终止式中的不完全终止式是怎么理解?

终止式中的不完全终止式是怎么理解?我看到书里说: 不完全终止式:旋律一般结束于主和弦的三度音或五度音上,典型的和声语汇结束于调式的属和弦上。 谱例:Dm-----G (四度进行) G ------ E(六度进行) 举了这两个例:怎么理解,为什么Dm和弦到G和弦是四度进行,G和弦到E和弦是六度进行。 那么这与上面说的旋律一般结束于主和弦的三度音或五度音上,典型的和声语汇结束于调式的属和弦上有什么关联? 不要复制一些大理论来回答我的问题,请针对我所提问的问题回答。

首先想说的是我肯定不能全部解答出来,如果我有这能力也去考英国皇家的级了哈!! ^_^ 所以我只能把知道的尽量答出来,呵呵 ..

第一 : 完全、不完全、阻碍终止式的区别是什么?
不完全终止和阻碍终止式是属于非完结终止
完全终止式是属于完结终止
不完全终止式也称半终止式:任一和弦到So.从没有置于乐曲的最后终止处,这是一种半休息的状态,因而常使用于短小乐曲的中间终止处.
阻碍终止式:举个例So到La原本第一个和弦有一种倾向,期望接一个可以形成完全终止的和弦,然而这个和弦又不是期望中的主和弦,而是下中和弦,这样的终止式造成一种非期望的感觉.如同半终止式,所以适用于乐曲进行中,不用在乐曲结束处.
完全终止式也叫正格终止式:So到Do,这个进行具有决定性的最后效果.很多作品都含有这样结束的效果,称为完全终止式的原因,也是由于它具有最后效果及普遍的使用,就像是一种结束.

第二 : 怎样知道一段乐曲的终止式是什么(从乐曲的哪里得知的?)?
这个真的没有确定的答案啊,只有拿到有谱子以后,具体问题具体分析!而且终止式形式那么多三言两语绝对说不清,不过最简单最一般最普遍也是最简单的 终止式就是V--I或是K46--D7--T这里的T就是主和弦拉..终止式可能出现在乐曲的任何地方不能马虎哦...

第三 : 如何能不看谱、只听音就知道这段乐曲转到什么调?
乐曲转调是为了使其更富表现力更具可听性所以转调后乐曲与转调前相比色彩肯定有增减,力度上也肯定有所变化,所以转调的地方很好判断出来但是要想确实转到什么调就要仔细研究一下,首先要明确知道转调的一些很常用的形式然后根据实际乐曲的音高,和弦等的变化从而判断出调性..我记得常用转调形式有音列转.同主音.近关系调.远关系调.自然和弦.等音和弦转调好象差不多,,举个例子若是近关系转调,那么转调之前的最后一个和弦和转后第一个所在的调肯定是近关系,比如之前是C大最后和弦是I级135,C大调的近关系调为a、G、e、F、d,那么转后和弦有可能是613等等就靠你自己判断了!!万变不离其中

第四 : 如何能不看谱、只听音就知道是大调还是小调?
这...题干有误把??应该是只听旋律把??只听几个音哪能判断大小调呢???应该是给听一段旋律不看谱判断大小调..我觉得这个你应该没有问题,你学钢琴的,一段旋律放出来,首先就用耳朵光听很多就可以判断出大小调来的,大调明朗壮观小调灰暗.还有和声小调的升7级很明显的对主和弦的倾向性所固有的一种旋律线条感跟大调的区别其实是很大的,我觉得这块应该是OK的!如果还是听不出,把音记下来再看是什么调把!!

第五 : 请简要说说各时代的音乐风格及以前著名音乐家的作曲风格?(如巴洛克时期/肖邦的作曲风格?)
首先要说的是巴洛克时期音乐风格的特点:节奏强烈.跳跃.采用多旋律.复调音乐占主导地位.比较强调曲子的起伏`对比.所以很看重力度.速度的变化..在声乐方面.巴洛克音乐带有很浓的宗教色彩!声乐风格与器乐风格的交替进行也是典型的巴洛克的手法..当时的宗教音乐在西方音乐的发展占很大的分量..那个时期的器乐曲发展也很迅速.尤其是弦乐方面的发展!那个时期的代表人物有:巴赫.维瓦尔蒂和亨德尔。巴赫就不用多说了列."音乐之父"由此可见他的威望之高,不过还是得重点指一下他的复调.维瓦尔蒂凭着他的《四季》一举成名.到现在也是脍炙人口的佳作!!亨德尔是旋律大师也被称为"清唱剧之王"我就唱过他的一部清唱剧中的一首艺术歌曲!他的作品旋律优美,华丽这与巴赫的朴实完全不一样!!他们所留下来的东西是巴洛克时期的一大笔财富..!

接下来古典主义时期,概括的说来:崇尚理性.逻辑严密.内容充实.形式严谨.含义深刻.要求感情的节制.语言通俗就是这一音乐时期的典型风格特点拉!!具体点说来第1 强调理性.思想性和作品的社会意义;2 世俗因素增强(民间音调与舞蹈节奏运用);3 音乐作品结构严谨匀称(整齐的方整性乐句);4 主调和声成熟并占统治地位 调性和声安排是作品的重要因素,段落或乐章有明确的终止式,强调一种更加简洁的和声风格;5 乐思发展清晰,逻辑性强,旋律追求优美动人的气质;6 情绪明朗乐观.但由于理性精神的影响 往往比较克制.沉着.而不是狂热的倾诉;7 曲式多采用奏鸣曲和奏鸣套曲曲式(与后来的浪漫乐派形成鲜明的对比);8 巴罗克时期盛行的"通奏低音"被明确的乐器记谱法替代..代表这一强大时期的作曲家有海顿.莫扎特.贝多芬.哎我相信不用我说大家都知道他们了我就简略的提一下他们三人个性化的风格特点:海顿的音乐中明朗`快乐的情绪占主导地位.最有成就的领域是交响乐`室内乐和清唱剧;莫扎特的音乐早期风格有精致`典雅的特点.晚期创作则交织着抒情与戏剧性因素.他的创作涉及声乐和器乐的广泛体裁.其中歌剧创作占首要地位;而贝多芬所创作的音乐的突出特征是"通过斗争,取得胜利"的英雄般的毅力和信念,他音乐还富于哲理和戏剧性风格.最擅长的领域是器乐.其中以交响曲和奏鸣曲最为出色..!同时值得一提的是贝多芬的音乐中又有古典主义的特点又具浪漫主义的风格.所以有人说他的音乐继承了古典主义的优良传统开创了浪漫主义音乐的先河.!!为两个时期的音乐都做出了巨大的贡献也为这两个时期形成了一个自然的过渡!!

最后要说的就是浪漫主义时期的音乐风格了:它与古典主义音乐的崇尚理性.重视规范.要求感情的节制和形式不同.浪漫主义作曲家强烈地表现出自己的癖好,想法;这与受形式支配的古典主义甚至是格格不入!!浪漫主义强调的是主观性,注重个人情感表达,偏重个性化的心理的刻画,感情热烈而奔放,形式上不受拘泥,各民族音乐家的作品充满了鲜明的民族风格..!这个时期的代表人物很多,浪漫主义前期就是最高峰期代表作曲家有肖邦.舒曼.李斯特.瓦格纳.柴科夫斯基等;随着欧洲革命低潮时期的到来,浪漫主义音乐中的消极悲观情绪逐渐加深,作曲家创作除了表现个人情感体验外,还常常倾心于表现某种哲理思想,企图找到精神的出路,代表作曲家有马勒.勃拉姆斯.格里格.西贝柳斯.拉赫玛尼诺夫等.我只说你提到的肖邦他被称为"钢琴诗人" 也是小型曲式大师:他的作品大多数激烈,富于诗意,充满感情.许多作品充满着巴黎人的细腻,而另一些则又显出波兰人炽烈的爱国热情.他的钢琴作品,无论是黑白键的分配及音域的限度还是一些精致的装饰音与轻巧玲珑的快速走句都体现了他在钢琴领域无人能敌的地位.他是钢琴时代最多才多艺的钢琴家,历史上最优秀的钢琴家之一,也是大作曲家中唯一只写钢琴曲而不写其他作品的人.他注重钢琴音色的发挥,因而它的作品诗意很浓,回味无穷.

第六 : 以上文字中,如何根据终止式分辨和弦?
不太清楚你说的是分辨什么和弦,一个终止式给出来了,那么组成这个终止式的和弦就是知道了列,那么随之就可以判断乐段的调性了,那么主和弦、下属和弦、属和弦、属七和弦还是原位下中和弦,或第二转位主和弦就都出来了!!!

咦???天那 都回答了!!! 我先以为只能答出一点来呢!!
呵呵 ... 我发现我的回答真是一次比一次多
百度应该给我发给最勤奋奖才对!! 哈哈 希望我的回答对你有用 ^_^&
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第1个回答  2018-04-16

终止式中的不完全终止式,是终止是东西一些不用完全终止,就是不要全部都终止。

    一首乐曲、一个段落或乐思的结束,叫做终止。

    和声的终止,就是标志着这些不同层次的结构在停顿或结束时的和声进行。

    半终止本身就是不稳定的,不必再做完满或不完满的区分。

    终止完满性各种因素,在半终止内仍然会发生作用,使半终止的中间停顿感也存在程度上的。

    半终止划在第四小节配V级和弦,前一小节的D音三和弦一种选择,这是一个正格半终止。

    终止和声设计的基础上,再经和弦选择的补充完善,低声部的编写,内声部的填充。

    为了适应旋律音C到F的向上四度跳进。这样的改变,确保了内声部经终如一的平稳进行。

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第2个回答  2017-08-16
首先要知道什么是终止?
在乐句尾端的停顿处——到达终点的地方——称为终止。
有时停顿感可能并不强烈,使人对后续的音乐还有所期待,即不完全终止。
有时则给人一种完满终结的感觉,即完全终止。
至于和弦什么的,就自己去理解啦!
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