静夜
郭沫若
月光淡淡，
笼罩着村外的松林。
白云团团，
漏出了几点疏星。
天河何处？
远远的海雾模糊。
怕会有 鲛人在岸，
对月流珠？
扩展资料：
这首小诗通过对月光，松树，疏星，天河，白云的描写，大胆想象，描绘出一幅极为宁静美好的月夜晚景图，表达了作者对时代的失望情绪，也隐隐流露出对祖国，家乡和亲人的思念之情。
《静夜》选自 郭沫若第二部诗集《星空》。《星空》写于五四以后郭沫若最苦闷的时期。当时他正在日本留学，其间于1921年4月和次年暑期两度回国。面对当时中国的现实，诗人感到失望和痛苦，他痛恨黑暗的现实，向往光明的未来。
但五四时期那种勇猛的反抗精神和烈火般的热情已经消退，有的只是“潮退后的一些微波，或甚至是死寂”（郭沫若语）。所以，在《星空》中，诗人流露出较浓重的失望和悲愁情绪，虽然表现了要求奋飞、新生和自由的愿望，但另一方面又包含了逃避现实、独善其身的消极情绪。
这是《星空》给人的整体阅读印象。解读《静夜》时必须联系上述具体的时代背景。
郭沫若（1892年11月16日～1978年6月12日），中国共产党党员，曾任中国科学院院长，为当代著名文学、史学界权威人士，蜚声国际，致力于世界和平运动，是我国现代著名的作家、文学家、诗人、剧作家、考古学家、思想家、古文字学家和著名的革命活动家。
原名郭开贞，字鼎堂，号尚武。笔名沫若(因为他的家乡有两条河叫"沫水"和"若水")。四川 乐山人。
参考资料来源：百度百科-静夜
静夜
月光淡淡
笼罩着村外的松林。
白云团团，
漏出了几点疏星。
天河何处？
远远的海雾模糊。
怕会有鲛人在岸，
对月流珠？
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《静夜》是现代诗人郭沫若于1921年创作的一首新诗。此诗用了大部分笔墨描绘静谧的夜景，借此表达了个人对于时代的失望情绪，也隐隐流露出对于祖国、家乡和亲人的思念之情。全诗写得清幽、典雅，静谧，有着古典诗词的意境和韵味，如一首小夜曲，流过人们的心田，给人美的享受。
《静夜》这首诗写于1921年，“五四”以后是诗人最苦闷的时期。当时郭沫若正在日本留学，面对当时中国的现实，诗人感到失望和痛苦，他痛恨黑暗的现实，向往光明的未来。在日本留学时的一个夜晚，面对朦胧的月色，引发了诗人的联想和想象，写下这首抒发无尽情怀的诗。
这首小诗共两节。
第一节，写人间的月色和晚景。这是诗人站在地上写景。写景融入了主观意念，景中有情；写景又不直抒胸臆，借景抒情。展现在读者面前的，是淡淡的月色，笼罩着村外的那一片松树；天上团团白云之间，隐隐约约露出了几颗星星。
短短四句，描绘了一幅极其宁静、美好的月夜晚景图，把人带进一个超现实的梦的世界。此处是实写，画面的展开突出了“静”字。月色带给人的是宁静、祥和。然而“静”与“不”是相互依存的。正是这“静”给诗人以遐思的客观环境，反衬出诗人心绪的缭乱。
第二节，集中描绘诗人的情思。起句“天河何处”用设问句式，透露出诗人内心掀起波澜。“天河”暗喻祖国。身处异国，无法回归，纵有千言万语，如何诉说，只有在浓密的海雾中寻觅。诗人抬眼看到的是一条海雾蒙蒙的天河，由这令古今多少人引发无穷联想的天河，诗人又想到了传说故事。可诗人这一次所写的不再是牛郎织女，而是传说中的鲛人。
牛郎织女的故事可能家喻户晓，鲛人流珠的传说人们也许就比较陌生。面对茫茫的天河，诗人并不能真正看见什么，只是凭想像，猜测会有鲛人在岸，对月流珠。这是一个非常凄美的场面。在这月华满天的时刻，诗人想到岸边的鲛人对月流珠，其实是诗人自己在对月深思。
诗人此时的哀伤、无奈、惆怅，在这样凄清的月色之下，化作了诗行，这也可视为诗人的“流珠”吧。所以此处是诗人在这里想到在异国海边，会有“对月流珠”的人的幻影，投射出自己眷恋祖国、怀念故乡的心境。
此诗语言娟秀，清隽、淡雅之中见幽美。整首诗似一幅中国的山水丹青，于朦朦胧胧、似有似无的线条中，寄予了无可状的情调。
参考资料：百度百科-《静夜》
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郭沫若《静夜》
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郭沫若
月光淡淡
笼罩着村外的松林。
白云团团，
漏出了几点疏星。
天河何处？
远远的海雾模糊。
怕会有鲛人在岸，
对月流珠？
《静夜》一诗在写法和风格上和《天上的街市》很相似，因此，在重点学完《天上的街市》一文后，可以指导学生用相同的方法来学习此诗。
诗的标题是《静夜》，诗中用了大部分笔墨描绘静谧的夜景。诗的第1小节描绘了一幅极平常的画面：月光淡淡，村外的松林沐浴在月光里；天上白云团团，星光点点，这些景致都是人们在日常生活中容易见到的，透过诗，读者仿佛看到诗人在夜深人静的时候，独自一人踱到屋外，随意地看那淡淡的月光、月光下朦胧的林影，抬头看那云团中漏出来 的疏星。如果顺延着这条平淡无奇的写景的思路写下去，充其量也只是一首写景的好诗罢了，但第2节一开头，诗人劈头问道：“天河何处?”这一问使全诗的境界得以拓宽和提升，把读者的视野与心胸带到那广袤的宇宙之中去了。作者似乎想引领读者的思绪去“精骛八极”、“神游万仞”，似乎想让读者的眼光透过茫茫的黑夜，看到星夜的无穷深处，但紧接着的一句“远远的海雾模糊”又把读者刚刚放开的心神收拢回来，模糊的海雾能阻挡住人的视线，却不能阻挡那脱缰野马似的想像。此时，放飞的心欲罢不能，已想到了很远很远——“怕会有鲛人在岸/对月流珠?”这一句是极好的证明，证明诗人的想像的确已穿过了那茫茫的海雾，想像着有一位“鲛人”立在岸边，对着月亮无声地流下串串珍珠泪……“鲛人”是喜极而泣，还是伤心落泪?抑或是无穷的思念?这给读者留下了无穷的回味。这就是诗，这就是郭沫若的诗!这就是想像，这就是郭沫若的想像!如果没有后一节的想像，前文的景是呆板的没有生气、没有活力的景，有了后一节的想像，才使得司空见惯的景变得空灵、美丽。尤其值得称道的是，前后两小节诗虽有写实与想像的区别，却共同写出一个“静”字，全诗的氛围是谐调统一的。
郭沫若
月光淡淡
笼罩着村外的松林。
白云团团，
漏出了几点疏星。
天河何处？
远远的海雾模糊。
怕会有鲛人在岸，
对月流珠？
（本篇最初发表于1922年8月18日上海
《时事新报·学灯》，原题《静夜吟》）
郭沫若的《静夜》与李白的《静夜思》都表达了一种在静谧的夜晚中的感情流露