宋词常用词牌及韵律格式如下：
中仄仄平平(韵),前面六个字为一个分句,后面五个字一个分句,韵律不变这两种都可以。
宋词的代表人物：苏轼、李清照、辛弃疾、晏殊。
宋词（曲子词、乐府、乐章、长短句）是宋代盛行的一种文学体裁。宋词有长有短，便于歌唱，形成于唐代而在宋代达到顶峰，与唐诗并称为双绝。
发展情况：在唐朝时已经出现，最初在民间流行。经过五代到两宋，词得到很大发展，成为宋代主要的文学形式。宋词以描写艳情为主。张炎说：“簸弄风月，陶写性情，词婉于诗。盖声出于莺吭燕舌间，稍近乎情可也。”就是对这方面特征的一个总结。
宋词是中国文学发展史上第一个抒写艳思恋情的专门文体，“ 诗言志词言情”、“词为艳科”都是宋词这种创作主流倾向的归纳。宋词的题材集中在伤春悲秋、离愁别绪、风花雪月、男欢女爱等方面，与“艳情”有着直接或间接的关系。被后人推尊为“豪放词”开山祖的苏轼，其绝大多数词仍属“艳科”范围。
即使是“艳情”之外的题材，也要受到主流倾向的渗透，或多或少地沾带着“艳”的情味宋词创作的主流倾向，正属于被孔子屏弃的淫靡的“郑卫”之声一流，与风雅篇什背道而驰。它只有表层次上的享乐生活追求，决没有深层的意蕴供回味。所以，宋词人们一面沉湎于声色的快乐享受，另一面又自我掩饰，自我辩解，“自扫其迹”。
后人“为尊者讳耻，为贤者讳过”，也为其曲意解释。贪图享受，人所难免，兴发情动，形诸歌咏。事后又觉得不合雅趣，有失颜面。这种矛盾普遍存在于歌词的创作之中。如能将艳情的表述含蓄化、朦胧化，似有兴寄，让接受者产生无限言外托喻之想。且将字面、句子、声韵皆加以锻炼，使其具有典丽高雅之风貌，岂不是两全其美？
词牌来源：
1、本来是乐曲的名称。例如《 菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年， 女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），像菩萨。当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。据说唐宜宗爱唱《菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子。《 西江月》、《 风入松》、《 蝶恋花》等，都是属于这一类的。这些都是来自民间的曲调。
2、摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是 “ 箫声咽，秦娥梦断 秦楼月” ，所以词牌就叫《忆秦娥》，又叫《秦楼月》。《忆江南》本名《望江南》，又名《谢秋娘》但因 白居易有一首咏“江南好”的词，最后一句是“ 能不忆江南”，所以词牌又叫《忆江南》。
《 如梦令》原名《忆仙姿》，改名《 如梦令》，这是因为后唐庄宗所写的《忆仙姿》中有“如梦，如梦，残月落花烟重”等句。《念奴娇》又叫《 大江东去》，这是由于苏轼有一首《念奴娇》，第一句是“大江东去”。又叫《 酹江月》，因为苏轼这首词最后三个字是“酹江月”。
3、本来就是词的题目。《 踏歌词》咏的是舞蹈，《 舞马词》咏的是舞马，《唉乃曲》咏的是泛舟，《 渔歌子》咏的是打鱼，《 浪淘沙》咏的是浪淘沙，《 抛球乐》咏的是抛绣球，《 更漏子》咏的是夜。这种情况是最普遍的。凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时也是词题，也就不再另拟题目了。