郎世宁，意大利人，画家、建筑家，1715年（清康熙五十四年）来中国传教，随即入皇宫任宫廷画家，历经康熙、雍正、乾隆三朝，在中国从事绘画50多年，并参加了圆明园西洋楼的设计工作，为清代宫廷十大画家之一。
郎世宁擅绘骏马。因为他画的马色彩丰富、质感细腻，又因他的西画背景，颇有些油画马的韵味。由于他画马的独特技法，有人认为他画的马不能算是中国画。那么，这种认识对吗？
回答这个问题，首先要了解中国画的定义。中国画，简称“国画”。国画是我国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。 工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等。
接下来，我们看看郎世宁画马的代表作品：
《百骏图》绢本画，纵94.5cm，横776.2cm。创作于雍正二年（1724年）。为中国十大传世名画之一。
《十骏图》绢本画，创作于乾隆八年（1743年），这十幅画是十匹骏马的肖像，依照真实的骏马所绘，画幅巨大，几乎与真马相当。据《石渠宝笈》记录：“每轴署字下注语，又满洲字、蒙古字隔一行。轴高七尺四寸，广八尺四寸有奇。”
《八骏图》绢本画，创作于乾隆二十三年（1758年），纵51.2cm，横166cm。
郎世宁对于中国马画艺术的主要贡献在于大胆探索西画中用的新路，融合中西画法，创造了一种前所未有的新画法、新格体，史称郎世宁新体画。他画的马具有坚实的写实功力，流畅地道的墨线，一丝不苟的层层晕染，外加无法效仿的颜色运用，中西合璧，焕然一新。
比如：他在中国画工具、材料、技法的基础之上，凭借自己的独特理解开创了“丝毛”技法画马。其具体方法是毛笔摆弄成排笔状，沿着马的结构依次渲染，极大增强了马的真实感。与清代任颐的“写意马”，并称为清代两大画马流派而影响深远。
可见，郎世宁这些作品采用的都是传统中国画工具和材料，符合关于中国画的传统定义。关于技法方面的争议，中国画并没有界定一定要用哪一种技法来画。因此，他的这些马画是中国画无疑。
郎世宁的马画对现代工笔马有比较大的影响，而现在学画写意马的人比较多，这也是一部分人对郎世宁作品认识不足的原因之一。