干货整合：尹定邦《设计学概论(全新版)》笔记——第一章：设计的学科探索
设计，作为一门跨世纪的新兴学科，源自西方视觉艺术理论的精细化划分，主要分为设计史、设计理论与设计批评三大支柱。
1977年，英国设计史协会的成立，标志着设计史从装饰艺术史中独立，成为一门独特学科的诞生。其中，两位关键人物的贡献尤为显著：
作为德国建筑大师，桑佩尔是将达尔文理论引入艺术史研究的先驱。他强调艺术风格由环境、材料与技术决定，作品是技术手段的回应。他的美学材料主义影响深远，西格弗里德·吉迪恩的《空间、时间与建筑》便是其理论的延伸。在《工艺与建筑的风格》中，桑佩尔深入探讨装饰与功能的交融。
李格尔挑战了桑佩尔的机械材料主义，他提出艺术是心智的产物，是创造性的艺术冲动，而非机械反应。他主张艺术活动的核心在于创新与选择，他的理论对艺术研究产生了深远影响。
当代西方设计思潮中，符号学理论是重要一环，如马克斯·本塞的四对象分类法，揭示设计对象的预期性和计划性。建筑语言的发展则揭示了设计的深层意义，从人类活动的容器到文化象征，都体现了设计的丰富内涵。
从符号学到结构主义，再到解构方法和混沌理论，设计批评不仅关注形式，更深入剖析设计的内在逻辑和深层意义。而绿色设计的兴起，标志着设计不仅仅是美学，更是可持续性的考量。
中国设计思想与历史研究，既有对传统智慧的继承，也有对现代理念的融合。中国设计史研究的独特视角，丰富了全球设计理论的多元性。
设计的理论探索永无止境，每一步都揭示着人类创造力与技术进步的交汇。让我们一起深入挖掘，感受设计的魅力与深度。感谢大家的支持，期待你的关注与分享，一起推动设计学的不断发展。