活的底蕴，可见诗人构思新颖，用心良苦，此诗不仅成功，而且因一唱一合，传为佳话。
如梦令·常记溪亭日暮 ·李清照 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
【赏析一】 现存李清照《如梦令》词有两首，都是记游赏之作，都写了酒醉、花美，清新别致。这首《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，以尺幅之短给人以足够的美的享受。
“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭”，时间是“日暮”，作者饮宴以后，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。
“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉，“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然，接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那末，兴未尽呢？恰恰表明兴致之高，不想回舟。
而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然低上，呼之欲出。
一连两个“争渡”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。
至此，词嘎然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。 这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。
正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。 【赏析二】 这首词在南宋人黄升的《花庵词选》中题为“酒兴”。
玩词意，似为回忆一次愉快的郊游而作。词人命舟备酒，畅游于清溪，因沉酣竟不知日之夕矣。
沉沉暮霭中，回舟误入曲港横塘，藕花深处。这是一个清香流溢，色彩缤纷的，幽杳而神秘的世界。
它给词人带来的是巨大的惊喜和深深的陶醉。 花香、酒气，使词人暂时摆脱了封建社会名门闺秀的重重枷锁，显现出她开朗、活泼，好奇、争强要胜的少女的天性。
于是有争渡之举。当轻舟穿行于荷花之中，看着栖息在花汀渔浦的鸥鹭惊飞，她感受到了一种强烈的生命的活力。
这种活力就从词短促的节奏和响亮的韵脚中洋溢而出。 这首词杨金本《草堂诗余》误作苏轼词，《词林万选》误作无名氏词，《古今词话》、《唐词纪》误作吕洞宾词。
从“误作”之多，也可看出此词之放逸已超出了“闺秀词”的范围，所以有人把它列入男性作者的名下。但南宋人黄升的《花庵词选》、曾慥的《乐府雅词》都把它作李清照词，应当是可信的。
回答者：丽影555 - 高级经理 七级 12-13 19:10 如梦令·常记溪亭日暮 李清照 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭！ 这首词在南宋人黄升的《花庵词选》中题为“酒兴”。 玩词意，似为回忆一次愉快的郊游而作。
词人命舟备酒，畅游于清溪，因沉酣竟不知日之夕矣。沉沉暮霭中，回舟误入曲港横塘，藕花深处。
这是一个清香流溢，色彩缤纷的，幽杳而神秘的世界。它给词人带来的是巨大的惊喜和深深的陶醉。
花香、酒气，使词人暂时摆脱了封建社会名门闺秀的重重枷锁，显现出她开朗、活泼，好奇、争强要胜的少女的天性。于是有争渡之举。
当轻舟穿行于荷花之中，看着栖息在花汀渔浦的鸥鹭惊飞，她感受到了一种强烈的生命的活力。这种活力就从词短促的节奏和响亮的韵脚中洋溢而出。
这首词杨金本《草堂诗余》误作苏轼词，《词林万选》误作无名氏词，《古今词话》、《唐词纪》误作吕洞宾词。从“误作”之多，也可看出此词之放逸已超出了“闺秀词”的范围，所以有人把它列入男性作者的名下。
但南宋人黄升的《花庵词选》、曾慥的《乐府雅词》都把它作李清照词，应当是可信的。 【今译】 还时常记得出游溪亭， 一玩就玩到日黑天暮， 深深地沉醉，而忘记归路。
一直玩到兴尽，回舟返途， 却迷途进入藕花的深处。 大家争着划呀，船儿抢着渡， 惊起了满滩的鸥鹭。
〔注释〕 ①溪亭：临水的亭台。 ②沈：同“沉”。
③争：同“怎”。 〔赏析〕 这是一首忆昔词。
寥寥数语，似乎是随意而出，却又惜墨如金，句句含有深意。开头两句，写沉醉兴奋之情。
接着写“兴尽”归家，又“误入”荷塘深处，别有天地，更令人流连。最后一句，纯洁天真，言尽而意不尽。
------------------------- 现存李清照《如梦令》词有两首，都是记游赏之作，都写了酒醉、花美，清新别致。这首《 如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，以尺幅之短给人以足够的美的享受。
“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境 。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭 ”，时间是“日暮 ”，作者饮宴以后 ，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。
“ 沉醉”二字却露了作者心底的欢愉 ，“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然，接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴。
1、诗歌的意思
用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。
2、诗歌的发展
《诗经》→ 《楚辞》→汉乐府诗→魏晋南北朝民歌（代表者：建安七子）→唐诗→宋词→元曲→明清诗歌→现代诗、新诗
3、诗歌的起源
古时候，古代信息技术不发达，所以人们从这一个地区到那一个地区传递信息都非常不方便，于是他们将写好的诗编成歌，而诗歌就从人们的口中传递。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。
扩展资料
诗歌按内容分类
可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽喻诗，现代诗
(1)怀古诗
一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。
(2)咏物诗
咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。
(3)山水田园诗
谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。
(4)边塞诗
从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。
(5)行旅诗和闺怨诗
古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。
(6)送别诗
古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。
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暖傍离亭静拂桥，入流穿槛绿阴摇。
不知落日谁相送，魂断千条与万条。
杨柳枝入诗词最多，孙鲂此首词大有刘禹锡“竹枝词”之风格。拟人之中富有活力，融入柔情。意境流动而饱含盎然春意。 ？ 全起于一对在亭中离别的情人。虽然泪珠涟涟，难舍难离，然而，长长的柳枝在他们眼前 轻摇，照样，给予他们春意牵留，连心之暖，离别中涌起了希望之情，争春之意。于是，他 们放眼望去，眼前一片柳绿，细长的柳丝覆盖着河岸，轻拂着小桥。这时，春风吹拂，斜阳 映出的柳树阴影轻蘸着流水，穿越过亭槛，成片的绿荫，在风中摇动着，摇动着。
后两句写这对情人一直在亭中依偎着坐到黄昏，柳丝在一片晚霞的落日中万种情态，一分一 秒地紧牵动着他们的心。面对杨柳万千条，霞光一点点暗淡下去，他俩的心贴得更紧了：白 日有柳枝相依相送，落日之时，又成了他们的魂系之物。
在这首词中，孙鲂把杨柳枝当做了春的化身，它给人以春之温暖，它寓人以和煦的安静，它 显现出春的活力：入流、穿槛、起舞，它绿遍大地，词人又把它系满离别之情。一旦落日余 晖消尽，永驻的春意引向何方？“魂断”一句写尽离别之情，诗的意境随万千杨柳枝的摇动 而消失在落日的余晖中，情人的泪也挥洒在柳阴中。？
孙鲂写柳，抓住了动态的柳的千姿百态，抓住了时空变化中形态的丰富变化。抓住了各种背 景色彩中的绿的和谐美。离亭之赭与绿；桥的土灰与绿；流水之碧玉与绿；落霞之美与绿， 形成了绿的基调中的色彩的和谐变化，为词中所叙之离情，铺染了美的意境，更加突出了情 的深切。？