1、塔雷嘉（FRANCISCO TARREGA ）塔雷加就好比是一只有着婉转歌喉的鸟儿，它创作的曲子宛如一支支动听的歌，即便是很很小的只有十几个小节的练习曲。塔雷加创作的吉他曲约八十首，改编曲有一百二十首，另外还作有吉他二重奏曲二十首。由塔雷加创作和改编的乐曲现存两百首以上。2、索尔（FERNANDO SOR）索尔的吉他作品是把音乐性放在第一位的。索尔的大量练习曲却不仅仅有着很好的技巧练习价值，而且都有其完整的音乐性，以至于直到今天，它们还大量的出现在音乐会和CD之中。3、阿瓜多（DIONISIO AGUADO）在吉他的历史上，索尔可以说是音乐性和艺术性的象征，而阿瓜多总的来说，还是得算技能派的代表人物之一。阿瓜多的练习曲有些难度非常大，吉他大师布里姆所认定的最难的吉他曲就是出自阿瓜多之手。除此之外，阿瓜多所写的大量难度不大的小品虽然总体音乐性不及索尔的练习曲，但也个个清新甘美，能够给出学吉他的人以莫大的亲近感，在加上这些曲目出众的教育性，使得阿瓜多的练习曲直到二百年后的今天，仍在吉他教学中大量采用4、卡尔卡西（MATTEO CARCASSI ）卡尔卡西著有三百多首古典吉他和练习曲，其中《练习曲二十五首》较有名，他于1936年出版《卡尔卡西古典吉他教程》是其代表作。他的作品严谨工整，曲调极富田园风味。《卡尔卡西古典吉他教本》是他的传世之作，被翻译成多国文字广泛流传于世界各地，其中的练习曲至今仍是学习吉他的必修课。5、卡鲁里（F. CARULLI ）卡鲁里作有三百首以上的吉他曲。其中包括协奏曲、各种重奏曲、变奏曲、练习曲等。代表作有《A大调奏鸣曲》、《大奏鸣曲》、《小二重奏曲六首》、《小夜曲三首》等。其作品结构匀称而典雅。卡鲁里的许多吉他独奏曲易于演奏，迄今依然被选作吉他教材。6、巴利奥斯(Agustin Barrios Mangore)巴里奥斯本人不但是一个天才的作曲家，同时也是一个出色的演奏家，其写的很多曲子都兼具很强的音乐性与技巧性。他的很多曲子练起来真有如强迫手指在指板上完成一套自由体操，特别对于手掌小手指短的吉他爱好者而言更是如此。一些当代的吉他演奏家认为，巴利奥斯的吉他作品甚至比维拉－罗伯斯的还要优秀。7、维拉·罗伯士（Villa-lobos）罗伯士是南美吉他音乐其中一名最重要的作曲家。罗氏一直刻意拒绝接受正统的音乐训练，他走遍巴西每一个角落，与民间音乐家学习，吸收各地不同的传统。这对于他后来的创作有很大影响，他声称自己就是“民间库藏，旋律源自人民的心灵，是真正的民间音乐。”8.吉米 亨德里克斯(Jimi Henderix)世界公认的吉他之神,70年代风靡全球的摇滚大师,有很多经典留下,可惜他27岁就因吸毒过量而英年早逝;9、科斯特（N. COSTE）拿破仑·科斯特（1805～1883）是19世纪天才的法国吉他作曲和演奏家。他曾留下了不少精彩的吉他乐曲和教材，只是在我国流传和演奏的机会很少。“25首练习曲”它全长52分多钟，这部作品也是科斯特所创作的吉他曲目中很重要的一部，它不仅是单纯的练习曲，其中包含了许多优美的旋律和绚丽的华彩乐段，放在音乐会上也必定是叫座的曲目。10、朱利亚尼（M. GIULIANI）朱利亚尼是一位多产的作曲家，其吉他作品的编号达到了150。他为数众多的教学作品至今仍被广泛采用，朱利亚尼的这些凭借其过人的音乐天赋和对乐器的深刻理解所写成的吉他作品，仍然是吉他演奏家们证明自己技巧以及音乐表现的试金石。
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