心理健康教育是学生心理发展的需要,是培养21世纪人才的需要。随着时代的发展,学生的心理问题也跟着家庭环境、学校环境、社会环境而日趋复杂,严重影响着学生的身心健康的发展。实施素质教育,全面提高学生的素质,抓好学生的心理素质教育无疑是一个重要的工作。在舞蹈教学中,舞蹈教师应自觉贯彻新课标“人文性”的原则,主动发掘和利用教材中的人文精神,渗透心理教育,对培养学生健康的、良好的心理素质有着很大的现实价值与意义。
一、鼓励引导,培养舞蹈兴趣
舞蹈教学因其学科学习的需要,单调、枯燥、机械性重复是必需的。学生容易产生畏难、厌烦的情绪。在教学活动中,为了使单调、枯燥的舞蹈教学变成艺术享受,舞蹈教师必须用良好的精神面貌、积极的教学热情去感染学生。另外,教师亲切的态度,生动形象的语言,关注的目光,热情信任的鼓励引导,也会让学生感到温馨与关心。这样,学生就会增加学习舞蹈的兴趣,他们继而增加克服学习过程中困难的信心和决心。
目前学生中许多心理问题及心理疾病,是由师生关系过于紧张和学习气氛的过于沉重导致的。鉴于此,舞蹈老师在教学过程中,应该让舞蹈走进学生的生活,积极鼓励他们对舞蹈的创造、创新,以此找到属于自己的舞感,培养自己独特的舞蹈气质。在课堂上,为学生创造开放、宽松、积极的学习气氛,与学生要真正建立起互相尊重、民主平等、心理相容、教学相长的师生关系。例如,我在给学生上古典身韵课时,学生对“形、神、劲、律”的这种表现手段很难找到感觉,因此有了畏难情绪。为了让学生知道:如果古典舞缺少韵律,那么动作、舞姿、组合一定会使人感到僵化而没有味道,我把正确的动作韵律和不正确的动作韵律重新再演示和讲解,用生动有趣的语言把学生不到位的动作做了比喻,让学生更加容易接受。此外,在上身韵课时,适时播放舞蹈学院的身韵课视频,让学生更直观地欣赏和学习,激发其学习热情和兴趣。
师生间情感交流是否融洽,关系到学生是否愿意自觉、主动地投入到艰苦的学习训练中,是否愿意、敢于与老师们进行“教”的探讨、交流,“学”的积极、主动的配合。因此,掌握学生心理,加上舞蹈教师的严格要求,教学过程中诱导、启发、鼓励和赞扬的教学态度,将是调动学生充分发挥其舞蹈潜能的最好方法。
二、快乐舞蹈,感受艺术熏陶
心理学博士生导师林崇德教授认为,心理健康标准的核心是:凡对一切有益于心理健康的事件或活动作出积极反应的人,其心理便是健康的。
舞蹈教学过程,是舞蹈教师根据培养目标和教学计划,向学生传授舞蹈知识,并对学生施行一系列的训练,使其达到教育目的的过程。舞蹈教学在动作训练的规格上具有严格、严谨的知识性。人体训练是不容教学上的随意性的,对舞蹈动作正确概念的掌握,有助于学生锻炼成为具有健康体魄、优美线条、高雅气质的舞蹈演员。反之,可能造成学生对动作掌握的不正确,从而造成学生关节、韧带、肌肉等身体伤痛出现。给学生带来心理的负担,甚至对舞蹈失去兴趣,最后放弃舞蹈。比如,舞蹈教学训练中对“胯根”关节的训练,低年级训练中,我通过耗、压胯根韧带来帮助学生拉开胯根韧带,通过“打胯”训练胯根韧带的能力,还通过“转跨”的练习解决胯根关节和韧带的松弛。这样的训练手段比较适合低班学生,但这个阶段的训练对于刚学舞蹈的学生来说比较辛苦,所以在教学中要注重培养学生的坚韧意志和刻苦学习的精神,养成主动克服困难的良好学习习惯。从心理的角度来说,学生对自尊心的满足的渴求比成年人还要高,老师对他们每一点点进步的肯定,每一次成绩的认可,都会成为他们努力进取,永不言弃的学习动力。同时,老师的形象不能过于严厉,只有和蔼可亲才能真正与学生开展“教”“学”的互动。持久的耐心不仅可以促使他们训练出一个富有表现力的舞蹈艺术形体,更可以培养学生顽强的毅力和坚强的意志,使学生在课堂上快乐地舞蹈,感受舞蹈艺术的熏陶。
舞蹈不但是个人的表现形式,还可以是多人共同合作的表现形式。当20多个同学同时翩翩起舞时,就能产生出融洽和谐的氛围。这种互相合作的群体舞蹈学习,能使同学们在舞蹈中交流思想,抒发情感,消除隔阂,增强学生的沟通和增进友谊的意识。学生在长期的舞蹈训练中就逐渐养成了自觉遵守纪律、主动关心他人,注意集体协作的行为习惯和合作精神。
三、欣赏体验,培养健康情感
教学中的表演元素提炼,目的是要培养学生能够敢想象敢表达的能力。这要求教学手段多样化,可以从音乐上启发,给予比较欢快的、悲伤的、抒情的、刚烈的等各种性格来引导学生的情感体验;也可以从动作处理上给予启发,比如用活泼的动作体会“巧”,用抒情的动作感受“柔”,刚武的动作表现“帅”,跳跃的动作表现“欢快”等。在实际教学中,教师都会遇到这样的学生:身体条件优越,舞蹈动作规范,学习思想都很好,可跳起舞蹈来像一张白纸,你只看到像木偶似的动作,看不到丰富的情感内涵。所以在教学中,教学不能只教动作,而是在严谨课堂规范的同时,还要主动帮助学生架构动作与情感表现之间的桥梁,多手段、多角度地给学生表演方面的引导,使学生能够真正做到身动心动,用身体语言表现内在情感。
心理学家认为,情感是人们对客观事物的态度及相应行为的反应。中学生由于心理、生理已日趋成熟,虽然具有较为丰富的情感意识,但具体运用到舞蹈学习中还只是流于一种简单的模仿,还不是真情的流露。舞之以心,动之以情。在舞蹈课堂中重视注入一些动作抒情性训练,如看似简单的“手一位”“踢腿”以及头、身、腰、臂等的训练动作。由于方向、速度、力度、幅度、角度不同,就能表现出不同的情感积累,这种情感动作的训练能让学生所掌握的舞蹈语汇越来越生动、形象,也只有通过舞蹈动作美的传达,才能真正使舞蹈者与欣赏者之间架起一道情感沟通的桥梁。
除了在教学中渗透情感的培养,我还结合多媒体辅助教学来丰富课堂,让学生通过观赏优秀的舞蹈作品,提高审美能力,达到与舞者在情感上的共鸣。例如欣赏舞蹈《千手观音》,通过作品的播放,不但让学生在视觉上欣赏到美轮美奂的舞蹈效果,更重要的是在这个舞蹈背后的那一个个感人的故事。给学生带来心灵上的冲击,使她们感受到聋哑演员的那种真正的坚忍不拔的毅力和精神。
四、感受成功,抚平心理创伤
舞蹈表演的成功,能使学生树立信心,并体验成功的快乐,从而达到抚平心理创伤的作用。我曾经教过一位艺术高考生,她主修舞蹈专业。刚入学时,该生是差生,不但处处与人作对,还常逃课。最初我也很头痛,因为这跟她从小所受的教育及家庭环境有很大的关系。但在多次的交谈中发现她有一个优点,那就是对舞蹈情有独钟。抓住这一点,我给她制订几个阶段的教学目的:1.促进自我形象改变;2.加强自我概念或自尊的改善;3.改进社交技巧,树立自信。在教学过程中,我主要采用了赏识法。通过课堂上让她独立做动作演示、专业观摩、艺术节演出等,使她领略受重视和因进步所带来的成功,同时使她逐渐在舞蹈艺术的熏陶下形成豁达开朗的性格,并做到主动与人交流,进而发展到学会感恩。一年过去了,这位学生上课认真刻苦,舞蹈能力及基本功进步很快,积极参加校艺术表演。实践证明:艺术教育能陶冶人的性情,净化人的心灵,抚平人的心理创伤,娱乐人的身心,增进健康,促进学习及和谐人际关系的形成。
不同的艺术形式有不同的物质载体和不同的物质手段,舞蹈的物质载体是人的身体,舞蹈的表现手段是人的身体动作。而舞蹈是一种生命形式的跃动,有生命的地方就有生命形式的跃动,就有欢娱的舞蹈。要提高舞蹈教学质量,让学生在快乐舞蹈中变得更自信,就必须优化我们的舞蹈课堂,实施教法的“心”层次创新和多样化,促进学生心理和谐、健康发展。
参考文献:
[1]林崇德.我的心理学观[M].商务印书馆出版社,2008年.
[2]林崇德.发展心理学[M].人民教育出版社,2009年.
[3]王光辉.高考舞蹈强化训练[M].湖南文艺出版社,2007年.