一些前言 ： 结识KSIEZYC设计师孟月明是在北京时装周的潮流展上，他身穿一身白色站在KSIEZYC的展位边，像一位与嘈杂世界无关的少年，而他身后用极简冷色调和抽象元素创作的2020秋冬系列，每一件都很“清澈”，就像是流动在异想空间中的艺术血液，激发着穿衣者认知、重视、刷新自我的内心世界。
如设计师孟月明的名字一样，KSIEZYC是波兰语“月亮”的意思， 代表着美好、光明、神秘和变迁 。他试图打破服装对于性别的刻板印象，希望可以通过“去性别化”鼓励消费者自我形象重构；也希望通过服装发声，与 社会 更领域跨界合作，共同 探索 服装美学的无限可能。 今天，卡姐邀请到设计师孟月明，请跟随采访，一起走进这位“月亮诗人”的美学世界。
中国独立设计师
90后新锐设计师
CCTV《 时尚 大师》
2018年度“最具潜力设计师”
中国服装设计师协会时装艺术委员会会员
KZ.KSIEZYC品牌创始人
Q：“上上下下爱 时尚 ”新媒体编辑部
A：KSIEZYC品牌创始人孟月明
为什么以波兰语的“月亮”命名品牌？
起名字的时候，搜索过很多关于月亮的词，KSIEZYC是一只来自波兰的乐队，当时打开他们的音乐来听，感觉他们的风格比较抽象，又加了很多现代元素，像圣经吟唱的那种神秘感觉，比较像我所追求的品牌风格，那我就觉得蛮巧的，很有缘份，就选择KSIEZYC来做品牌名字。
KSIEZYC 月亮图案
如果用三个词来向大家介绍KSIEZYC，您会怎么形容它？
三个词的话，我觉得应该是 未来感、中性感和抽象感 吧。未来感是我自己比较喜欢的感觉，我想做的不是当下语境的感觉，是更着迷自己没有看到的，比较神秘，离自己很远的东西。我在处理图像和品牌视觉时，期待是以这种方式呈现。那中性是品牌的服装风格，不太挑性别，即便有些款式也加了一些女性元素，但绝对不是为了取悦男性的元素，我不喜欢强调这种性别差异。而抽象感这个词呢，它是和艺术不分离的。KSIEZYC整体的品牌风格都是和艺术相关，因为我自己认为艺术是高于 时尚 的，所以我很想要从里面发现一些东西，提升审美能力。
KSIEZYC 2020胶囊系列
KSIEZYC常用色是黑白和蓝绿，为什么着迷这几种颜色？
你有发现吗？除了黑白色，KSIEZYC没有出现过暖色。因为 我比较喜欢冷淡的感觉，人也好，衣服也好 ，它会有一种神秘感和距离感。但我不太确定以后会不会用暖色
KSIEZYC 2021SS系列
KSIEZYC是一个擅长用抽象艺术来表达情绪的时装品牌，这是否与您个人的喜好相关？
其实抽象的东西，对我来说一直都蛮有吸引力的， 它不是那么直白地让人一眼被看穿，而是会引起思考，需要你深刻挖掘才能看到其中的美好 。如果说单纯的放个图案，这种东西让我觉得是没有意义的，很无聊。
您又是如何平衡艺术与商业的关系呢？
如果没有商业，做再多的设计都是没有意义的，它无法影响大众，更无法继续 。但商业是非常容易影响大众的，他会让你的东西被大众看到、被理解再到被认可，这中间需要很多个环节去实现。对于艺术和商业之间的关系来说，艺术脱离了商业，它就会变得非常小众，这就变成了一小部分人的自嗨了。我身边有很多艺术家朋友都不谈商业，但我热爱艺术的同时还是一个设计师，我还是要为大众服务的。另外对于品牌来说，艺术其实是一个目标和方向，我们不再只是解决最基本的穿衣问题，我们也开始追寻一些精神层面的事情，而艺术正是一个比较能拔高精神的东西，从艺术本身得到的一些想法、概念、体验是很深刻、饱满的。你当然可以为了商业去操作，设计一些更符合大众品味的服装，但不能完全脱离自己要坚持的追求，把握这个度就好了。
KSIEZYC明星/潮人
您的灵感通常来自哪里？
一般都来自艺术运动、艺术理念、艺术作品等，2020aw和2021ss也都是和艺术家合作，结合艺术家的理念，碰撞出一些新的东西。
孟月明工作墙
为什么会成为一名服装设计师？设计服装的初衷是什么？
从很小的时候就有这个想法了，当时大家都追着大人买玩具，我却只想要新衣服 。我出生在一个小城市，也没有什么 时尚 资源，但偶尔一次接触到了一本 时尚 杂志，当时对我触动还蛮大的。我感觉这个衣服怎么可以这么美？画面可以这么好看？我根本不知道有什么途径可以做到这个事情。之后一次偶然的机会，在一本填报志愿的书上翻到了时装设计这个专业，我突然感觉自己终于要接触到这个事情了，一定要考上时装专业，之后就一步一步地就走到了现在。另外大家穿上新衣服时收获的开心和自信，是很美好的事情，我很想要传递这份愉悦和自信。
孟月明工作照
作为中国独立设计师，如何看待现在国内独立设计师的发展？“本土设计师”这个标签对您来说意味着什么？
以前的一些showroom都展示一些国外设计品牌，但今年是大换血。因为很多原因，国外的一些品牌并没有出现，场馆内大多是风格各异的国内品牌，我从他们身上也看到了自己未来品牌发展的信心，还是可以做得很好的，并不会比国外的差。 “本土设计师”？我没有觉得它是一个标签，对我来说我只是在做自己想做的事情。
KSIEZYC上海时装周展位
您如何看待服装与个人的关系？
越来越觉得 服装是一种表达自我的方式 ，我身边的朋友都有很明确的穿衣风格，品牌也都有自己很鲜明的风格。我们现在去买衣服，不只是选择一件穿上身的物品，这其实是在选择自己，选择与自我理念吻合的品牌。就像现在有很多社交场合，大家穿着各式样的衣服，甚至你都不用讲话就大概会知道你是什么性格的人，你会很容易靠近那些与你穿衣品味相投的一些人。
KSIEZYC 2020胶囊系列
为什么选择做“无性别”时装？
我本身比较拒绝标签，我不认为性别可以定义什么，无论做任何事情，我们需要考虑的是自己，而不是男女。
KSIEZYC 2020春夏系列
KSIEZYC与艺术家白乂乂跨界合作了2020AW系列，您对于“跨界”这件事怎么看？以后会进行更多跨界吗？
跨界的力量还蛮大的，KSIEZYC几乎每一个系列都会进行合作。最开始的两季是和 科技 和家具两个商业品牌进行跨界，你会 开始从不同领域去思考一些问题， 比如说你和 科技 品牌合作，你会接触一些平常接触不到的东西，会激发新的思考维度。 跨界这个事也是共赢的，它在宣传和扩大影响力这方面是有双倍力量的 。之后我还是希望可以多和艺术家进行跨界，这更吻合我的初衷，也更会启发到我一些理念，商业品牌也会接触，会以小系列和小 单品 为主。
KSIEZYC 2020AW系列
时尚 产业是世界第二大污染产业，“可持续 时尚 ”成为大趋势，您怎么理解可持续 时尚 ？会以什么形式来响应？
可持续 时尚 肯定是一个趋势，但我更期待的是大家可以真正找到适合自己的方式来做自己份内的力量 。比如有些人是选择可持续的面料或环保材料、有些人是在推广可持续理念，但对我现在的阶段来说，我还要发展品牌，所以完全通过环保面料这种方式不太容易实现。另外我一个人去采买环保材料，这么小的一个品牌，力量非常渺小，但我会在胶囊系列里将服装垃圾的图案转换成一个抽象艺术，并通过印花来演绎，去警示大家我们现在很多垃圾都来自于衣服，不要太过于沉迷快消品牌。其实最重要的是选择适合自己的方式去操作这个事。
服装垃圾
将 服装垃圾变为艺术形态的印花。 2020胶囊系列运用旧服饰携带的「意识」配以过去的「固定形态」做结合，绘制出此次胶囊系列的印花，传递「可持续概念」。
如果有一天不做服装设计师，会做什么职业？
目前还没有想过哎。虽然也有很难很辛苦的时候，每天要保持energy的感觉，我也问过自己为什么要这么累，但答案都是好像 没有什么比这个事情更适合自己了，因为热爱这件事，就是有这种鼓励你去坚持的力量在。
谈谈KSIEZYC未来的发展计划
虽然我不是一个目光短浅的人哦，但是我也不愿意想到很远，框住自己来做事情。我一般着眼于现在，会做月计划半年计划，慢慢推进着品牌越变越好，只要把眼前的事情做好了，它一定会给你好的反馈。就像你做事情或者做人，你在什么阶段， 社会 给到你的资源也是相对等的，所以我唯一的规划就是越来越好哈哈
- END -
感谢本期受访人孟月明
编辑结语
即便KSIEZYC一贯以冷冽的颜色示人，
但我们总能捕捉到藏匿在其中的浪漫，
细腻又温暖。
「 孟月明KSIEZYC 」
月亮诗人的浪漫，你沦陷了吗？
采访/撰文/：郭佳