词的格律？

Question

作词是不是也像作诗那样要求平仄啊？也是”一三五“不论，“二四六”分明吗？如果是有两片的词，是不是要求上下篇要求对偶啊？要名词对名词，动词对动词呢？

例 李清照的《如梦令》的“知否、知否”这四个字有什么所谓的平仄押韵吗？

如果我写一首《如梦令》是一定要按照那样的格式，如 昨夜雨疏风骤(平仄仄平平仄）吗？有什么是可平可仄的？又是怎么看的？

问题比较多，好的会加分！

Answer 1

一楼确是好解答，当然看内容无疑是贴来的，有些过于繁冗了。

大体上的问题一楼的文章已经讲得相当清楚了，我也比较仔细地看了看，说得很不错，不过还有一点点可补充之处。比如你恰好问到了《如梦令》这一词牌，这个词牌就有两句话存在叠韵的要求，即你所说到的“知否、知否”一处，这是《如梦令》词牌的强制要求，除了《如梦令》外，还有一些词牌，比如我们熟悉的《忆秦娥》等，也有个别句子存在这一要求，在大部分有叠韵要求的词牌中，叠韵要求就像是平仄用韵一样，必须严格遵守。

此外对于一楼“词的对仗”，我也再补充说一点。词确实不存在必须对仗不可的句子，但却存在“建议对仗”的句子，即在部分词牌的个别句中，以对仗为宜，一些词牌的“建议对仗句”位置，90%以上的作品都用了对仗，在这种情形下不用对仗可能就不太合适了，这类词牌也有很多，比如《忆江南》的中间七言两句、《鹧鸪天》的上片第三、四句与下片三言两句等。

最后给你一个电子版的《唐宋词格律》（http://longyusheng.org/cipai/index.html），非常好用，一楼的文章里已经说过这部书了，是你填词所必备的工具书之一，你所需的《如梦令》的格律在这本书里就可以查到。填词所用的韵书也正如一楼所说，最好采用清代戈载所编的《词林正韵》，因为它以《平水韵》为底本尽最大努力归纳了宋代填词的平仄用韵规律，对于我们今人填词在平仄和用韵上有比较好的指导作用，这部韵书百度百科就可以搜到，我比较反感贴东西，就不在此详细讲解了。

最后我纠正你问题中的一个错误：“昨夜雨疏风骤”一句的读音是“仄仄仄平平仄”，“昨”字是古入声字 ，读作仄声，而不是你问题中所说的平声。当然，这里“昨”字所处的位置是平仄不拘的，判断错误也不是什么大问题。

Answer 2

我唯一能解释的就是词的格律与诗不同....对偶不必讲究
讲的是唱的好听，可惜现在无曲子了....
不同的词要押的地方不同，有的地方要讲平仄，有的地方不必。
一楼是正解（貌似复制粘贴？）

Answer 3

凭感觉写，写出自己的感受，他不是论文

Answer 4

词的确有些不同于诗的要求，比如你说的知否知否的重复，比如钗头凤上下阙最后三个字的重复，比如浣溪沙下阕前两小句就是对仗的写法，比如长相思的开头两句。。。。。。
这些都是要视不同的词牌而定，有些要求上下阙要相对，有些不要求，看多了就会清楚了
至于楼主说的平仄押韵，其实词真要计较起来每个字都有讲究，会很难写的，但是现在不像以前，词又不拿来唱，再说我们也未必有那种功底，所以错了也无妨，只要读起来声律通畅就可以了，不必太过严格

Answer 5

词是由近体诗演化来的。广义的讲，词是诗的一种。
词是按“词牌”填写的。每一词牌都有自己固定的句数、字数、平仄要求，并在固定的地方押韵。
词的写法可以简捷地概括成一句话：按词谱填写。
例如词牌《忆王孙》的格式是：
（平）平（仄）仄仄平平。
（仄）仄平平（仄）仄平。
（仄）仄平平（仄）仄平。
仄平平，
（仄）仄平平（仄）仄平。
（有句号处为韵脚，有括号者为可平可仄）
举例：
萋萋芳草忆王孙。
柳外楼高空断魂。
杜宇声声不可闻。
欲黄昏，
雨打梨花深闭门。
(李重元)
历代传下来的词牌有一千六百多种，一般人不可能全记住，也不必全记住。填词时可以查阅词谱。另一可行的办法就是：熟记若干首著名词人的佳作，自己写作时作为参照。
虽然说词的写法就是按词牌来填，似乎比较简单，但是，要真正学会词的欣赏和创作，有许多知识是必须进一步掌握的。下面讲几点：

（01）词的起源和多种称谓
词，初见于唐，发展于五代，兴盛于宋，传延至今。有人认为隋时已经有了词的雏形，亦备一说。
词是诗与音乐结合的产物。最初，绝句或律诗配以乐曲即成为词，诗与词的区分不明显。如李白的《清平调》（云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月．下逢。）既是词，也是七绝。皇甫松的《怨回纥》（白首南朝女，愁听异域歌。收兵颉利国，饮马胡庐河。毳布腥膻久，穹庐岁月多。雕窠城上宿，吹笛泪滂沱。）既是词，也是五律。还有一些词牌，基本上是近体诗（包括仄韵诗）增几个字、减几个字或两首律绝叠用而形成的，如《踏莎行》《定风波》等。后来，词的格式越演变越多，与律绝的区别也越来越明显。但总的来说，词仍然是一种律化的诗歌形式。
词，还有许多其他名称，如曲子词、诗余、琴趣、长短句，等等。宋以后基本称为词，但其他名称也偶有使用。毛泽东在给陈毅的一封谈诗的信中说：“如同你会写自由诗一样，我则对于长短句的词学稍懂一点。”这里就用了“长短句”的称谓。

（02）词的平仄
词的句子，基本是律句，平仄要求很严格。词中的五字句和七字句，用的基本是五言律诗和七言律诗的平仄格式。三言句、四言句，大多也是从律句中截取的一段。需要注意的是，律诗中的变格规则不能随便套用到词中来。词的句子的平仄，每句都要按照词谱的要求来填写。
例如《雨霖铃》下阕的第一句“平平仄仄平平仄”（柳永句：“多情自古伤离别”）。在七律中，此种句式的第一字和第三字本是可平可仄、不拘平仄的，但在这个词牌中不行。句中每个字的平仄都是固定的，包括第一字和第三字。又如《解语花》的第三句“平仄平平仄”（秦观句：“深院重门悄”）。貌似律诗中的“仄仄平平仄”。但不能通用，第一个字必须用平声。

很多类似的例子说明，律诗中的一三五不论和其他变格规则，不能简单地拿到词牌中使用。
当然，词中也有许多律句，其第一字和第三字在词谱中就被规定为可平可仄，那自然就可以灵活了。
词谱如果标明某个句子是拗句，也就只可用拗句，而不可改为标准律句。
不同版本的词谱，对平仄的规定也会有所不同，可自行选用。其中，龙渝生编撰的《唐宋词格律》较为受到诗词界的认同。

（03）词的句子长短
词的句子，不仅有五字的、七字的，还有一字、二字、三字、四字、六字、八字、九字、十字的，还有十一字的长句子。
特别需要注意的是，如何断句。
八字以上的句子，词谱一般给以断开。但不同的作者有时也可能作不同的处理。例如八字句，可断为“上三下五”（如柳永：“更那堪——冷落清秋节”）；或“上四下四”（史达祖：“定知我今——无魂可消”）：或“上一下七”（向子？：“但——长江无语东流去”）：或“上二下六”(柳永：“应是——良辰好景虚设”)。
九字句可断为“上三下六”，“上五下四”，“上六下三”。
十字句一般断为上三下七，等等。
还应特别注意，词有一种特殊的“单字结构”，也叫一字顿，或一字逗。
单字结构或一字顿的特点是，句子的第一个字相对独立，读时稍有停顿，但这个字又不能完全独立出来，完全独立出来就没有意义了。这是它不同于“一字句”的地方。
这个单独的字，均为仄声字，一般为副词。动词、形容词少见。
这个单独的字，可以与几个字相连，组成“一加几”的句子形式。
1加4：如“叹年来踪迹”（柳永《八声甘州》）。一般的五字句，不论诗还是词，读起来多是前二后三。如“春眠不觉晓”（孟浩然诗），读起来的顿挫节奏是“春眠——不觉晓”。“玉人留我醉（辛弃疾词）读如“玉人——留我醉”。但词中属于“单字结构”的五字句，其断句节奏则不同于一般的五字句，它实际是前一后四。如《沁园春》下阕的第三句“仄仄平仄仄”，实际应是“仄——仄平仄仄。”“惜秦皇汉武”（毛泽东句），在“惜”字后面有顿，即应读为“惜——秦皇汉武”，不能像一般的五字句那样读成“惜秦——皇汉武”。同样，前例“叹年来踪迹”，读的节奏应是“叹——年来踪迹”。
1加6：如“但寒烟衰草凝绿”（王安石《桂枝香》）。
1加7：如“又岂料如今存此身”（陆游《沁园春》）。“引无数英雄竞折腰”（毛泽东《沁园春》）。
1加8：如“望长城内外，唯余莽莽” （毛泽东《沁园春》）。l加8的句子，多数是一字之后加两个四字句。

（04）词的对仗
与律诗中的对仗相比，词的对仗有不同的特点：
一是可用可不用。填词，没有必须用对仗的规定。即使同一位诗人在同一个词牌中，也是有时用对仗，有时不用。如苏轼在一首《水龙吟》中用的是对仗句：“永昼端居，寸阴虚度”，在另一首《水龙吟》中写的则是“清静无为，坐忘遣照”。都可以。
二是位置可前可后。律诗的对仗，标准位置是在中间两联。词的对仗却没有固定位置。凡是连续出现两个字数相同的句子的地方，都可以用对仗。如“纤云弄巧，飞星传恨”（秦观《鹊桥仙》）——对仗在词之首。“青云路稳，白首心期”（赵彦端《芰荷香》）——对仗在词之尾。对仗在中间某位置的更是很多。
三是字数可多可少。只要连续两句字数相同，那么，每句字数不拘多少均可以对仗。
三字句与三字句可以对。如：“左牵黄，右擎苍”（苏轼《江城子》）。
四字句与四字句可以对。前面已有举例，如“纤云弄巧，飞星传恨”。
五字句与五字句可以对。如：“月上柳梢头，人约黄昏后”（欧阳修《生查子》）。
六字句与六字句可以对。如“相见争如不见，有情还似无情”（司马光《西江月》）。
七字句与七字句可以对。如：“忽有微凉何处雨，更无留影霎时云”（辛弃疾《浣溪纱》）。
八字句与八字句可以对。这种对仗，常常是前面两个四字句与后面两个四字句相对，而且常常是第一个四字句前面带有一字顿（第一句实际是五个字，只是首字不算在内罢了）。如：“惜秦皇汉武，略输文采：唐宗宋祖，稍逊风骚”（毛泽东《沁园春》）“似谢家子弟，衣冠磊落：相如门户，车骑雍容”（辛弃疾《沁园春》）。
四是不要求平仄相对。律诗中的对仗，出句与对句之间必须以平对仄、以仄对平，特别是第二、四、六字和最后一字必须如此。但词的对仗无此要求。如“花影乱，莺声碎”（秦观《千秋岁》）。“三十功名尘与土，八千里路云和月”（岳飞《满江红》）。以上对仗句的句尾都是仄声字，亦不妨对仗。词的对仗实际上只要求文字相对，平仄符合词谱规定就行了。
五是有重复字的句子，或两个均带韵脚的句子，也可以对仗。这种情形在律诗中不可，但在词中允许。如：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”（苏轼《水调歌头》）。“不似春光，胜似春光”（毛泽东《采桑子》），“春到三分，秋到三分”（吴文英《一剪梅》）。

（05）词的押韵
律诗的规则是，在同一首诗中，要么都押平声韵，要么全押仄声韵。而词则不同。每个词牌对韵脚都有明确规定。有的词牌押平声韵；有的押仄声韵；有的则是平声字和仄声字互相押韵，即韵脚既有平声字，也有仄声字。这叫平仄互押，或平仄通押。如：
莫恨黄花未吐，
且教红粉相扶。
酒阑不必看茱萸，
俯仰人间千古。
（苏轼：西江月《重九》的下阕）
其中“扶”“萸”为平声，“吐”“古”为仄声。
还有些词牌，使用不止一个韵，中间转韵。如：
天高云淡，
望断南飞雁。
不到长城非好汉，
曲指行程二万。

六盘山上高峰，
红旗漫卷西风。
今日长缨在手，
何时缚住苍龙?
（毛泽东：《清平乐．六盘山》）
这首词的上、下阕用的是两个不同的韵，不仅平仄不同，而且韵母不同。这个词牌本身要求这样转韵。
有些词牌强调用入声韵，这是必须注意的。如《忆秦娥》《念奴娇》《满江红》等等。词人们认为，这些词牌用入声韵，方能产生特殊的抑扬顿挫之效果，更显得声情激越。
（06）词韵
前面讲过，律诗押韵用诗韵；而词的押韵则是用词韵。
词韵不像诗韵那样具有权威性，因而也不被严格遵守。诗曾是科举考试的项目，诗韵是官定的，作诗不准出韵，要求很严。而词不是科举考试的内容。唐代以及词最盛行的宋代，一直没有关于词韵的韵书。唐代基本上是按诗韵填词。宋代突破了诗韵的限制，倾向使用口语，叫“依声填词”。明以后，开始有人总结宋词用韵的实际规律，编写词韵。所以，实际上是先有宋词，后有词韵。后编的词韵，当然想要尽可能地涵盖绝大多数宋词，但不可能涵盖百分之百。清朝道光年间，戈载编著的《词林正韵》，较为精密，为后来词界所遵用。但对词韵的必要性，一直有人持异议。《四库全书总目提要》即主张，要严就依诗韵，要宽就“参以方音”，不需要用什么词韵来“范围天下之作者”。事实上，宋、元词人的作品确有不少并不合于词韵。但话又说回来，《词林正韵》问世之后毕竟逐渐得到了词界的普遍认可，今人作词不妨参照它。
词韵与诗韵比较，有两个突出特点：
一是韵目有较多的合并。现代人使用诗韵，感觉一个很大的不便之处是韵目分得太细，如“东”和“冬”属于不同的韵目，不能通押。“江”和“阳“也属于不同的韵目，不能通押，等等。在词韵中，则把“东”和“冬”都合并到“第一部”，可以通押；把“江”和“阳”都合并到“第二部”，可以通押，如此等等。当然，并没有达到完全符合现代语言习惯的程度，例如“东”和“庚”，还是分属于词韵的不同韵部。
二是按韵母分部，多数韵部中既包含平声字也包含仄声字。例如，在诗韵里，“同”字是在上平声的“一东”韵中：“总”字在上声的“一董”韵中：“梦”字在去声的“一送”韵中，“共”字在去声的“二宋”韵中。如果写自由诗，这些字都可以押韵。因为以上这些字，在现代普通话里，韵母都是ong，即韵母相同，只是四声不一样、平仄不一样罢了。词韵把这些字都归到“第一部”。这样分类，对填词很有用处。前面讲过，有些词牌规定，韵脚须用韵母相同的字，但韵脚却既有平声也有仄声，即平仄通押。在这种情况下，就需要从词韵里选用同一韵部而不同平仄的字。如史达祖《西江月》中有句：“凌波袜冷一樽同，莫负彩舟凉梦。”其中“同”字为平声，“梦”字为仄声，但都属于词韵的“第一部”，可以互押。

词韵，共分十九部。每一部都包含诗韵中的若干个韵。列举如下：
第一部包含平声东、冬；上声董、肿；去声送、宋。
第二部包含平声江、阳；上声讲、养，去声绛、漾。
第三部包含平声支、微、齐、灰；上声纸、尾、荠、贿；去声置、未、霁、泰、队。
第四部包含平声鱼、虞；上声语、麌；去声御、遇。
第五部包含平声佳，灰；上声蟹、贿；去声泰、卦、队。
第六部包含平声真、文、元；上声轸、吻、阮：去声震、问、愿。
第七部包含平声元、寒、删、先；上声阮、旱、潸、铣：去声愿、翰、谏、霰。
第八部包含平声萧、肴、豪：上声筱、巧、皓；去声啸、效、号。
第九部包含平声歌；上声哿；去声个。
第十部包含平声佳、麻；上声马；去声卦、杩。
第十一部包含平声更、青、蒸；上声梗、迥；去声敬、径。
第十二部包含平声尤；上声有；去声宥。
第十三部包含平声侵；上声寝；去声沁。
第十四部包含平声覃、言、咸；上声感、俭、？；去声勘、艳、陷。
第十五部包含入声屋、沃。
第十六部包含入声觉、药。
第十七部包含入声质、陌、锡、职、缉。
第十八部包含入声物、曷、黠、屑、叶。
第十九部包含入声合、洽。

（07）词的一些专门术语
无论是创作或欣赏，对关于词的一些常用术语都要有必要了解。
词牌：填词用的格式。最初，词是配乐演唱的，词牌就是曲调名。许多词牌在首创时，所用曲调名和词的内容有关。如李白的《忆秦娥》，写的确实是秦娥，开头就说“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。”所以这个词牌也叫《秦楼月》。秦观的《鹊桥仙》，确实有仙侣鹊桥相会的爱情内容，其中写道“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。”但各种词牌一经创立，后人照之填写，内容和词牌名不一定再有联系。词牌纯粹成了填词的格式。
有的词人不按旧谱填词，而自编曲调，叫“自度曲”或“自制曲”。南宋词人姜夔称“余每自度曲”，并出了一卷“自制曲”集。广义地讲，每个词牌在初创时都可谓“自度曲”。现在经久流传的词牌已经很多。按既有词牌填词固然受些约束，但毕竟是公认的词牌，而自创词牌要写得好并得到人们的认可，颇为不易。
阕和叠：有些词牌只有一段，叫单调。但大多数词牌都分段。分两段的，叫双叠。上段叫上阕（也叫上片），下段叫下阕（也叫下片）。有些词牌分三段，则称为三叠。最长的词有四段，称为四叠。为了写一个内容，把某个词牌连续使用，叫联章。
小令、中调、长调：这是对词牌按长短进行的一种分类。小令最短，中调次之，长调最长。但究竟多少字为小令，多少字为中调、长调，其说不一。
令、近、引、慢、序、犯、摊破、减字、偷声、促拍：在许多词牌中可以看到此类字样。它们和内容无关，可以认为只是词牌名称的前后缀。许多称为“令”的词牌，也可以不加这个“令”字。如“三台令”亦名“三台”；“浪淘沙令”亦名“浪淘沙”；“鹊桥仙令”亦名“鹊桥仙”。但又不是所有带“令”字的词牌都可以把“令”字去掉。带“近”字的词牌也是这样。如“祝英台近”亦名“祝英台”；“早梅芳近”亦名“早梅芳”。但“诉衷情近”不能把“近”字去掉，因为“诉衷情近”与“诉衷情”是两个不同的词牌。许多词牌带“慢”字，如“声声慢”“卜算子慢”等等。还有一些词牌带有其他前后缀，举例如：“莺啼序”、“花犯”、“摊破浣溪沙”、“减字木兰花”、“偷声木兰花”、“促拍丑奴儿”等等。究竟为什么加这些前后缀，学者们并没有得出一致而有说服力的精确解释。大体说来，可能与曲调的长短、字数的增减、乐曲的急缓等因素有关。

十六字令16字 捣练子27字 忆江南27字 忆王孙31字 调笑令32字
如梦令33字 相见欢36字 乌夜啼36字 长相思36字 生查子40字
点绛唇41字 浣溪沙42字 菩萨蛮44字 卜算子44字 采桑子44字
减字木兰花44字 谒金门45字 诉衷情45字 忆秦娥46字 清平乐46字
更漏子46字 阮郎归47字 画堂春 47字 桃源忆故人48字 摊破浣溪沙48字
贺圣朝49字 太常引49字 西江月50字 南歌子52字 醉花阴52字
浪淘沙54字 鹧鸪天55字 鹊桥仙56字 虞美人56字 南乡子56字
玉楼春56字 一斛珠57字 踏莎行58字 小重山58字 蝶恋花60字
一剪梅60字 临江仙60字 渔家傲62字 唐多令60字 河　传61字
苏幕遮62字 定风波62字 锦缠道 66字 谢池春66字 青玉案67字
天仙子68字 江城子70字 离亭燕72字 何满子74字 一丛花78字
御街行78字 蓦山溪82字 洞仙歌83字 满江红93字 水调歌头95字
满庭芳95字 八声甘州97字 昼夜乐98字 双双燕98字 念奴娇100字
桂枝香101字 翠楼吟101字 石州慢102字 水龙吟102字 雨霖铃103字
永遇乐104字 望海潮107字 沁园春114字 贺新郎116字 摸鱼儿116字
迈陂塘116字 六洲歌头143字