中国音乐巨匠冼星海，以他深情的旋律和民族精神，创作了震撼人心的《黄河大合唱》。其中，《黄河怨》作为六乐章之一，聚焦于女性角色的坚韧与悲愤，通过女高音独奏，唤起人们对战争苦难的深刻共鸣。
歌曲结构独特，采用四段体形式，包括引子、A-B-A1和尾声，以f小调铺陈情感。引子和A段以哀伤旋律预示主题，B段采用5+8结构的并行对比，A1段则是对A段情感的深化与扩展。调性与节奏的巧妙处理，使作品层次丰富，艺术感染力十足。
在演唱方面，《黄河怨》</要求演唱者情感细腻，从内心深处挖掘角色的痛苦与抗争。郭淑珍与王秀芬两位艺术家各有千秋：郭淑珍注重情感的细腻表达和叙事的连贯性，而王秀芬则侧重于控诉力的展现，用声音的力量震撼人心。
王秀芬的版本通过钢琴伴奏和节奏变化，特别是在C段高潮部分，通过高音模仿B段的节奏，强化了歌曲的悲愤情绪。郭淑珍则将传统与现代完美融合，通过节奏和情绪的层次，使歌曲更加立体。
在演唱技巧上，无论是郭淑珍的深情渲染，还是王秀芬的力量展现，都要求演唱者精确控制气息、咬字和音色，情感从细微处渐进到强烈，特别是高音部分的稳定和力度，都成为展现《黄河怨》魅力的关键。
总的来说，《黄河怨》不仅是一首音乐作品，更是一次情感与艺术的深度对话。两位艺术家的精彩演绎，不仅提升了歌曲的艺术价值，也丰富了我们的音乐审美与演唱理解。