鉴赏美术作品应从哪几个角度进行

Question

谢谢~

Answer 1

1、看构图。整幅画面的构图是否突出主体、背景是否干净、主体位置是否恰当，构图是否平稳，还有造型是否准确。

4、看明暗关系。也就是黑白灰，或者说光线的关系。整幅作品的黑白灰关系是否明确，是否能够形成整体感，还是看起来很散，黑白灰不明显，会造成画面灰暗，或者找不到光源，没有立体感。

3、看色彩关系。所谓色彩关系，无非就是色彩是否有冷暖对比，是否在画面上表现出了环境色、固有色和自然色，简单的理解，可以理解成色彩的丰富程度。当然，色彩不可过，太过丰富，没了章法，就显得乱了。

4、看一张画的透视关系，近实远虚、近大远小，是否做到了。

扩展资料：

提高美术鉴赏能力的方法:

1、学会看纪录片，了解一下艺术基础知识

很多纪录片中会帮助大家去发现生活中的点滴美，同时可以编导的视觉去思考、去学习，这是一个既贴近有容易的办法。

2、在网上关注一些艺术论坛、人士

虽然现在是个速食的时代，但是审美永远不会被淘汰，在速食时代过后必将 到来的就是内容的净化，而这项工程早已开始并持续不断地在推进着。

3、有机会多去参加一些艺术展、博物馆等

如果说参展需要门票花钱，那博物馆就是一个很好的选择，很多博物馆都有免费开放的时间，在作品前多停留一些时间用来思考，而不是只为了打卡拍张照，素养便会一点一滴的培养起来。

4、多看一些相关类型的书、听一些讲座

做事还是要有个师傅领进门，相比网上纷乱的、无从考究的言论最好还是要去多看书，内容会更加的充实饱满，例举也会更加的深刻，如果条件允许，更可以去一些大家的讲座，听听他们是如何来看待和思考艺术的，这会对你的美术鉴赏能力有很大的提升。

Answer 2

西洋油画被引进我国仅有三百多年，而广泛进入到人们的社会生活中，不过是上个世纪初叶的事。改革开放后，各种风格，流派的油画创作都有了一席之地。
油画创作就其题材划分，可分为主题画，风俗画，风景画，人物肖像画与静物画等。但不论何种题材，作品主要是依靠造型与色彩两大要素。也就是说，油画使用的是形，光，色这三大表现手段。
形，也就是形体。这就要求画家首先要具有造型能力，要有深厚的素描功底。没有很好的素描基础，要想画好油画，如同没有地基的高楼，是立不起来的。
光，也就是光效的表现。法国印象派兴起之后，引发了人们对光的研究与表现。画家对光的理解趋于了科学与理性。因而对光影的表现也就更加逼真生动。光与光影是烘托气氛的重要元素。这个道理只要看看戏剧舞台的灯光效果就不难理解了。

Answer 3

古画从以下几个方面：
1.了解作者
2.了解社会背景
3.绘画技法
4.画面本身
现代作品：
1.画面内容
2。构成形式
3.技法
4.社会意义本回答被提问者和网友采纳

Answer 4

介绍美术作品，如果是普通的作品的话，就看他们做得好不好结构而构思啊之类的
如果所谓的所谓的所谓的大师级作品，大部分情况而已，他们都是抽象的，就随便给他们安装那些病人，能够思考出来的意义，或者是他们给予你的意义

Answer 5

我是学美术的这是我的一点见解:
对一张画可以从形/明暗,如果是彩色的还要从固有色和作者对固有色的处理来看.
其中形和明暗,是最重要的而在着两者中对脸部和手部的刻画形比较重要.其他则明暗相对重要但是基本的形还是要正确的.

这是我的一点理解,每个人对艺术的见解不一样.