”这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪沦”谁的？

Question

怎么理解？

Answer 1

作者是闻一多，全诗如下：
这是一沟绝望的死水，
清风吹不起半点漪沦。
不如多扔些破铜烂铁，
爽性泼你的剩菜残羹。

也许铜的要绿成翡翠，
铁罐上锈出几瓣桃花；
再让油腻织一层罗绮，
霉菌给他蒸出些云霞。

让死水酵成一沟绿酒，
飘满了珍珠似的白沫；
小珠们笑声变成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。

那么一沟绝望的死水，
也就夸得上几分鲜明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌声。

这是一沟绝望的死水，
这里断不是美的所在，
不如让给丑恶来开垦，
看它造出个什么世界。

死水》作于1926年，是闻一多的杰作。诗人把黑暗腐败的旧中国现实，比喻为“一沟绝望的死水”，表达了对丑恶势力的憎恨和对祖国深沉的挚爱。诗的最后一节，表明他一方面对死水，也就是对黑暗，不存幻想，坚信丑恶断然产生不了美；另一方面，他没有真的绝望，并非心如死灰，而是痛恨这沟死水，要让它死亡。“不如让给丑恶来开垦”，是愤激之言。朱自清说：“是索性让‘丑恶’早些‘恶贯满盈’，‘绝望’里才有希望。”（《闻一多全集·序》）在绝望中饱含着希望，在冷峻里灌注着一腔爱国主义的热情之火，是这首诗的思想特色。
闻一多在《死水》中学习和借鉴了西方现代诗的反讽方法和“以丑为美”的艺术原则。诗的中间三节，展开丰富的想象，极力把死水内在的丑恶东西，充分地涂饰以美丽的外形，以鲜明的色彩和响亮的声音，反讽死水的肮脏、霉烂、黯淡、沉寂。美与丑的交织反差，造成令人耳目一新的艺术效果。
《死水》是闻一多实验他的“三美”（音乐美、绘画美、建筑美）新体格律的典型。这首诗格律极严。全诗共五节，每节四行，每行由三个“二字（音）尺”和一个“三字（音）尺”构成，节奏相同，字数也相同，各节大体均押abcb型的二四脚韵，从内在节奏到外在形式都十分严整。诗人犹如“带着镣铐跳舞”，但跳得如此轻松自如，节奏和谐，真令人击节赞叹！

Answer 2

闻一多的
怎样理解死水和死水中的现象？怎么理解本文的写法？

——本诗写于1926年4月。作者22年赴美留学，26年怀着对祖国的强烈思念回国，但看到的是在北洋军阀统治下民不聊生的黑暗现实，令他极度失望，在《发现》一诗中他痛呼：“我来了，我喊一声，迸着血泪， “这不是我的中华，不对不对！”。正是这种为现实所打击了的爱和期望，成为本诗流露的思想感情的深层根基。

附： 《发 现》

我来了，我喊一声，迸着血泪，

“这不是我的中华，不对不对！”

我来了，因为我听见你叫我；

鞭着时间的罡风，擎一把火，

我来了，不知道是一场空喜。

我会见的是噩梦，那里是你？

那是恐怖，是噩梦挂着悬崖，

那不是你，那不是我的心爱！

我追问青天，逼迫八面的风，

我问，（拳头擂着大地的赤胸）

总问不出消息；我哭着叫你，

呕出一颗心来，——在我心里！

作者以新颖恰切的比喻破题，把半殖民地、半封建的旧中国“比做一沟绝望的死水”，他滞塞、污秽，毫无生气，肮脏不堪。作者还故意用“翡翠”“桃花 ”、“罗绮”“|云霞”、“绿酒”“珍珠”等美好的形象，来反衬铜绿、铁锈、油腻、白沫等丑恶的事物，目的是为了揭露旧中国表面的繁荣下腐朽肮脏的本质。那些红灯绿酒、珍珠罗绮所构成的斑驳陆离的世界，掩饰不住腐朽统治者的腥臭烂污。拆穿了看，偌大的一个国家只不过是“花蚊”逞凶的世界，霉菌繁殖的场所，几只“青蛙”的鼓噪鸣叫也并不能为它增添半点生气。

诗人成功地运用了比喻、象征和反讽的手法，实写虚拟，巧妙配合，创造出了深邃奇崛的意境。

“死水”再加“绝望”，是诗人对现实的坚决否定，表现了诗人鲜明的批判精神。

本诗美丑交织，形成反差，造成新颖独特的表达效果，丑恶的事物被描写得越美，越容易引起人们的反感。诗人将自己要表达的真实情感隐藏在华美的意象和艳丽的辞藻之后， 从而加强了否定现实的力度和深度。

Answer 3

闻一多的 死水

Answer 4

闻一多de死水

Answer 5

闻一多