四时之诗读后感350

Question

在线等，急

Answer 1

你好
四季分明，是对一个区域天气最好的评价。可是，对于一部分地球人而言，要么是经历严冬，要么是忍受酷暑，虽然我们可以在理论上选择住所地，但是深层次地我们还是安土重迁，即使对于当时当地的气候有所厌恶，也不愿意背井离乡。在诗歌的天地里，其实四季并不是分明的，而是根据人类的情感而发生的逆变，一切都是文学惹的祸！ 古诗词中很多都是借景抒情，通过春夏秋冬的变化来表达内心深处的喜爱与厌恶，这很正常，在交通不发达、信息不通畅的情况下，我们明明写的是春花秋月夏荷冬雪，但实际上写的是心情。这种心情有时候形成了笔下之字，显得格外的亲切。在蒙曼的解读下，我格外喜爱的李白《长相思》（即“日色欲尽花含烟，月明欲素愁不眠。赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦》”）有了深层次的意韵，不容否定的是《长相思》是个乐府旧题，源自古诗十九首中的第十七首《孟冬寒气至》，但是在李白的笔下，将这由来已久的曲调弹出了别有韵味，写得漂亮，风流潇洒！黄昏在诗词中出现的概率较高，倒不是白天很忙，没有时间去表达情感，而是因为在农耕社会白天的体力劳动是很繁杂而劳碌的，而到了日落而息的时刻，发一发脑中的意念，倒更容易引起大家的共鸣。花为什么要含烟，月如何为朔？对于大自然的正常现象，我们很容易发现的，但是要是将自己或喜或悲的情感投射到这种环境中，如果没有胸中的块垒，是无论如何也不能成为文人的！ 当然，唐诗中李杜是大咖，但也不排斥一些小门小类的别出心裁，像祖咏《终南望余雪》虽然作为应试诗，暗含终南捷径，但也不失为一种即兴之作，让读者有些相见恨晚的感觉，源于其的信手拈来。 古诗中有很多句式是倒装的，为什么呢，除了修辞的需要，也表达作者的不安，正因为倒装，增强了文中的气势，让我们后人在读诗的过程中觉察出作者的思考，在静与动的协奏中会发现不仅当代人会失眠，而且远在一千年前的唐代，有文化的人都容易辗转反侧，这可能是文化人的潜意识，还是故作高深呢？ 诗言志，是古往今来的传统，但是这种传统到了盛唐就渐渐发生了转变，这种爱恨情仇所以更倾向于用诗的意象去概括。不过， 我们心目中的盛唐其实没有持久多长时间，也正因为持续的时间短所以大家怀念它，在盛唐之后，国运不再、民心不再，大家就渐渐没有了吟诗作赋的雅兴，只能聚情于那种朝不保夕的生活，由此可见“国家不幸诗人兴”只是一厢情愿。 要说蒙曼的解读，与其它文人有什么不同，我想首先他对唐代的历史脉络是有着清醒的把握，毕竟历史是任人打扮的小姑娘，正因为了解、理解、掌握，所以他没有就诗论诗，其次，他在文学修养好，倒不是字字珠玑，有意无意地制作高潮，其实有时看骈文是空有文采的华丽，而没有实质的内容，此外，他善于把握读者与作者的心理，知道作者想的是什么，这很难，但是他做到了，

Answer 2

读了《四时之诗：蒙曼品最美唐诗》，才发觉自己以前对唐诗的看法太过浅薄，也对好多方面理解有误。之前在学校里学了一遍的唐诗，当时真的是不求甚解，只求背诵，然后背过去后也都不甚明了，经过蒙曼老师的点拨引导果然通透明朗多了。
　　这本书主要分为五个部分，按照书的主题先划分为一年四季，中国的诗歌成千上万首，而写四季景色的诗歌尤其多，占其中的大多数，因此读诗时免不了要了解诗歌的背景：是“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”，还是“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”，是“绿树浓阴夏日长，楼台倒影入池塘”，还是“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”。这都是我们自己品读过才知晓。除过前四部分外，还有最后一部分品读了李白《四时之歌》作为结尾总结。
　　作者对于诗词的理解极为透彻明晰，并且有自己独具一帜的见解。比如在王昌龄的《出塞》一诗中，“但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山”，这一句诗很多人理解都各有不同，有人认为“飞将”是卫青，因为龙城跟卫青有极大渊源，也有人认为“飞将”是李广，众口不一。但蒙曼老师则认为，“飞将”不管是卫青，还是李广，都象征着骁勇善战的大将军，而国家正是需要这样的将才才能让国家统一，人民生活安定，而不再是让将士们常年戍守边疆，不得归家。所以这样的手法应该是互文的一种，此种手法在古诗词中颇为常见，如《木兰词》中“将军百战死，壮士十年归”一句，手法意思与此相同。追问

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Answer 3

读了《四时之诗：蒙曼品最美唐诗》，才发觉自己以前对唐诗的看法太过浅薄，也对好多方面理解有误。之前在学校里学了一遍的唐诗，当时真的是不求甚解，只求背诵，然后背过去后也都不甚明了，经过蒙曼老师的点拨引导果然通透明朗多了。
这本书主要分为五个部分，按照书的主题先划分为一年四季，中国的诗歌成千上万首，而写四季景色的诗歌尤其多，占其中的大多数，因此读诗时免不了要了解诗歌的背景：是“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”，还是“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”，是“绿树浓阴夏日长，楼台倒影入池塘”，还是“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”。这都是我们自己品读过才知晓。除过前四部分外，还有最后一部分品读了李白《四时之歌》作为结尾总结。
作者对于诗词的理解极为透彻明晰，并且有自己独具一帜的见解。比如在王昌龄的《出塞》一诗中，“但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山”，这一句诗很多人理解都各有不同，有人认为“飞将”是卫青，因为龙城跟卫青有极大渊源，也有人认为“飞将”是李广，众口不一。但蒙曼老师则认为，“飞将”不管是卫青，还是李广，都象征着骁勇善战的大将军，而国家正是需要这样的将才才能让国家统一，人民生活安定，而不再是让将士们常年戍守边疆，不得归家。所以这样的手法应该是互文的一种，此种手法在古诗词中颇为常见，如《木兰词》中“将军百战死，壮士十年归”一句，手法意思与此相同。

Answer 4

　　对于唐诗宋词，许多人都耳熟能详，就是当场吟诵几首都没有丝毫问题，但是如果让你把一首诗从头至尾详细利落的讲解下来，恐怕很多人未必能阐释的通透明白吧！我就是这种只是潦草会背诵几首的人，但不知其具体意义，也不明白唐诗到底美在哪里，真是读过去便算了，只是觉得唐诗朗诵起来朗朗上口，非常惬意。
　　读了《四时之诗：蒙曼品最美唐诗》，才发觉自己以前对唐诗的看法太过浅薄，也对好多方面理解有误。之前在学校里学了一遍的唐诗，当时真的是不求甚解，只求背诵，然后背过去后也都不甚明了，经过蒙曼老师的点拨引导果然通透明朗多了。
　　这本书主要分为五个部分，按照书的主题先划分为一年四季，中国的诗歌成千上万首，而写四季景色的诗歌尤其多，占其中的大多数，因此读诗时免不了要了解诗歌的背景：是“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”，还是“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”，是“绿树浓阴夏日长，楼台倒影入池塘”，还是“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”。这都是我们自己品读过才知晓。除过前四部分外，还有最后一部分品读了李白《四时之歌》作为结尾总结。
　　作者对于诗词的理解极为透彻明晰，并且有自己独具一帜的见解。比如在王昌龄的《出塞》一诗中，“但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山”，这一句诗很多人理解都各有不同，有人认为“飞将”是卫青，因为龙城跟卫青有极大渊源，也有人认为“飞将”是李广，众口不一。但蒙曼老师则认为，“飞将”不管是卫青，还是李广，都象征着骁勇善战的大将军，而国家正是需要这样的将才才能让国家统一，人民生活安定，而不再是让将士们常年戍守边疆，不得归家。所以这样的手法应该是互文的一种，此种手法在古诗词中颇为常见，如《木兰词》中“将军百战死，壮士十年归”一句，手法意思与此相同。
　　蒙曼老师通过品唐诗，让今时今日的读者了解了许多古代的风俗习惯，佳节时令。就像杜甫的诗被誉为“诗史”一样，他的诗绝大部分都能反应当时的社会现状和历史事件。有人说，古诗词是最真实的史料。的确，古诗词不像史书一样只记载皇帝后宫，王公贵族的事情，它更可贵的是反映了古代劳动人民最普遍和最真实的生活现状，也就免不了记录了当时或重要或平凡的小事。
　　在本书中，作者对很多节日和诗歌重新归纳和整理，并且让读者对古代那些节日的风俗习惯有了重新的认识。比如在上元节，也就是我们今日的元宵节，以苏味道的《正月十五夜》为例，其中“火树银花合，星桥铁锁开”写出了上元节这

Answer 5

四季分明，是对一个区域天气最好的评价。可是，对于一部分地球人而言，要么是经历严冬，要么是忍受酷暑，虽然我们可以在理论上选择住所地，但是深层次地我们还是安土重迁，即使对于当时当地的气候有所厌恶，也不愿意背井离乡。在诗歌的天地里，其实四季并不是分明的，而是根据人类的情感而发生的逆变，一切都是文学惹的祸！ 古诗词中很多都是借景抒情，通过春夏秋冬的变化来表达内心深处的喜爱与厌恶，这很正常，在交通不发达、信息不通畅的情况下，我们明明写的是春花秋月夏荷冬雪，但实际上写的是心情。这种心情有时候形成了笔下之字，显得格外的亲切。在蒙曼的解读下，我格外喜爱的李白《长相思》（即“日色欲尽花含烟，月明欲素愁不眠。赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦》”）有了深层次的意韵，不容否定的是《长相思》是个乐府旧题，源自古诗十九首中的第十七首《孟冬寒气至》，但是在李白的笔下，将这由来已久的曲调弹出了别有韵味，写得漂亮，风流潇洒！黄昏在诗词中出现的概率较高，倒不是白天很忙，没有时间去表达情感，而是因为在农耕社会白天的体力劳动是很繁杂而劳碌的，而到了日落而息的时刻，发一发脑中的意念，倒更容易引起大家的共鸣。花为什么要含烟，月如何为朔？对于大自然的正常现象，我们很容易发现的，但是要是将自己或喜或悲的情感投射到这种环境中，如果没有胸中的块垒，是无论如何也不能成为文人的！ 当然，唐诗中李杜是大咖，但也不排斥一些小门小类的别出心裁，像祖咏《终南望余雪》虽然作为应试诗，暗含终南捷径，但也不失为一种即兴之作，让读者有些相见恨晚的感觉，源于其的信手拈来。 古诗中有很多句式是倒装的，为什么呢，除了修辞的需要，也表达作者的不安，正因为倒装，增强了文中的气势，让我们后人在读诗的过程中觉察出作者的思考，在静与动的协奏中会发现不仅当代人会失眠，而且远在一千年前的唐代，有文化的人都容易辗转反侧，这可能是文化人的潜意识，还是故作高深呢？ 诗言志，是古往今来的传统，但是这种传统到了盛唐就渐渐发生了转变，这种爱恨情仇所以更倾向于用诗的意象去概括。不过， 我们心目中的盛唐其实没有持久多长时间，也正因为持续的时间短所以大家怀念它，在盛唐之后，国运不再、民心不再，大家就渐渐没有了吟诗作赋的雅兴，只能聚情于那种朝不保夕的生活，由此可见“国家不幸诗人兴”只是一厢情愿。