怎么理解：艺术是意识的缝隙这句话？

Question

如题所述

Answer 1

马克思认为艺术是一种社会意识形态。从艺术作品的内容上看，艺术作为一种意识形式，它必然是对现实生活的反映。从主体心理来说，人的思想感情一方面反映了它的现实存在，另一方面又表达了它的目的和愿望。创作主体不是孤立于世界之外的个人，其审美情感、审美评价、审美意识有着深刻的现实根源，在阶级社会中还会带有一种阶级性质，尽管这一根源往往是创作主体并不能清醒而自觉地加以认识的。

正是由于这双重因素决定了无论是再现性作品还是表现性作品，其内容无不由当时的社会生活所支配，而作品的价值取向与判断无不与一定的社会力量的利益与愿望相关。已有研究认为20世纪60年代波普艺术、装置艺术、行为艺术、观念艺术等当代艺术的兴起，与美国推行的文化霸权有一定的关系。

马克思在分析人类社会形态的总结构及其相互关系时，明确地将艺术划归于上层建筑中的一种特殊的意识形态。艺术与其他不同形式的社会意识形态，都属于上层建筑的范畴，而且他们彼此之间又都是相互作用、相互影响的。

然而在中国，人们曾一度羞于承认艺术具有意识形态性，认为这样一来必然使艺术政治化，成为政治的附庸。这反映了人们对长期以来对统治文艺界“左”的思潮的逆反和恐惧，以及人们对意识形态作狭隘化的理解，把它完全等同于国家意识形态。这种分歧也源于马克思主义经典理论对“意识形态”这一概念的使用前后并不完全一致。

当然也有研究认为艺术和意识形态二者不可能互为本质，因为艺术只能是“意识形态”可能的表现与存在“形式”，而非意识形态本身。同理，意识形态也只能是艺术作品可能表达的思想倾向，而非艺术的本质。

因此，艺术和意识形态的关系可以更为准确地表述为，艺术具有意识形态性。