1、人物居中构图
最为简单实用的一种
构图方法
,很简单,拍照时只需要将人物放置于画面的中央即可,简单的技巧就能很好地突出人物主体,即便是新手也能很好地掌握,但不建议大家太过频繁使用,否则画面会太乏味和单调。
2、对角线构图
不想画面太过于简单、单调,那对角线的构图可以多加尝试,将人物放于画面的其中一条对角线上,不仅能让画面更有动感,还能拉长人物的身体线条,带来不错的视觉冲击力,是人像大片的必备构图法。
3、引导线构图
如果照片中有一条或者多条线,观众的视线很容易就会被这些具有线性的物体所吸引,让我们的眼睛不自觉地转移到拍摄主体的身上,不仅能助你从画面中跳跃出来,还能增加照片的深度和透视感,拍摄大片也很简单。
4、三角形构图
拍摄人像的近身或半身照时,不妨试下三角形构图,像下面的人像照片中,以手臂、和头部勾勒出的线条和轮廓作为画面的视觉中心,让其形成一个自然的三角形,这样的构图技巧可以增加画面的稳定性,还能给人平衡、稳重的视觉效果。
5、留白构图
人像摄影并不是画面元素越多越好,适当的留白反而能赋予画面更多的美感和舒适度,拍摄时缩小人物在画面中的比例,更多的放大自然环境的占比,就能利用留白更好地提升照片的美感和情绪,给观众带来更多的想象空间。
6、框架构图
有些画面会比较平、缺乏层次感,这种情况可以借助框架构图来制造出立体感和层次感,拍照时只需要让人物都在具有框架性质的物体中,让画面呈现出框内、框架本身以及观众视角的三个层次,成片会更具空间感。
7、三分法构图
三分法构图又称井字构图,将拍摄主体放在任意两条线条的交点上,就能在简练画面的同时突出拍摄主体,不仅适合于人像摄影群,也能适用于风光摄影。
关于人像摄影最实用的7个构图技巧,青藤小编就和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣,希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像机巧、后期剪辑的方法及素材等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。
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人像摄影最实用的7个构图技巧
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拍摄写真人像取景技巧和实例导语:写真人像是摄影师与模特合作完成拍摄的比较正规的照片。由于涉及场景、服装、器材、道具等多方面的因素,所以有许多技术性问题需要解决,不同的情况下需要配备不同的影像效果;不同的拍摄视点适合不同的人物面容,可美化不同的背景。
拍摄写真人像取景技巧和实例
1、利用元素拍特写
在拍摄特写镜头的时候,为了不让画面显得太过单调,需要对其修饰一下。可以利用花卉、草木作为头像构图的一部分,这个时候需要注意,花卉草木的颜色要和整个画面相协调。也可以尝试把手的造型作为构图的元素加入到画面中来。这个时候,要尽量避免构图时切手腕、切胳膊肘的情况出现,同时要掌握手形尽量侧对着镜头,这样手看上去更秀气一些。拍摄的时候用顺光或逆光加反光板补光,都能取得好的效果。
在构图实在很难进行的时候,可以寻找一下前景,画面的饱满和效果是美妙的,使用大光圈虚化掉前景和背景,有时候遮挡镜头的前景通过大光圈可以虚幻成美妙的透明效果,主体犹如在仙境般映人眼帘。
特写可以说是最受欢迎的人像照片,无论是在时尚杂志的封面上还是商业用途中都得到了广泛的应用。一般表现人物肩部以上的头像或某些被摄对象细节的画面,以最简单的构图方式去拍摄人物,只要让被摄者有所表情对着镜头就可以了。相信对多数人像初学者是容易办到的。也可以只表现人物脸部的一个局部,去突出所要表达的细节。在拍摄特写画面时,构图应力求饱满,对形象的处理宁大勿小,空间范围宁小勿空。通过特写,可以表现人物瞬间的表情,展现人物的内心世界。
2、利用构图拍半身
我们在人像摄影中拍摄概率最高的就属半身像了,拍半身像的过程中,多变的构图能提高你的拍摄速度和产生变化。下面来讲解几种常规的半身像构图。
正面直角度大半身人像,多采用竖画幅构图,如果想拍得淑女一点,这就是好的表现方式,除了模特的pose以外,最难控制的是背景。如果用彩色模式拍摄,一定要做到背景简单。解决的办法是尽量让背景的线条或色彩简单化。这时往往考验摄影师寻找背景的能力,处理这样的照片会寻找尽量简单但又能说明环境的背景,如果实在不行,那么就开大光圈,这也是一个折中的方法。
同样平铺直叙的大半身构图,人物居中,摄影师寻找玻璃做为拍摄前景,而玻璃抽象的折射出环境的影像为画面增色不少,大光圈的应用,前后景的虚化,人物焦点更为突出。环境光线的重叠,使得画面整体色调显得一致。
把主体安排在对角线上,能有效利用画面对角线的长度,同时也能使陪体与主体发生直接关系。对角线构图在人像摄影中是最常采用的构图方式,这一类的构图能让本来平淡的照片,看起来更富于动感,显得活泼,容易产生线条的汇聚趋势,吸引人的视线,达到突出主体的效果。
3、利用环境拍全身
好的人像摄影,是景物与模特的完美合一,这就使我们在拍摄模特的时候,眼睛不能只盯着模特看,在拍摄中需要寻找元素,把景物看做元素,把模特也看做元素,摄影师的大脑里闪现的只是各种元素的组合。
任何单一的元素都难以成就一幅成功的作品,对画面元素的'控制,归纳起来虽然简单,但实际拍摄过程中想做到自觉地进行创造性运用,并非一日之功。尤其要处理好色彩的和谐,使整个画面充满活力。有些背景,如有粗犷石纹的墙面、大面积的植物、池塘、建筑物、公路、雕塑等,这些背景素材只要合理组合利用,都可以成就一张成功的环境人物作品。
在拍摄过程中,照片的主体与背景存在太多的变化,但只要运用好角度、光线,其中的规律是非常简单的:一是要选择构图角度,从而调整光线的角度,找出明与暗的对比关系,不论在任何拍摄情况下,主体与背景的明暗关系始终存在,对它的进一步控制和运用,会起到突出表现意图的作用;二是要从画面构成的角度来做文章,利用简与繁的对比关系,用环境突出主体,烘托主体。下面这张图片,摄影师利用周围环境,也就是桌椅的摆放位置,形成不规则的点,深色的桌椅与浅色的人物也形成了对比,典型的点、线、面的结合。
有时候遇到难得的环境空间,不妨尝试一下把人物作为陪衬体,环境能告诉你这张照片有多么优美。
控制空间的感觉最重要的是对背景的控制。拍摄时如果选择过于杂乱的背景会使整个画面找不到重点,因此要做适当的取舍,使画面有疏有密。为了更突出空间的感觉,拍摄时除了画面的构图外,也要注意其中人与物的结合,用动作方面的创造抓住视觉的重点。
其次,画面中的景物要有呼应。主体与背景之间,以及主体与客体之间要有联系,不能孤立,这样才能够达到更完美的感觉。
这张图片本身景就是一个S形构图,模特其实就是景中点缀,有效地利用景物本身的构图也是一种人物写真的拍摄方法,重要在于是否能发现构图。
环境能突出意境,不要总局限于半身像或特写的拍摄,关注环境或取景的时候容纳环境,往往能舒展整个照片的感觉。
并非只有简洁纯净的背景才能将主体突出,背景的色块和线条往往可以达到均衡画面元素以及导引视点的作用。有时候因为利用线条色块的透视导引,将观众的视点集中到主体上,不会造成视觉混乱。
最常用的拍摄角度应该是平视,仰拍一般宜用广角,这种拍法对液晶显示屏或镜头能旋转的相机来说就比较容易实现,否则你只有“拜倒”在美眉的石榴裙下了。俯拍也是很常见的角度。同一个场景下,可多变化几个拍摄角度,以寻找最佳拍摄角度,也可得到多种不同视角的照片。
如何摄影构图如何摄影构图
如何摄影构图?在日常生活中,我们可以通过摄影记录我们生活的美好时刻,想要学好摄影就需要花费一番心思,摄影的构图也有技巧。接下来就由我带大家详细的了解如何摄影构图的相关内容。
如何摄影构图1
拍摄中总会有明亮的地方和暗部的地方,明亮的地方给观赏者一种轻盈的感受,而暗部的地方会给人带来沉重的感觉,拍摄明暗对比比较强烈的照片时,我们一定要从照片的整体去感受去做减法。
色彩大致分为冷色和暖色,冷色的元素在照片中占据大部分画面时,很容易让人产生许多冷面的情绪,这时需要让画面中的暖色释放出来和冷色平衡画面
照片中主体总会有一个方向,而这个方向就会让真个画面的力出现倾斜,可以在这些力的方向上留出更多的空间。
照片中总有一些元素比较大,一些元素比较小,空间透视中近大远小的元素表现,越大的物体力也会大一些,相反也是如此,可以减小体积大的元素,或者增加元素的大小
在拍摄时我们总会拍摄出一些不完整的元素,和画面中完整的元素相比时,力会明显小上许多,拍摄时需要整体把握。
照片的黄金分割比例中会有一些相交的点,这些点会有比较重的力,在这些点上的元素也会拥有很强的力,很容易吸引观赏者的视觉目光。
如何摄影构图2
人像拍摄中比较常用的构图方法
1、中央构图
中央构图又称居中构图,是人像中最常见的一种构图方式,中央构图是把目标的主体放在画面的中间,从而强调主体的效果,这也是我们拍摄人像中用的最多的一个构图技巧。
2、对角线构图
对角线构图是很强调方向性的构图方式,它在画面中不仅能够给人一种力量感、方向感,也可以增强被摄者本身的气势和画面的整体冲击力,在利用对角线构图的过程中,我们可以通过主体本身的形态在画面中直接表现出来。
3、九宫格构图
九宫格构图实际上是“黄金分割”的简化版,又称三分法构图,我们经常可以在相机内置的参考线中看到,三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种,在拍摄人像时,将画面横、竖平均分为三等分,每一条分割线上都可以放置人物主体躯干,而将人物置于其四个交汇点中的一个点上,更加鲜明的突出人物主体。
4、三角形构图
三角形构图是人像摄影中一种典型的构图方式,分为正三角形、倒三角形和斜三角形,拍摄时利用人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形,这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力,人物的脸部通常作为视觉中心位于三角形的顶端,是拍人像的最常构图方式。
5、留白构图
留白构图是在构图时给画面留出一定的空白,其实这个空白不是实际意义上的空白,通常是环境中大面积的同色调景物景观,例如天空、大海、山峰、草原、土地等,留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然,更加生动。
6、引导线构图
引导线构图主要是在线条或者一些有延伸的建筑上拍摄,把人物放在相应的线条下,显得人物与线条有个相互的效果,从而增加照片整体的场景景深和透视感,使场景更真实和有立体感。
7、局部构图
局部构图主要用于拍摄人物特写这一方面,拍摄人物的`眼睛、嘴巴等某一特写位置,在整组照片中起到画龙点睛的作用,使画面更加生动形象,让整组照片不那么单一,呈现出更加“高级感”的画面效果。
8、框架构图
框架构图主要是用画面中景物的框架结构来包裹主体的构图方法,框架构图法具有很强的视觉引导效果,利用这一点可以将所要重点表现的主体突出呈现在画面之中,这个构图方法大部分适用拍摄外景。
9、镜面构图
镜面构图根据字面意思来理解,就是找一面镜子,拍摄人物在镜子里的画面,不过一组照片中,拍摄两三张即可,不建议拍的太多,主要起点缀的作用。
婚礼跟拍全程摄影技巧
1、学会抓拍
在婚礼现场许多感动的瞬间都会稍纵即逝,这时就要求我们的跟拍师要学会抓拍。如果摄影师一旦将这些具有纪念性意义的场景错过,那么没有机会也没有时间允许新人们像彩排一样再来一遍,对于新人们来说也将会损失掉一张充满着特殊纪念意义的照片。
2、逆光拍摄
许多摄影师都喜欢顺光拍摄,这是因为在光线的照耀下,可以将拍摄主体的轮廓甚至是一些小细节展示的非常清晰。如果你是一个经验老道的婚礼跟拍,那么不妨去尝试一下逆光拍摄。虽然逆光拍摄的成品不如顺光拍摄能够清晰呈现主体的细节,但是在这种逆光拍摄朦胧美的下面,一定能将人物或物体的另一种美诠释的淋漓尽致。
3、以小见大
对于跟拍者来说,一定会想要将婚礼上的点点滴滴都装进相机里,呈现在新人们的眼前。但是拍摄的内容始终是无法面面俱到的,需要做适当的舍弃学会以小见大。例如用新娘早起梳妆时的场景代替新娘早起的准备过程;用新郎、伴郎闹洞房时的场景来代替接亲时的流程;用新郎新娘在婚宴上交换对戒时的场景来代替整体婚宴流程的进行。用这种以小见大的场景纪录一定能触发新人们的思绪,让他们对照片的理解多了几分感动。
4、用小物件烘托氛围
跟拍者不仅仅可以以人物作为跟拍的主体,而且用一些小物件或是宾客们的表情同样也可以反映一场婚宴最真实的幸福感。例如,捧花、婚鞋、果盘、喜字等物件或是娘家人的感动与不舍、孩子们的天真与浪漫的笑脸,伴郎和伴娘们争锋相对时的霸气,围观者的好奇与喜悦,这些都是体现一场婚礼最好的素材。