8首婉约诗词 写尽人间风与月
1、最“深”的深情：
《蝶恋花·庭院深深深几许》
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游治处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
【赏析】这是一首写女子闺怨的词，创作时间难以考证，就是作者是谁也难以确定。李清照认为是欧阳修所作。
全诗情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。“庭院深深深几许”三个叠字赢得后世赞誉无数。庭院真的深吗？一个女孩子的住所能有多深呢？深的是女子的心，独守空闺，青春年华在指尖偷偷溜走，谁也无法避免愈陷愈深的心情。深沉的不只是庭院，还有我那颗飘零的心。
2、最不舍的友情：
《浪淘沙·把酒祝东风》把酒祝东风，且共从容。
垂杨紫陌洛城东。
总是当时携手处，游遍芳丛。
聚散苦匆匆，此恨无穷。
今年花胜去年红。
可惜明年花更好，知与谁同？
【赏析】欧阳修与梅尧臣是知交好友，这一年，他们同游洛阳，想到友人不久之后，就要离去，欧阳修十分伤感，写下此词。
这是一首友情词，多年以来，却一直被当作一首爱情词，正是因为其中的深情太过动人。聚散离合是人生的规律，不必在意，何须伤悲。人生的诸多烦恼，其实源于自己。
3、最伤感的元宵：《生查子·元夕》
去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。
【赏析】宋代的元宵节，是一年一度的盛会，平时不大出门的女性都会盛装出行，这是一个男女幽会的好日子。
词分两部分，上片是女主人公与情郎同逛灯市的欢乐情景：月儿升起在柳树梢头，他约我黄昏以后同叙衷肠。
下片写女主人公孤独一人面对圆月花灯的情景：再也看不到去年的情人，泪珠儿不觉湿透衣裳。
甜蜜与落寞、热闹与孤寂形成鲜明的对比，物是人非的苦痛，都在这短短的四十字中了。
4、最肝肠寸断的愁恨：
《诉衷情·眉意》
清晨帘幕卷轻霜，呵手试梅妆。都缘自有离恨，故画作远山长。
思往事，惜流芳，易成伤。
拟歌先敛，欲笑还颦，最断人肠。
【赏析】此词抒写一个女子的离愁别恨，通过描写女子在冬日的清晨起床梳妆时的生活情景，展现了她痛苦与苦闷的内心世界。
结尾三句，以“拟歌先敛，欲笑还罐，最断人肠”的情态，活灵活现地刻画出女主人公无法获得幸福生活而为生计被迫卖唱的痛苦心情，道出了她对于自身命运不能自主而只得让美好年华虚度在陪人欢笑上的凄苦和悲凉。
5、最痛苦的别离：
《玉楼春·尊前拟把归期说》
尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。离歌且莫翻新阅，一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。
【赏析】宋代的元宵节，是一年一度的盛会，平时不大出门的女性都会盛装出行，这是一个男女幽会的好日子。
词分两部分，上片是女主人公与情邮同逛灯市的欢乐情景：月儿升起在柳树梢头，他约我黄昏以后同叙衷肠。
下片写女主人公孤独一人面对圆月花灯的情景：再也看不到去年的情人，泪珠儿不觉湿透衣裳。
甜蜜与落寞、热闹与孤寂形成鲜明的对比，物是人非的苦痛，都在这短短的四十字中了。
6、最哲理的诗：
《画眉鸟》
百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼听，不及林间自在啼。
【赏析】欧阳修在晚年，看到范仲淹等人的变法失败，因此对政治感到失望，多次提出辞官，但是都未得到允许。
欧阳修的这首《画眉鸟》，借助了陶渊明“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”的典故，通过写画眉鸟被关金笼的碧迫场景，表达了自己久居庙堂，想要重回自然的心情。
当人陷身于名利场中，身不由己，一旦没有了约束，回归到自然的状态，就会获得更大的快乐。自由是快乐的源泉。
7、最甜蜜的爱情：
《南歌子·凤譬金泥带》
凤器金泥带，龙纹玉掌梳。
走来窗下笑相扶，爱道画眉深浅、入时无？
弄笔偎人久，描花试手初。
等闲妨了绣功夫，笑间双鸳鸯字、怎生书？
【赏析】这首词以雅俗相间的语言、富有动态性和形象性描写，凸现出一个温柔华俏、娇憨活泼、纯洁可爱的新婚少妇形象，表现了她的音容笑貌、心理活动，以及她与爱侣之间的一往情深。
这首词在内容上重点描写新娘子在新郎面前的娇憨状态，在表现技巧上采用民间小词习见的白描和口语，活泼轻灵地塑造人物形象，读来令人耳目一新。
词中的新娘子像极了每一个沉浸在爱情中的你我。
8、最柔婉优美的词：《踏莎行·候馆梅残》
候馆梅残，溪桥柳细。草薰风暖摇征善。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫近危阑倚。
平芜尽处是春山，行人更在春山外。
【赏析】这首《踏莎行》是欧阳修的代表作之一。起上片写离家远行的人在旅途中的所见所盛。梅残、柳细、草蕉、风暖，正是暮春时节的景象。“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，情景完美结合，是经典名句。下片写闺中少妇对陌上游子的深切思念，女子登高望远，但是望不到远去的行人。
整首词只有五十八个字，便把离愁表现得淋漓尽致，产生了巨大的艺术魅力，所以成了人们乐于传诵的名篇。