中国古代说唱艺术是怎么发展的?

Question

如题所述

Answer 1

1. 中国曲艺是中华民族各种说唱艺术的统称，它由民间口头文学和歌唱艺术发展而来，具有独特艺术形式。
2. 曲艺的历史源远流长，早在古代，民间说故事、宫廷俳优的弹唱歌舞均含有曲艺艺术因素。
3. 唐代，俗讲、大曲和民间曲调的流行促进了说话伎艺、歌唱伎艺的兴盛，曲艺开始形成独立艺术形式。
4. 宋代，商品经济发展，城市繁荣，说话伎艺、鼓子词、诸宫调、唱赚等演唱形式昌盛，有专门场所和职业艺人。
5. 明清两代至民国初年，资本主义经济萌芽，城市增多，促进了说唱艺术发展，新曲艺品种和曲目不断涌现。
6. 说唱艺术虽有悠久历史，但一直无独立艺术地位。在宋代归于“百戏”，近代归于“什样杂耍”，表演于民间娱乐场地。
7. 中华人民共和国建立后，说唱艺术被统一称为“曲艺”，进入剧场表演。
8. 目前，我国活跃的曲艺品种约400个，遍布全国。这些曲种具有鲜明的民间性和共同艺术特征，主要表现为以“说、唱”为主要表现手段。
9. 曲艺表演简便易行，演员不装扮成角色，以“一人多角”方式表演，具有自编、自导、自演特点。
10. 曲艺诉诸人们听觉，通过说、唱刺激听众的听觉，驱动听众的形象思维，在听众的意象中共同完成艺术创造。
11. 曲艺演员必须具备坚实的说功、唱功、做功和高超的摹仿力，才能使听众享受到艺术美感。
12. 曲艺品种各有其个性，同一曲种表演者各有所长，形成不同艺术流派，使曲坛繁荣多样。