琶音( arpeggio)指一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出，可视为分解和弦的一种。通常作为一种专门的技巧训练用于练习曲中，有时作为短小的连接句或经过句出现在乐曲旋律声部中。
琶音的练习是许多乐器学习的基本课程，对将来能够完整、准确地演奏一些作品，提高学生演奏技巧起着非常重要的作用。世界上很多著名的音乐家都非常注重音阶和琶音的练习。
扩展资料：
训练方法
1、初学音阶时，两手同向的练习，由于动作的不一致，让我们感觉到音阶、琶音练习的困难，我们不妨在掌握了基本动作后采用反向的音阶、琶音练习，以巩固基本动作，然后再练习同向的音阶、琶音。
2、慢速的练习会强化我们正确的动作，使练习逐步达到半自动化或自动化的程度。慢速的练习能够强调每个手指的动作，使手指的举起、落下、站稳、和移动都能够做到位，使每一个声音都结实、饱满、连贯。在此基础上逐步加快落指的速度。
3、分手练习，可以让每一个手的每一个手指得到应有的锻炼。特别是左手的练习，应给予更多的关注。那些指力比较弱的手指也一样需要关怀。只有这样才能让音阶琶音的演奏达到均匀。
4、变速练习、变化力度练习。这样做既增加了练习的趣味性，有通过音阶、琶音练习提高了控制能力。
参考资料来源：百度百科-琶音
吉他琶音的弹法：
1、练习中拇指的移动和其他手指的跨越是动作的关键，当手臂往外移动拇指从第三、四指够构成的圆洞里穿越时，借助手腕的旋转实现力量的传递，手臂的外移、手腕的向外侧的微微倾斜给予拇指一定的空间，使得拇指触键与三指或四指的离键连贯成一体。
2、靠手掌的跳动实现力量的转移，这样会使演奏断开，出现跳跃的情形。手臂动作是平移的，绝对不能够有上下的颠簸，手腕的旋转调节手指的方向和动作的空间，使手指获得更加自如更加舒展的条件。这样就不至于出现两音之间断开的情形。
3、吉他弹奏时，也可以让每一个手的每一个手指得到应有的锻炼。特别是左手的练习，应给予更多的关注。那些指力比较弱的手指也一样需要关怀。只有这样才能让音阶琶音的演奏达到均匀。
扩展资料：
1、音阶和琶音是构成音乐作品的基本要素，任何音乐作品都不外乎音阶和琶音的各种形式的不同组合。因此练习音阶琶音就是练习构成音乐的的基本语言，音阶琶音练习好了，我们就能够适应各种风格的作品。
2、琶音的练习是吉他学习的基本课程，对将来能够完整、准确地演奏一些钢琴作品,提高学生演奏技巧起着非常重要的作用。世界上很多著名的钢琴家都非常注重音阶和琶音的练习。
参考资料：百度百科-琶音
本回答被网友采纳有的吉他初学者，练习吉他琶音时，总喜欢信手而弹，不注意也不讲究正确的方法，结果弹出来的琶音很生硬、很难听。我们该怎样练习吉他琶音呢？
对于第一种琶音，正确演奏方法是：用拇指拨奏6、5、4弦，食指、中指、无名指分别拨奏3、2、1弦（均用指肚拨弦）；也可以按类似于扫弦的方式，用拇指（指肚）或食指或中指（指甲背）依次从6弦拨奏到1弦。不过，它们弹奏出来的效果有所差别，前者较高音区力度较大，后者则整体效果相对柔和。实际演奏中采用哪种方法，当然根据乐曲情感需要而定。
对于第二种琶音，正确演奏方法必须依照不同节奏准确弹奏，右手指法基本同演奏第一种琶音的前一种方法，左手每一个手指应该各司其职，一般不要越俎代庖，否则容易造成错音和节奏混乱等毛病。为了避免这种现象发生，你只要练习过程中，严格按照正规指法弹奏即可。本回答被提问者采纳
琶音的弹法要根据情况来看：
有向下的也有向上的；如果是连续的几根弦上的音，就可以用扫的形式；如果中间用间隔的（中间有一根或几根弦不需要弹），则用分解的形式，不过速度要快得多！
琶音奏法不难，但要注意速度，过慢过快都不能弹出琶音的效果。过快就是扫弦奏法；过慢就成了分解和弦。琶音介于扫弦和分解和弦之间，虽快但刚好能清楚地听出各音的音响。