《梦华录》应该算是近几年S+的最好成绩了，数据、评分、热度都很在线，加上铺天盖地式的营销，自开播以来，就霸榜了热搜，也是今年第二部景气指数破3的电视剧，上一部是大爆的《人世间》，剧情播出过半，该剧总播放量也即将突破14亿。凭借着大家对神仙姐姐的滤镜，加上剧情也不是特别拉垮，《梦华录》开分就在8分以上，如今维持到了8.7，因为滤镜的关系，观众也自动忽略了剧中不足的地方，无论好坏，一律只夸不贬，一提就捂嘴，打成酸粉，也引起了很多观众的逆反心理。
随着剧情发展，这种质疑的声音也推到了极致。
从一开始就有观众对剧中美化“乐伎”这一行为提出质疑。
这部剧中的“贱籍”、“官奴”、“乐伎”和大家印象中的不一样，所谓“乐伎”更像是现代版的爱豆与明星，她们穿金戴银，呼奴携婢，被文人墨客、高官贵爵们捧着敬着，有钱、只需献艺，又不需要出卖自己，套句盼儿说的，这过的简直是神仙日子，和现在的明星爱豆有何区别？
同为风尘女子，为了抬高乐伎，张好好还看不起私伎、市伎，觉得以色事人者才是真的贱，而她们活得堂堂正正，靠本事吃饭，无需自卑。
但同她们一样，谁生来就愿意去“以色事人”，都有各自的苦衷和不得已的理由，凭什么她们就是高贵的，而被逼沦落风尘的她们就是“贱”。
就连卖茶都搞身份歧视，宋引章觉得她们茶坊雅致，卖散茶是在迎合贩夫走卒，是一种没有品格的事情，她这出身，好像并没有什么高傲的资本，跟他们不产生共鸣，视作平等就算了，反而看不起他们，那前面因出身自卑个什么劲儿？这点就很割裂。
作为S+剧集，这部剧的运镜和打戏方面也和其他S+一样，存在一些很让人迷惑的镜头，也有不少神图，要搁其他流量的剧里，早被嘲八百遍了，但《梦华录》粉丝却以情节是轻喜剧为由带过，但这可不是一部轻喜剧，剧情也不轻快，纯粹就是没拍好。
励志成爽文，主角大开金手指
《梦华录》这部剧一直都主打“女性励志”题材，讲述三个性格不同、特点各异的女孩勇闯东京，并在东京生根发芽的故事。
可实际的剧情中，非但没有展现出主角团是如何经历千难困苦励志的，反而跟一般的古偶剧一样，主角团频频大开金手指。
赵盼儿、孙三娘和宋引章三个人说白了就是从小城镇到北上广的打工人，但说句实话，小地方的人和大城市的人肯定是有差距的。
大城市繁华热闹，里面的人也见多识广，而小地方的人虽然很有地域特色，但不能否认的是，眼界肯定要有一丝丝的狭窄。
《梦华录》打着女性独立自主励志的旗号，却净干一些爽文大女主的事儿，各种大开金手指，出事儿了有人出面帮摆平，茶坊酒楼说开就开，励志没看出来，就觉得创业好像挺简单的。
《梦华录》虽然总体来说褒贬不一，但是个人认为还是瑕不掩瑜，总体来说还是一部经典的剧，毕竟里面还是有很多的剧情和细节是值得我们所称称赞的，而对于那些缺点，任何一部作品都是可能存在的，我们还是应该从整体的层面来进行评价。
梦华录的多重营销吸引了我去观看，神仙姐姐刘亦菲时隔多年重返电视剧圈，小龙女和杨过的16年之约，重新定义双向救赎，展现女性独立思想和女性帮助女性等等营销噱头，足够吸引大众对这部剧产生高期待。可是，在赵盼儿风月救风尘改编的那段戏码后，整部剧的亮点似乎没有了，后面营销上热搜的是娇妻文学，与整部剧的女性独立的立意偏离了，后面的剧情走向并没有能吸引我看下去。整部剧而言，优缺点都很明显，后面暴露出来的问题让我觉得梦华录是瑜不掩瑕。
《梦华录》一共40集，仅用前6集就讲完了原著剧情，且删去了安秀才这一人物，涉及“救风尘”的部分满打满算也就两集的容量，更像是故事新编的一个引子。正文中，更多是在讲述茶坊老板赵盼儿、厨娘孙三娘、琵琶名手宋引章三姐妹，如何在各自经历婚恋挫败后，在东京城重整旗鼓，一步步将小茶坊壮大成大酒楼的故事。剧方打出的招牌是“女性古装励志剧”，和时下流行的女性群像剧《三十而已》《南辕北辙》等，有跨越时空的异曲同工之效，同样，也有着类似的问题和争议——人物言行能否称得上励志的斤两，输出的价值观能否经得起观众的集体检验等。而这些问题，对于一部古装剧来说则更具难度。
虽然如此，对一部投资如此大的导演来说，把四十部缩减成这么点，是否还有原来的韵味呢？