元曲是由什么发展而来的，是配乐的长短句。曲都有什么？一如词牌，他也是什么标示

Question

如题所述

Answer 1

元曲是由（词发展而来）发展而来的，是配乐的长短句。曲都有（曲牌），一如词牌，它也是（曲调）的标示。

诗、词、曲，原本同宗，而且一开始都是能够伴随音乐歌唱的，后来文字才慢慢独立。词又被称为诗余，曲也是从词发展而来。

元曲在宋末元初之际首先出现在我国北方，随后传至全国。
元曲的出现，很大程度上受到当时元、金等少数民族的影响。语言、音乐的融合。使得原来的宋词不能很好的适合新的音律和语言。

尤其是在宋末元初之际的一些曲，往往词的特点很明显，比如元好问这首《骤雨打新荷》。

[双调]骤雨打新荷
——元好问
绿叶阴浓，遍池亭水阁，偏趁凉多。海榴初绽，朵朵蹙红罗。乳燕雏莺弄语，有高柳鸣蝉相和。骤雨过，琼珠乱洒，打遍新荷。
人生百年有几，念良辰美景，休放虚过。穷通前定，何用苦张罗？命友邀宾玩赏，对芳樽浅酌低歌。且酩酊，任他两轮日月，来往如梭。

这首曲可以说完全是首词，曲牌本来叫《小圣乐》，但因这首太出名，人们就用其中的名句‘骤雨过，琼珠乱洒，打遍新荷’，另起了个《骤雨打新荷》的名字。原来的名字倒被淡忘了。

元曲包括散曲和元杂剧。

先说散曲，散曲又分小令和套数。
小令，正如上面所说，从词发展而来。
词中也有很多写几首作为一组，表达一个内容的情况，曲中也有。
曲中还有另一种方式，就是，我不知术语叫什么，就是把两三个曲牌连在一起写。比如《雁儿落兼得胜令》（先是《雁儿落》然后是《得胜令》）、《骂玉郎过感皇恩采茶歌》（先是《骂玉郎》然后是《感皇恩》最后是《采茶歌》）等。这种方式在一定程度上拓宽了字数，利于表达稍微多一些的内容。可以看作是套数的前身。
套数的出现，给元曲带来的影响是很大的，开始能够比较详细的描述一件事情，比如《高祖还乡》这样的故事。可看作元杂剧前身。

再说元杂剧。套数虽然能够描述一些故事，但还是不够。难以详细描写一个情节曲折、人物众多的故事，比如像《崔莺莺待月西厢记》、《感天动地窦娥冤》这样的故事。这就需要并出现了篇幅更大的元杂剧。
元杂剧随后又演化成了后来的戏剧。与戏曲同时的还有明清的小说，这些小说的题材，包括《西游记》、《三国演义》、《水浒传》、《封神演义》等，在元杂剧中都已初步成型。

再提一点的，就是从元杂剧的出现，实际上已经脱离了‘诗-词-曲’这样的发展主线。甚至从套数开始，就有这样的倾向。
‘诗言志’，诗中是带有强烈本我色彩的，抒发和表达的都是自己的所见所闻所感，词和曲（小令）也一样，虽然诗词有时也会出现，一些客观的描写，比如‘低头弄莲子、莲子清如许。’在描写船上采莲的女子，但本我还是存在的。我们能感觉到，本我就站在岸边或者不远的船上，在那里看着这一幕。这里的本我没有站在画面正中间，但依然在画中。
到了元杂剧甚至某些套数中，就不一样了，作品中的本我已然很淡，淡到消失不见了。这就和后来的戏剧、小说趋于一致，作品中看不到本我。作者的本我消失了，只剩下作者的自我，默默藏在作品背后。

Answer 2

在北胡人入主中原后，南方香浓馥郁的词已经满足不了时代的需求，加上胡人大多俚俗，因此在市井中流行起来一种由胡乐配乐演奏的新兴文体，即曲。后来曲流行到全国，加上元代把人分三六九等，读书人尤其是南方汉人没有出路，因此勾栏瓦舍皆歌曲。曲总体分为南曲和北曲，北曲衬字多，多使用口语及北方方言俗语，如“帽檐儿当不得胡帽”“急煎煎”采用北方普通话押韵，故浅显易懂，传唱较广。南曲押古韵，衬字少，使用南方地区方言写成，如“逼罗”。

曲又有小令，散套及杂剧之分，小令与词无异，但在更为灵活的同时又将平上去分的更细致（南区还要算入声，入声在普通话中被派到了平上去中）。散套就是用一个宫调（见下文）将曲牌串联为一曲，无宾白科介（人物语言动作）。散套就类似于剧本，比如《窦娥冤》《赵氏孤儿》，有完整的人物形象和宾白科介。

曲牌有的直接由词牌演变过来，但大多数与词牌迥乎不同，有的稍作改动，还有的比如词牌忆王孙与曲牌一半儿的调完全一致（除开一半儿最后的定格“一半儿XX一半儿X”）。像词牌里青玉案、八声甘州，曲牌里也有，还有的就是从唐教坊曲演化而来，亦或外来翻译，比如阿那忽、者古剌。有的曲牌可以作为套数与小令兼用，有的只能单独用。PS.北曲曲牌与南曲曲牌不同。

需要注意的是，曲牌被派分到各个宫调中，虽然词也有宫商之分，但曲一般要标出，像我们熟悉的天净沙属越调，小令套数兼可。山坡羊属北中吕，南商调，格律不同，北中吕一般作小令，南商调可以入套数。

（纯粹手打，没查资料）