【宋徽宗】
书法“瘦金体”,影响颇大。他的绘画有两种格调。
一 是精工富丽的黄(筌〕派传统,如他临张萱的《捣练图》和《虢国夫人游春图》。以及他自创的《瑞鹤图》、《英蓉锦鸡图》、《听琴图》等作品,均可以看出他用笔精细,充分表现艳丽富贵情调,对画院画家影响很深;
二 是用水墨渲染的技法,不太注意色彩,崇尚清淡的笔墨情趣。其名作还有《柳鸭芦雁图》、和纯用水墨表现的《斗鹦鹉图》。他的艺术成就最高的是花鸟画。他画鸟,用生漆点睛,高出纸素,几欲活动。现存的作品,如《腊梅山禽》和《杏花鹦鹉》,均用笔精炼准确,腊梅、萱草和杏花,均形象生动。五色鹦鹉和白头翁美丽的外形,体现出鸟语花香的境界。《芙蓉锦鸡图》也是有名的作品,描写了花枝和禽鸟的动态,芙蓉把锦鸡压得很低,锦鸡在注意着翻飞的蝴蝶,三种形象连在一起,构成了整体效果。宣和画坛,出现了新的潮流
【花鸟画在宋代艺术上大大超越了唐代】
宋代花鸟画家极注重对动植物形象情状的观察研究,并为此而养花养鸟。赵昌清晨绕栏谛玩,对花调色写生;易元吉深入荆湖深山,观察猿猴野生情状;韩若拙画翎毛,每作一禽,自喙至尾、足皆有名,谙熟解剖结构。宋代花鸟画家画花果草木,有四时景候、阴阳向背、笋条老嫩、苞萼后先,务求生动逼真。因而评画者视画中猫之瞳孔为竖线而指出《牡丹狸猫图》系画正午景候,农民指出名画《斗牛图》中之牛尾应下垂而不应上举的错误,以及赵佶对孔雀升墩必先举左足的论述都是要求形象真实合理。宋代花鸟画既有精工富丽,表现宫□中珍禽异木的黄氏体;也有笔墨简拔、淡彩着色,描绘败荷凫雁,富有江湖意趣的崔白、吴元瑜体;也有直接抒发士大夫情趣,专写墨竹、墨梅等的文人墨戏体。
【唐代山水画】
在绘画技艺上经过初唐的探索和创造,至盛唐时已经有了极大提高,完全摆脱了早期的稚拙状态。
在表现形式上,唐代山水画主要有三类体格:
其一是李思训为代表的工细巧整、青绿重彩一格。
其二为吴道子所代表的注重线描,不以设色绚烂为要求的“疏体”。
其三是以王维、张璪、王默等为代表的“笔意清润”、重视墨法技巧、甚至大泼 墨的水墨画风
【明清时期 】
明清时期,士大夫的文人画成就最为突出。特别是反映文人画风貌的写意画。中国画在明代产生了许多流派,各派又在创作和理论上自成体系。清代的绘画艺术,继续着元明以来的趋势,文人画日益占据画坛主流,山水画的创作以及水墨写意画盛行。更多的画家在文人画创作思想影响下,追求笔墨情趣,很多画家钟爱梅、兰、竹、菊等题材和泼墨大写意手法,他们的艺术对近现代花鸟都产生了深远影响。
参考资料:http://zhidao.baidu.com/question/28067952.html?fr=qrl
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