第1个回答 推荐于2016-08-11
我想很多人都喜欢画画。下面就简单介绍画好画的五个要点。
1、画画，首先自己需要有一定的基础，当然爱好也行，但是想要画好画，最好学好画画基础先，建议可以报一下培训班，先学好技巧。
2、要知道自己画什么？如果你连自己想要画啥都不知道的话，那又如何画得好呢？所以，自己先想好要画什么内容，把需求想好先。因此，先找好自己的灵感，建议多看艺术类书籍。
3、要学会整体观察，即使是从局部入手，心里也要想着整体，要心中有数，下笔之前脑子里要有一个整体的规划，包括人物比例，构图，细节等等。你可以每次画画的时候备一个本子，把你画完的画总结一下，不足或需要注意的地方记下来，下次画画前看一下本子就心里有数了。这样也是一个总结提高的过程。
4、画画的时候心要静，不要急于求成，好画都是慢慢琢磨出来的，在画的时候，最好心无杂念，一步到位，到画好的时候再慢慢修改、完善，千万不要画一点停一下，这个是画画中最禁忌的。
5、好的画都能体现出自己的风格，学会在画画或其它途径中寻找自己的风格，一个好的画画师都有着自己独一无二的风格格调，这个需要慢慢积累才能发现的，当然有伯乐相助最好不过。
第2个回答 2020-06-17
画的好不好，其实最终看的还是图画的艺术感。
本人学习绘画20多年，从事美术高考培训10年，依本人学习和教学经验来回答这个问题，对即将参加美术高考的学生有很大的帮助。
学生口中的艺术感，在我看来，其实就是除开画面的基本要求外的知识，要参加美术高考，三科考试要想上80分，那么基本的构图、透视、形体、结构、动态、比例、色调、色彩关系、基本刻画能力这些是要吃透的，但很多学生一直停留在80多分，就是上不了90分其实就是没有所谓的艺术感，艺术感包含整体节奏、构成、气韵、质感、主观意识等，这些知识只有少数同学能掌握，他是建立在基本知识之上的，只有学好基本知识后才能接触到更高端的绘画方法，从这些“艺术感”可以看出一个学生的艺术修养，往往美术学院的教授评分最看重这个艺术修养，因为它决定了学生以后能走多远。
让老师眼前一亮首先要建立在基本知识的熟练掌握，如果基本知识出现问题，比如构图、透视、形体、结构等有问题，那么就算你画面有所谓的艺术感，那么也没有任何用，所以建议学生先打好基本功，再重点研究这篇文章。
问题来了，学生怎么才能培养出这种修养？画出所谓的艺术感呢？我总结的两点就是第一要基本功过硬，吃透最基本的关系，先客观再主观，不然会适得其反。第二就是平时多看看大师的画，考生应该准备除基本高考教材外的大师作品欣赏书，比如《500年大师经典》、《千年回望》以及印象派的个人作品书籍，比如莫奈、毕沙罗、西斯莱等。在长期欣赏大师作品的时候，就会慢慢形成所谓的艺术修养。
第3个回答 2011-06-06
先在脑里勾勒出自己大概要画的，然后根据自己的思路去画。
至于上色，得要看你画什么：
如果是国画，必须要在脑海里有非常清晰的思路才能动手做画，这样画面才能通畅
如果是素描，要注意明暗的过渡，先暗后明，如果看不出，可以到暗处，用借助手电筒这样很容易就能找到明暗的过渡。
如果是水粉，注意色彩搭配，尽量大胆使用色彩。
如果是儿童画，就根据自己的想法大胆创造。
如果是电脑画，可以百度“绘文法”，那里有介绍漫画家的描绘过程。。。。
啊。。累啊。帮顶一下吧。。。
第4个回答 2023-12-18
想把一幅画画好，画的完成度是必须的，包括细节处理、颜色搭配和主题表达等方面。希望这些策略可以帮助你们提升画作的完成度。
策略1、：明确主题。在开始画画之前，确定你想要表达的主题或情感，这可以帮助你在整个绘画过程中保持一致。
策略2、：注意细节。细节是提高画面完成度的关键。你需要花时间精细地画出你的画面中的每一个元素。
策略3、：运用色彩。色彩可以增强画面的表达力和视觉吸引力。学习如何运用和搭配色彩可以极大地提高画面的完成度。
策略4、：反复修正。在绘画过程中，不断地检查和修正你的画作，直到你满意为止。
记住，每一次的尝试和改进都是你艺术成长的步伐。
清美屹立画室