第1个回答 2024-07-01
弗雷德曼曾表示：“我所捕捉的不仅仅是音乐或舞蹈，而是欢乐——一种常被低估的力量，它是解决世界上所有问题的通用良药，是我们拥有的超能力。” 在服装设计的发展历程中，设计师们经常运用各种元素、轮廓和款式来传达某种主义，或通过主义来表达自己的设计理念。
1. 结构主义
结构主义强调服装结构或人体结构作为衣服构成的基本要素。服装的分类可以从上下身来分：上装、下装、连身装（连身衣、连身裤），以及从里到外的分类：三件套、外套、基本装、内衣等。这些不同的分类方式导致了服装结构和细节的差异。
- 衣领
- 口袋
服装结构主要是指根据服装/人体的各个部分及其部件之间的关系，进行不同的组合，从而设计出不同的款式。主要包括：上、下半身的前后版，连身的前后身版，袖子，袖口，衣领，门襟，腰，省道等。讲座中将分析基本的版型中的省道、不同的袖子结构、口袋款式、衣领等。
2. 解构主义
解构主义可以理解为对结构的解析/拆解，或是对现有结构的拆除，无论出于结构原因还是反叛行为。它更重视个体、强调部件，而不是整体统一。因此，设计方式非常自由，更加强调趣味性、实验性、反常性和反完整性的表达。
- 山本耀司作品
- Viktor & Rolf作品
代表设计师如三宅一生、山本耀司、川久保玲等，他们运用解构方法，通过独特结构和设计方式表达服装新颖独特的一面，区别于传统的服装，强调每件服装的独特存在感。此外，被川久保玲提携的设计师渡边淳弥也是解构主义表达作品的代表人物。
3. 极简主义
极简主义起源于20世纪60年代，旨在反对抽象表现主义。它以物体最原初的形式呈现给观众，尽量减少作品中的文本或符号，从而拓展作品在艺术概念上的想象空间和表达。极简主义也是一种哲学思想、价值观或生活方式，更注重自我和内心的舒适，是对自我的一种探索。
- 佐藤晃一作品
- 原研哉作品
极简主义的设计师/品牌包括乔治·阿玛尼、Calvin Klein、Cloe、Celine、ACNE STUDIOS、Cos、Samuji、CARIN WESTER等。
4. 新浪漫主义
新浪漫主义，又称为New Romanticism，起源于伦敦的夜店文化，并迅速扩散至英国的其他大城市。最初，它围绕着一群热爱自我表现的“地下人士”，后来吸引了一批青年为夜店文化和街头着装而疯狂。
- vivienne westwood作品
新浪漫主义潮流虽然仅持续了两三年，但却充满了年轻的张扬、超凡脱俗的大胆和令人难忘的创意。它影响了独立杂志如《i-D》的创立和追捧，也影响了设计师（如Vivienne Westwood）的经典设计。
本次V LIVE讲座中，韩老师将通过不同设计师或品牌的作品，让大家更好地了解他们是如何通过设计来表达这些主义，并运用到服装中的。