一、勤操4指、5指独立
“勤能补拙”，笨拙的4指只能靠勤奋来弥补其先天不足，每天只要有空就见缝插针地练习4指，提高4指掌关节的灵活性、指关节的支撑能力，只要坚持，必有成效，因为4指的“天然肉垫”是很“肥沃”的。
“五指”独立有两层含义。一是指第5指的独立性。许多成年学员喜欢将腕的动作取代第5指的任何动作，这不仅助长了第五指的惰性，而且声音也干涩缺乏变化，后患无穷;二是指5个手指的独立性。练琴的主要目的是锻炼每个手指，充分发挥每个手指的潜力，经常听见的“凹凸不平”的音阶、“跌跌撞撞”的十六分音符就是五个手指不够独立的产物。
二、双手合奏脑先行
成人最大的优势莫过于他们充满智慧的大脑，所以在双手合奏时，脑先行。练习之前，默读乐谱，弹奏的每个细节都由大脑指挥，而不是任由手指自行发展，时不时冒出些不正确的音来。有时成人的“杂念”较多，大脑会“开小差”，应注意理念毅力的控制，养成注意力集中的好习惯。
三、视、奏对应耳听为真
“视”的音与“奏”出的音是一一对应的，这种视、触觉“对号入座”的惯性感对人视谱能力及视奏能力的提高有很大帮助，是“视觉成像”在键盘上的反应，这种反应能力的快慢必须以一定时问的磨合为前提。“耳听为真”充分体现了听觉在练琴时的监督作用。长期坚持听觉的训练，达到“三觉”(视觉、触觉和听觉)一体的状态，必将同时提高视奏和听音能力，发挥了钢琴这门基础学科的“工具书”价值。
四、万能法宝：慢、慢、慢
不论是对儿童、少年，还是成年人，钢琴教师喋喋不休地教诲的就是一个字“慢”。慢速练习就好比实验室里的“显微镜”、体育比赛中的“慢镜头”、爷爷奶奶们的“放大镜”，将我们练习中出现的问题“放大”，把难题化解为易解决的若干个小问题，是发现问题并寻求解决问题方法的惟一途径。可以毫不夸张地称其为“万能法宝”。手、脑、眼、耳任何环节的练习无不是一个“慢练”的过程。
扩展资料：
成功的音乐作品是作曲家最初的思想动机推动灵感创作，使其作品富有深刻的思想内涵，具有想象力、表现力。通过演奏家十分娴熟的演奏技巧将好的音乐作品传达给观众，其中音乐表现应当由情感来支配，应当是感性与理性的结合。一味地炫耀技巧是没有灵魂的音乐，因此两者有机地相容相依才能得到理想的音响效果。因此弹奏钢琴也需要高超的技巧。
音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。
琶音：琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7和弦的琶音变形模式，所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。
参考资料：钢琴-百度百科
看见这个问题，我突然想到今天有个小伙伴问了我一个非常经典的问题，如何减肥？对，就是这么一个问题，如何减肥？我问他：你的减肥目标是什么？他听了就愣了：我没有什么目标啊？我就只是想减肥啊。我于是又问了一个问题：你想减哪一种？
1.减脂，只要通过调整饮食架构，简单的说就是吃瘦十斤，完全没问题。
2.塑形：让你的身体线条变得更加的紧致，需要通过饮食架构和运动。
3.健身：马甲线火者更高阶的体形，必须要通过专门的训练方式。
那么回到这个问题：如何学习弹钢琴？那么也来问一个问题：你弹钢琴的目标是什么？
1.学会弹一首曲子：我听到了一首很好听很喜欢的很有意义的歌，或者是说我听到一首很流行的歌曲我当时就很有冲动，想要把它弹下来，当时就萌发了一个念头：要是我会弹钢琴的话就好了。这个时候你弹的不是钢琴，只是想弹一首曲子，其他的曲子就看你这首曲子的完成进度了。
2.学会伴奏，唱什么歌都可以：很多流行歌曲很好听，想要自己弹自己唱，那么你只要学会看简谱和伴奏方式，这个时候，你会发现，原来你也会弹钢琴。
3.其他：只是觉得弹钢琴的人很有气质，所以就想学，或者是心目中从小的愿望，希望自己会弹钢琴，那么就去找个师傅，完成心里的小目标吧。
那么现在换我问你：你为什么弹钢琴？你想弹怎么样的钢琴？
“勤能补拙”，笨拙的4指只能靠勤奋来弥补其先天不足，每天只要有空就见缝插针地练习4指，提高4指掌关节的灵活性、指关节的支撑能力，只要坚持，必有成效，因为4指的“天然肉垫”是很“肥沃”的。
“五指”独立有两层含义。一是指第5指的独立性。许多成年学员喜欢将腕的动作取代第5指的任何动作，这不仅助长了第五指的惰性，而且声音也干涩缺乏变化，后患无穷;二是指5个手指的独立性。练琴的主要目的是锻炼每个手指，充分发挥每个手指的潜力，经常听见的“凹凸不平”的音阶、“跌跌撞撞”的十六分音符就是五个手指不够独立的产物。
二、双手合奏脑先行
成人最大的优势莫过于他们充满智慧的大脑，所以在双手合奏时，脑先行。练习之前，默读乐谱，弹奏的每个细节都由大脑指挥，而不是任由手指自行发展，时不时冒出些不正确的音来。有时成人的“杂念”较多，大脑会“开小差”，应注意理念毅力的控制，养成注意力集中的好习惯。
三、视、奏对应耳听为真
“视”的音与“奏”出的音是一一对应的，这种视、触觉“对号入座”的惯性感对人视谱能力及视奏能力的提高有很大帮助，是“视觉成像”在键盘上的反应，这种反应能力的快慢必须以一定时问的磨合为前提。“耳听为真”充分体现了听觉在练琴时的监督作用。长期坚持听觉的训练，达到“三觉”(视觉、触觉和听觉)一体的状态，必将同时提高视奏和听音能力，发挥了钢琴这门基础学科的“工具书”价值。
四、万能法宝：慢、慢、慢
不论是对儿童、少年，还是成年人，钢琴教师喋喋不休地教诲的就是一个字“慢”。慢速练习就好比实验室里的“显微镜”、体育比赛中的“慢镜头”、爷爷奶奶们的“放大镜”，将我们练习中出现的问题“放大”，把难题化解为易解决的若干个小问题，是发现问题并寻求解决问题方法的惟一途径。可以毫不夸张地称其为“万能法宝”。手、脑、眼、耳任何环节的练习无不是一个“慢练”的过程。
扩展资料：
成功的音乐作品是作曲家最初的思想动机推动灵感创作，使其作品富有深刻的思想内涵，具有想象力、表现力。通过演奏家十分娴熟的演奏技巧将好的音乐作品传达给观众，其中音乐表现应当由情感来支配，应当是感性与理性的结合。一味地炫耀技巧是没有灵魂的音乐，因此两者有机地相容相依才能得到理想的音响效果。因此弹奏钢琴也需要高超的技巧。
音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有
练习
1、左手画 方，右手 画园，同时开始，同时结束。练好了再换手。
2、打拍子，左手1拍右手2拍，同时打，熟练后，右手换 三连音，
换 4个 16，换 大切分，换 前 16 ，换 后16.
这也许不是一个准确的时间能说明的问题.因为这其中牵涉到一些其他的因素.
如果单纯说只想学会弹卡农,认识五线谱后你就可以去做这件事了,只是会很耗力气.原因很简单,对五线谱跟键盘的不熟悉造成的.这里给你有个建议也就是所谓的学习计划
一:首先把五线谱上音符的位置都找准,然后把旋律部分摘下来在琴键上把相对的音符位置找见.跟唱.
二:上面的阶段结束后,就可以开始左手部分的伴奏了.一样的规律.但记住,在你练习阶段,一定注意是分手练/
三:以上两个阶段顺利结束后就可以合手了,一小节一小节走.音符节拍的位置要对准,音符时值要控制好.
四:每天坚持不断重复的练习,也就是说要把时间分成一段段的练习,比方说上午一小时,下午一小时,晚上一小时重复练同一个地方,这样你的进步会突飞猛进的.
钢琴学习比较复杂，建议初学者根据实际情况，报一个钢琴兴趣班进行专业系统的学习，能达到事半功倍的效果。
分手练习
刚开始练习弹钢琴的时候，两只手不会配合。一般先单手重复练习，达到熟练的程度在进行双手配合。在单手练习的时候，注意听节拍器的节奏，单手分别跟着同一个节奏练习。
配合练习
在单手熟练的基础上，双手配合。一小节一小节的练习。训练初期，难免手指不灵活，节奏不一致。这个时候一定要沉下心来，反复练习，重复练习配合不好的地方，一直到熟练弹奏。
基础练习、弹奏
最开始练习两个八度的音阶，让手指使用这种配合活动。在这个时候，也能训练我们听钢琴的音阶。在穿指的时候，要迅速灵活。穿指要加强练习。学钢琴初期一般为了增加练习者的兴趣，都会弹奏一些简单的儿歌或者是小曲子。在弹奏曲子的时候，一是要熟练弹奏，二是要注意节奏感，三是要注意曲子的流畅，四是要注意感情的投入。
简单表演
成年人学习弹钢琴，一般都有自娱自乐的想法。所以，要学会表演，会灵活使用踏板。同时，在给别人表演的时候，也会发现我们弹奏时候的不足。例如，弹奏的时候身体僵硬，容易出错等问题。
长期练习
弹钢琴是一门高雅复杂的技能，最好是家里有钢琴，能够每天坚持练习，保持手指的灵活性和键盘触感。弹钢琴初期入门比较枯燥，一定要长期练习，克服瓶颈期，才能基础入门。