雕塑的灵感来自英国古老传说中的亚瑟王和他传奇的王后，前者是圆桌武士的首领，后者原是英伦三岛的本地土著公主，他们的结合从某种意义奠定了英伦三岛的统一。
《国王与皇后》，青铜雕像，高161.3厘米，英国现代雕塑大师亨利·摩尔，创作于1952~1953年，亨利·摩尔的雕塑注重人体的神韵，不求形似，是感知形象、想象形象、再造形象的结果。
艺术家用一种富于幽默风趣的表现形式，把属于人类那质朴的本性、尊严以及本原中对生命的欲求传达出来。
扩展资料
作品是亨利·摩尔受英格兰威廉爵士的委托而创作的，并且被他天才地指定放在苏格兰贫瘠的丘陵地带的一片旷野之中。
这对童话般的统治者的形象便与悠久的英国历史以及童话式的传统观念联系在一起。他们仿佛从遥远的古代一直端坐到今天，尊严而亲切，静静地伴随着荒原，永远如斯，唤起了人们无限的充满诗意的联想。
自然环境的衬托更增加了这尊雕塑意味无穷的历史感与神秘感，这仿佛是向人类原始文明的呼唤，也朦胧地表达了现代人的迷惘与失。
参考资料来源：百度百科-王与后
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第1个回答 推荐于2017-11-22
你好，ayu9826。雕塑的灵感来自英国古老传说中的亚瑟王和他传奇的王后，前者是圆桌武士的首领，后者原是英伦三岛的本地土著公主，他们的结合从某种意义奠定了英伦三岛的统一。对于圆桌武士和亚瑟王的传说故事很多，亨利给女儿读的可能就是这里面的本回答被提问者采纳
第2个回答 2010-01-05
----亨利·摩尔小传 摩尔生于1898年7月30日约克郡的卡索福德。在二十世纪初，卡索福德是一个以采煤为主的小工业城镇。本身绝非风景区，但邻近的村郡却异常美丽。摩尔渡过了一般在英儿童的生活：一个大家庭内，慈爱的母亲，有识而要努力栽培下一代的父亲。摩尔在出生地入学，上真理会的主日学，十一岁时在第二次申请下获批奖学金就读于卡索福德中学。
----摩尔在卡索福德中学修读第二学年时，学校来了一位年轻的新老师，她是摩尔成长岁月里的良师益友。这位艾丽斯·戈斯迪与法国籍的母亲同住。她见识广博，并不拘囿于西约克郡一地，常留心欧洲的艺术动向，从杂志上获得有关艺术的消息，如后期印象主义、维也纳分离派、新艺术等，将这些讯息转述给学生。摩尔16岁考取剑桥高级文凭，还准备竞争本地艺术学院的奖学金，但思想实际的父亲却认为他应依从姐姐的榜样，从事教育工作。经过一段短暂的师资训练，摩尔开始在卡索福特母校全职教学。他更以旧生代表的身份，应邀设计和雕刻一个载列参站旧生名字的荣誉碑。但稍后18岁他加入国民服务枪队的伦敦兵团第十五军，使他亦名列碑上。
----虽然训练课程极为繁重，摩尔仍抽空去伦敦的大英博物馆及国立艺术馆参观。旋即调往法国，在被誉为第一次世界大战中最后的伟大战役坎布里之役里，与战友并肩作战。在战争中摩尔和他的战友遭到毒气的袭击受伤，在伤势恶化前，他仍能步行10里到达一所战地医院，跟着被送返英国，在卡迪夫的医院疗养了两个月复原后担任体能训练的导师，稍后返回法国，那时战争已经完结。
摩尔回到卡索夫德重执教鞭，这时他已经体会到教学并不是最终目标，于是申请退役军人奖学金，就读于利兹艺术学院。他仍寓居于卡索福特，每天早上乘火车到利兹上学，晚上再回来。利兹没有雕塑老师，在摩尔的坚持下，学校特别为他聘请了一位。第二年结业后，摩尔再获奖学金往伦敦皇家艺术学院深造。
在皇家艺术学院修业时，受到院长威廉·罗森斯坦爵士热烈支持。罗氏在1924年为摩尔申请伦敦郡议局一份教职写的推荐书中说：“他是位天资超凡和有学养的人，未来的贡献将至为珍贵。摩尔的情性，令我尤具信心，他的影响将是显著和令人鼓舞的。”这些评论，在即将来临的抨击声中，显得极为重要。
----1924年摩尔获奖学金往欧洲旅行，但为了要在皇家艺术学院作雕塑导师，故延期一年始成行。
----1928年，他与一位在该学院修读绘画的女生艾莲娜·拉迪斯基邂逅，一年后结婚。摩尔夫妇迁居普斯特德，帕克希尔路十一号A寓所，面积不大的下层开作雕塑室，在那里居住了10年。在第二次世界大战初期，当画家本·尼科尔森和雕塑家巴巴拉·赫普奥思搬往圣艾夫斯的新居时，摩尔夫妇便迁进他们的房子。
----1928年起的10年内，摩尔参与在伦敦的艺术活动。1928年接到首份委任，为圣詹姆斯地车大厦的伦敦运输署新总部落成，做一个浮雕。同年在沃伦画廊举行个展，共展出42件雕塑和51幅素描。第二次个展于1931年在莱斯特画廊举行，展出34件雕塑和19幅素描，其中一件小型雕塑《首》，更首次被海外机构的汉堡富弓士及艺华比艺术馆馆长马斯·索尔兰特博士所收购。但对摩尔的作品，亦有恶评。例如伦敦早报的艺术家这样写道：“摩尔先生创造了对丑恶的崇拜，显示他对子女及儿童的自然美态的彻底鄙弃。这样做，即使石头也失去其作为表现美感及感情媒介的价值。'和'弃美感只会导致灵魂和视感的衰退，更引致形态的全面崩溃，这是侧重感性的人都会反对的。”
----在皇家艺术学院，摩尔的直属上司亦利用这类言论对他加以抨击，希望赶跑摩尔后，他的属意人选便可接替摩尔的职位。旧生会高呼罢免。虽然院长罗森斯坦爵士对他的支持不减，摩尔终于决定不再续约。他接着转教于切尔斯亚美术学院，在该院订立新的雕塑课程。直至1940年，他每星期上课两天。
1941年，在利兹的纽塞姆寺举行首次回顾展。同年他被委任为诺威顿的圣马可教堂雕刻“圣母圣子像”。1945年获利兹大学颁发荣誉博士学位。1946年，女儿玛利出生。同年，美国纽约现代美术馆为他举行首次在海外的大型回顾展。
----30年代的责难，在50和60年代已为赞赏所取代。荣衔、荣誉、学位、奖项、委任状象雨点般洒落。如1948年第24届威尼斯双年展的国际雕塑奖、1953年第二届圣保罗双年展、1955年（荣誉之友）荣衔、1963年的勋衔、1968年伊拉斯马兹奖；至于1975年的戈斯那奖，亦只是在来自许多国家的超过七十个颁授中依先后排名的第六个奖项而已。
----为他举办个展的要求，亦接踵而来，无论在数量或规模上，都有增无减。至70年代末期，一年平均有40个展览，其中尤以1972年在佛罗伦斯举行的大展，其内容及规模，仍是至今为止的典范。而1981年在马德里的大展，更是西班牙四十年来首次筹办的外国艺术家展览。较近期的是1983年在纽约大都会艺术馆的回顾展。再接着便是今年初在香港和日本举行的大展了。展出1921至1984年间所完成的雕塑、素描及平面创作。
----当今世界都在向他致敬时摩尔亦在作回报。1974年赠予安大略美术馆超过二百件雕塑、素描及整套版画。1978年赠送三十件雕塑的力作和整套版画予泰特美术馆。近期还捐赠予利兹市美术馆一所雕塑研究中心。 其他如赠送素描作品予大英博物馆及伦敦的英国文化协会等。
----摩尔把他的产业包括雕塑室、房舍和收藏都全权委托基金会的委员永远托管，并由其负责所有奖学金、财务的颁赠及分配，及促进雕塑艺术事业的发展。
----摩尔在卡索福德中学修读第二学年时，学校来了一位年轻的新老师，她是摩尔成长岁月里的良师益友。这位艾丽斯·戈斯迪与法国籍的母亲同住。她见识广博，并不拘囿于西约克郡一地，常留心欧洲的艺术动向，从杂志上获得有关艺术的消息，如后期印象主义、维也纳分离派、新艺术等，将这些讯息转述给学生。摩尔16岁考取剑桥高级文凭，还准备竞争本地艺术学院的奖学金，但思想实际的父亲却认为他应依从姐姐的榜样，从事教育工作。经过一段短暂的师资训练，摩尔开始在卡索福特母校全职教学。他更以旧生代表的身份，应邀设计和雕刻一个载列参站旧生名字的荣誉碑。但稍后18岁他加入国民服务枪队的伦敦兵团第十五军，使他亦名列碑上。
----虽然训练课程极为繁重，摩尔仍抽空去伦敦的大英博物馆及国立艺术馆参观。旋即调往法国，在被誉为第一次世界大战中最后的伟大战役坎布里之役里，与战友并肩作战。在战争中摩尔和他的战友遭到毒气的袭击受伤，在伤势恶化前，他仍能步行10里到达一所战地医院，跟着被送返英国，在卡迪夫的医院疗养了两个月复原后担任体能训练的导师，稍后返回法国，那时战争已经完结。
摩尔回到卡索夫德重执教鞭，这时他已经体会到教学并不是最终目标，于是申请退役军人奖学金，就读于利兹艺术学院。他仍寓居于卡索福特，每天早上乘火车到利兹上学，晚上再回来。利兹没有雕塑老师，在摩尔的坚持下，学校特别为他聘请了一位。第二年结业后，摩尔再获奖学金往伦敦皇家艺术学院深造。
在皇家艺术学院修业时，受到院长威廉·罗森斯坦爵士热烈支持。罗氏在1924年为摩尔申请伦敦郡议局一份教职写的推荐书中说：“他是位天资超凡和有学养的人，未来的贡献将至为珍贵。摩尔的情性，令我尤具信心，他的影响将是显著和令人鼓舞的。”这些评论，在即将来临的抨击声中，显得极为重要。
----1924年摩尔获奖学金往欧洲旅行，但为了要在皇家艺术学院作雕塑导师，故延期一年始成行。
----1928年，他与一位在该学院修读绘画的女生艾莲娜·拉迪斯基邂逅，一年后结婚。摩尔夫妇迁居普斯特德，帕克希尔路十一号A寓所，面积不大的下层开作雕塑室，在那里居住了10年。在第二次世界大战初期，当画家本·尼科尔森和雕塑家巴巴拉·赫普奥思搬往圣艾夫斯的新居时，摩尔夫妇便迁进他们的房子。
----1928年起的10年内，摩尔参与在伦敦的艺术活动。1928年接到首份委任，为圣詹姆斯地车大厦的伦敦运输署新总部落成，做一个浮雕。同年在沃伦画廊举行个展，共展出42件雕塑和51幅素描。第二次个展于1931年在莱斯特画廊举行，展出34件雕塑和19幅素描，其中一件小型雕塑《首》，更首次被海外机构的汉堡富弓士及艺华比艺术馆馆长马斯·索尔兰特博士所收购。但对摩尔的作品，亦有恶评。例如伦敦早报的艺术家这样写道：“摩尔先生创造了对丑恶的崇拜，显示他对子女及儿童的自然美态的彻底鄙弃。这样做，即使石头也失去其作为表现美感及感情媒介的价值。'和'弃美感只会导致灵魂和视感的衰退，更引致形态的全面崩溃，这是侧重感性的人都会反对的。”
----在皇家艺术学院，摩尔的直属上司亦利用这类言论对他加以抨击，希望赶跑摩尔后，他的属意人选便可接替摩尔的职位。旧生会高呼罢免。虽然院长罗森斯坦爵士对他的支持不减，摩尔终于决定不再续约。他接着转教于切尔斯亚美术学院，在该院订立新的雕塑课程。直至1940年，他每星期上课两天。
1941年，在利兹的纽塞姆寺举行首次回顾展。同年他被委任为诺威顿的圣马可教堂雕刻“圣母圣子像”。1945年获利兹大学颁发荣誉博士学位。1946年，女儿玛利出生。同年，美国纽约现代美术馆为他举行首次在海外的大型回顾展。
----30年代的责难，在50和60年代已为赞赏所取代。荣衔、荣誉、学位、奖项、委任状象雨点般洒落。如1948年第24届威尼斯双年展的国际雕塑奖、1953年第二届圣保罗双年展、1955年（荣誉之友）荣衔、1963年的勋衔、1968年伊拉斯马兹奖；至于1975年的戈斯那奖，亦只是在来自许多国家的超过七十个颁授中依先后排名的第六个奖项而已。
----为他举办个展的要求，亦接踵而来，无论在数量或规模上，都有增无减。至70年代末期，一年平均有40个展览，其中尤以1972年在佛罗伦斯举行的大展，其内容及规模，仍是至今为止的典范。而1981年在马德里的大展，更是西班牙四十年来首次筹办的外国艺术家展览。较近期的是1983年在纽约大都会艺术馆的回顾展。再接着便是今年初在香港和日本举行的大展了。展出1921至1984年间所完成的雕塑、素描及平面创作。
----当今世界都在向他致敬时摩尔亦在作回报。1974年赠予安大略美术馆超过二百件雕塑、素描及整套版画。1978年赠送三十件雕塑的力作和整套版画予泰特美术馆。近期还捐赠予利兹市美术馆一所雕塑研究中心。 其他如赠送素描作品予大英博物馆及伦敦的英国文化协会等。
----摩尔把他的产业包括雕塑室、房舍和收藏都全权委托基金会的委员永远托管，并由其负责所有奖学金、财务的颁赠及分配，及促进雕塑艺术事业的发展。
第3个回答 2010-01-05
王与后》，青铜雕像，高161.3厘米，英国现代雕塑大师亨利·摩尔（Henry Moore，1898--1986），创作于1952年至1953年间，位于苏格兰旷野。
这件作品，是亨利·摩尔50年代初在艺术风格上的一件试验性作品。作品中国王与王后的头部都有一个洞，似眼非眼；面孔十分怪诞，象个面具，似人非人，身体薄且长，呈扁叶状。整个作品简洁明了，没有过多的细部刻画。
对这件作品的评述有很多，最精彩的莫过于亨利·摩尔对自己构思的说明：“恐怕，理解这组雕像的线索正在于这个‘王’的头部，那是冠、胡须和颜面的综合体，象征着原始王权和一种动物性的‘潘神’似的气质的混合。
‘王’的姿态比起‘后’来显得较为从容和自信，而‘后’则更为端庄，而且带点帝后的自觉。在我开始做雕像的手和脚的时候,有机会使它们做得更为现实,以进一步表达我的想法。我想以此说明人类的温良和原始皇权观念之间的对比关系。”
作品是亨利·摩尔受英格兰威廉爵士的委托而创作的，并且被他天才地指定放在苏格兰贫瘠的丘陵地带的一片旷野之中。这对童话般的统治者的形象便与悠久的英国历史以及童话式的传统观念联系在一起。他们仿佛从遥远的古代一直端坐到今天，尊严而亲切，静静地伴随着荒原，永远如斯，唤起了人们无限的充满诗意的联想。自然环境的衬托更增加了这尊雕塑意味无穷的历史感与神秘感，这仿佛是向人类原始文明的呼唤，也朦胧地表达了现代人的迷惘与失落。
这件作品，是亨利·摩尔50年代初在艺术风格上的一件试验性作品。作品中国王与王后的头部都有一个洞，似眼非眼；面孔十分怪诞，象个面具，似人非人，身体薄且长，呈扁叶状。整个作品简洁明了，没有过多的细部刻画。
对这件作品的评述有很多，最精彩的莫过于亨利·摩尔对自己构思的说明：“恐怕，理解这组雕像的线索正在于这个‘王’的头部，那是冠、胡须和颜面的综合体，象征着原始王权和一种动物性的‘潘神’似的气质的混合。
‘王’的姿态比起‘后’来显得较为从容和自信，而‘后’则更为端庄，而且带点帝后的自觉。在我开始做雕像的手和脚的时候,有机会使它们做得更为现实,以进一步表达我的想法。我想以此说明人类的温良和原始皇权观念之间的对比关系。”
作品是亨利·摩尔受英格兰威廉爵士的委托而创作的，并且被他天才地指定放在苏格兰贫瘠的丘陵地带的一片旷野之中。这对童话般的统治者的形象便与悠久的英国历史以及童话式的传统观念联系在一起。他们仿佛从遥远的古代一直端坐到今天，尊严而亲切，静静地伴随着荒原，永远如斯，唤起了人们无限的充满诗意的联想。自然环境的衬托更增加了这尊雕塑意味无穷的历史感与神秘感，这仿佛是向人类原始文明的呼唤，也朦胧地表达了现代人的迷惘与失落。
第4个回答 2018-04-14
非常有特点的眼镜，运用大自然的天光，显得格外动人逼真
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