第1个回答 2021-01-02
请问有人知道一本关于一位跳芭蕾舞的女孩子,爱上了,可能也是羡慕,她的芭蕾舞老师,有一些喜欢,后来她的祖母跟老师说了些什么,老师便开始躲着她,她的继母也跟她说了些什么,后来她终于释怀了,老师婚礼时,她以一个良好的心态去参加,大家,这本书对我很重要,谢谢
第2个回答 2012-04-15
可以看看 芭蕾舞简史 还有 艺术概论 这些可以给你些 写论文的灵感,而且舞蹈学科考研也是有艺术概论这一门的!本回答被提问者采纳
第3个回答 2012-04-14
可以去音乐书店买,有专门的书籍,《舞蹈知识手册》里面也有这方面知识
第4个回答 2021-05-10
( 1)世纪上半叶
舞蹈书籍基本上都是一些实用性舞蹈课本和场记。
弗朗索瓦•德•洛扎的《舞蹈大全》(1623);
德•生特一尤贝尔的《编创芭蕾的方法》(1641)0
( 2)世纪下半叶
一些文化修养较高的神父开始撰写论著讨论舞蹈分类和体裁特征。
米歇尔•德•比尤尔神父的《对古今舞剧的看法》(1688)
讨论古代戏剧和新的演出形式。
专门讨论芭蕾舞剧,努力将古典主义的规范纳入巴洛克风格的实践之中。
在指出舞剧和话剧的演出都有教化作用的同时,认为芭蕾舞剧有权不服从话剧的带局限性的规则。
探讨了舞剧的特征。
讨论了舞蹈演员应该具备的专业素质。
弗朗苏瓦•梅涅斯特利耶的《根据戏剧的规则谈论古今舞剧》(1684)
第一次将历史理论观点运用于研究对象,为芭蕾美学奠定了基础,被西方学者认为是18世纪有关芭蕾的 许多论著的依据。
提出“情节、时间和地点三一律对于芭蕾并不是必不可少的”,并且认为芭蕾演出必须按照戏剧实践的 一般规则去创作舞蹈喜剧和无声的悲剧,才能演出正确的舞剧。
第一次试图确定舞剧在艺术系列中的位置和权利,对一百年后的有过直接的影响。
谈到音乐在舞剧中的作用,指出“音乐是为动作而存在,而不是动作为音乐而存在的。”
承认舞台美术对于舞剧演出的重要作用,主张利用透视、机关布景,对服装提出一系列要求: 第一,服装的首要条件应该是“与剧情一致”。
第二,服装要“尽量多样化”。
第三,服装在同一个出场中式样和颜色要一致。
第四,服装决不可束缚身体,要为舞蹈提供充分的自由。
拉乌尔•费利耶的《舞谱:舞蹈记录的艺术》(1701)
概况
这是一本总结法国芭蕾表演艺术一一博尚、彼库尔等人的经验的专著,可以说是第一本较为系统的舞蹈教科 书。
主要内容
第一,记录了由皇家舞蹈院制定的外开原则和五种脚位,还列举了转、跳的各种变体以及手臂的动作,重视 手臂造型在舞蹈中的重要作用。
第二,记下了法国芭蕾的美学要求。
第三,用符号和线(直线和曲线)记录舞蹈过程。
影响
第一,他的舞谱是后来形形色色的舞谱体系的源头,给后人提供了可供参考的宝贵资料。
第二,这本著作很快被译为英文和德文,利用符号和线记录舞蹈的体系一直沿用到18世纪末。