《蒙娜丽莎》一直以来都是人人争相前往观看的名画，虽然只是画了一个贵妇人的肖像，但是是顶级流量，那一颦一笑吸引了多少人。
为什么著名，听老王分析分析，主要看以下三点：
第一个原因，应该是位置好吧。《蒙娜丽莎》被放置在卢浮宫里，卢浮宫多有名呀，是世界四大博物馆之一，还是为首的大佬，拥有从古代埃及、希腊、埃特鲁里亚、罗马的艺术品，到东方各国的艺术品，有从中世纪到现代的雕塑作品，还有数量惊人的王室珍玩以及绘画精品。也不知道是《蒙娜丽莎》辅助卢浮宫成为大佬，还是卢浮宫提高了《蒙娜丽莎》的人气，也许是各有依赖，合作关系。
第二个原因，说说《蒙娜丽莎》背后的男人-达芬奇。他可是个天才，从诗词歌赋，到画画雕塑，艺术细胞杠杠的，而且上知天文，下知地理，科技也玩的溜溜的。这样的人，最宝贵的是这幅《蒙娜丽莎》，从他五十一岁一直到画到六十四岁。研究这幅画相当于研究达芬奇，冲这一点，《蒙娜丽莎》的名气就得加分加分。
第三个原因，好好分析下《蒙娜丽莎》的构图和绘画技巧，你就会发现，《蒙娜丽莎》竟然用了空气远近法和晕染法。虽然现在这两个技法都挺平常的，美院的学生必备技能，但是放在那个时候，文艺复兴时期，这两种绘法可是大创新了。所以，这幅画也可以用来研究绘画史。
以上三点不正经的分析，博君一笑，希望能让你开始喜欢上欣赏画作。
法国卢浮宫博物馆里放着一副镇馆之宝，达芬奇创作的油画《蒙娜丽莎》。因为有这幅绝世名画在博物馆，每年卢浮宫都会吸引大约600万人来此参观此画。
《蒙娜丽莎》是以杨木板为材质的油画，高77厘米，宽53厘米。这幅画作产于文艺复兴时期，画中女郎没有眉毛和睫毛，表情似笑非笑，不同角度观看会有不用的表情。在数据分析中，蒙娜丽莎的微笑中，含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒。
这幅画是意大利著名画家达·芬奇创作的，创作的文化背景是在14世纪到16世纪之间的文艺复兴时期。
文艺复兴运动着重表明了新文化以古典为师的一面，而并非单纯的古典复兴，实际上是资产阶级反封建的新文化运动。当时由于运动对统治下中世纪的批判，因此出现了世俗价值观。《蒙娜丽莎》这幅画中的女郎也正体现了人性和神性的光辉。
这幅画的具体创作时间大约是1503年至1506年。，在达芬奇创作这幅画之前就做好了草稿，名字叫《艾尔沃斯·蒙娜丽莎》的油画。草稿画中的女郎更为年轻，人物面色清新红润，和蒙娜丽莎相似。
在达芬奇真正着手《蒙娜丽莎》画稿时，总共用了四层。除了底稿，达芬奇还将自己之前的画作《佩戴珍珠发饰的肖像画》和《丽莎·格拉迪尼肖像》覆盖在上面，形成了蒙娜丽莎最初的原型。
从整幅画欣赏，它体现不仅仅是艺术美，更是一种神圣的符号。代表着对文艺复兴人文思想粗糙浪潮的冲击。
在该作品中利用放大镜仔细观察，会发现达芬奇在当时留下了很多神秘字符在画中。蒙娜丽莎的眼睛和背景中的桥拱上。