中国书法的艺术精神主要表现在以下几个方面：
一是书法的形式感，就是表现在章法上的整体感；二是笔墨性，用笔墨来实现艺术性的表现方法；三是趣味性，要让汉字在书写上表现出一定的意味；四是哲理性，这是最为重要的思想，也是中国哲学在书法中的集中体现。
1、形式感
当代书法尤其注重形式感，形式感也是表现书法风格、体现书写者意志的一个重要方面，艺术是具有不可复制性和唯一性，即使每个人都有自己不同的风格，但他所创作的形式只有一种，它由整体感所带来的精神是不可复制的，是别人无法复制完成的。
当然，形式感中也有作品的外在形式和内涵形式两种。外在形式包括纸面装饰、章法安排等，而内在的则是作品的风度、风格等艺术特点。
2、笔墨性
简单理解，当代书法是借鉴了中国画的创作形式，尤其是笔墨上的表现方法而实现了一种移植，才完成了书法的笔墨意愿。
中国画也叫水墨画，是由水、墨加上毛笔的笔法所共同完成的，当代书法的艺术性继承了“书画同源”的思想，也利用笔墨完成了它的书写过程，其最终所创作的作品，也就有了远、中、近的层次感，等等。
3、趣味性
现在我们来看看古人对书法中书意的看法。王羲之曾说过：“作书须得书意转深，点画之间皆有意。自有言所不尽。得其妙者，事事皆然。”这句话的意思是显而易见的，他认为，人们所写出来的点画要有意味，甚至有些异味是不能用语言来描述详尽的。
古人以前的纸张很小，在大字方面无法反映出它的趣味。“六艺”之中，书法是其中一艺，也是古代文人“修身齐家治国平天下”之后的一大爱好，既然是爱好，他们也是认真对待的。
4、哲理性
中国哲学自有自己的特点，《易经》说“一阴一阳之谓道。”说到底就是讲“阴”和“阳”的问题，也就是现在所说的矛盾关系，这也是中国哲学的核心问题。由“阴”和“阳”可以产生出更多相对应的哲学关系。
书法作为中国文化的精粹，更是在作品中体现和宣扬这一个道理。如通过字的大小、肥瘦、点画的粗细、长短、正欹等来表现其中的哲理性。当然，笔墨上、章法上、形式上等等，无时无刻地都充斥着各种各样的矛盾关系。