第1个回答 2022-11-18
分类: 文化/艺术
问题描述:
比如说这一首词
钗头凤
平平仄（韵）
平平仄（叶仄）
仄平平仄平平仄（叶）
平平仄（换仄）
平平仄（叶二仄）
⊙平平仄（句）
仄平平仄（叶二仄）
仄（叶二仄）仄（叠）仄（叠）
平平仄（叶首仄）
平平仄（叶首仄）
仄平平仄平平仄（叶首仄）
平平仄（叶二仄）
平平仄（叶二仄）
⊙平平仄（句）
仄平平仄（叶二仄）
仄（叶二仄）仄（叠）仄（叠）
平,仄,韵,叶仄,叶,换仄,叶二仄,句,叠,叶首仄是什么意思?
解析:
2、词是什么？从格律上说，词是格律多变的诗（这里单指近体）。诗，只要知道是几言的，比如五言或七言，爱好者便或多或少知道它的格律。词则不同。一个词牌，一般情况下格律只有一个，但也有多种不同格律的。反过来，一个格律，有时也有多种不同的词牌名称。随着词牌的不同，格律更是多种多样，绝非一个模式，可谓繁杂无比。一下子要掌握好并且记住它，确非易事。
相对于诗说来，填词难就难在要记住各个词牌的格律。在下是从事文学艺术编辑工作的，常常收到诸多作者署着“满江红”、“沁园春”、“水调歌头”之类的来稿。乍看真的以为是词，读来却令人捧腹不已。有些作者的“词”，字数多少、该在哪儿停顿，倒是做对了，可“词”中的平仄和韵位却是牛头不对马嘴。更多的是，连“词”的一点边儿也沾不上。还有，该词牌下的用韵应该是平是仄，以及句子的节奏、词中的领格（有些还有对仗）什么的，作者就根本没有弄懂它。这样填来的“词”，怎么读呢？如果不冠以词牌名，其中一些当作散文诗来看，意境倒还可以，可就因为冠上了“满江红”什么的，最终成了非驴非马的“怪胎”。作为编辑，只能“一笑置之”。
词的创作，为什么叫“填”呢？这是因为每个词牌都有它的固定格律——即上文说的字数、平仄、韵位、句式（节奏）以及领格和对仗等等，都得有一定的讲究。创作时，我们必须按此固定的格律把“词”（或曰“字”）一一填将下去，不得稍有差池，这就是填词。
真有心于填词的人，悟性好的，从诸多的词作中去领悟和体会“格律”，也可约略掌握一二。但这往往是不可靠的。因为自唐宋以来，词的作者——有名的、无名的，人数众多，而他们的词作数量（或曰“词书”）更是汗牛充栋。不同的作者，不同的作品，还有不同的时代所产生的词作，格律常常小有差异，有些（包括以讹传讹的）还相去甚远。如依某作者的词作去填词，得出来的就常常不是“正宗货”（这也是一个词牌会有多种体式或格律的原因之一）。悟性不好的就更不用说了，望着别人的作品，欣赏时倒觉得不错，可真要从事创作，其结果便是教人不忍卒读的东西。
现在，学着填词的人渐渐多了，所以，上面说的那些情况不胜枚举。由于众所周知的原因，造成传统诗词知识的“断代”时间太久了，以致如今真能弄懂中华传统诗词、特别是词牌格律的“读书人”毕竟不多。如果不依格律去填词，得出的就必然是上文所述的那种结果。自古至今，都有许许多多“词谱”之类的书籍教人填词，遗憾的是，此类书籍舛误不少。它们大都只“以某词为准”，举出某首例词便标出格律，大有“只要拾篮里便是菜”的味道，于是也就不可避免地产生了这样那样、或多或少的毛病。
关于“词”的絮语（二）
3、从“词”书中学习词的格律，应力戒“盲人摸象”。如果随便捡来一首例词便标出格律，就难免以偏赅全。尤其是一些名人之词往往突破格律（如苏、辛的），就不能光光以他们的“为准”。再说，路是人走出来的，一些词牌及其格律，虽是某名家首创，但历代后习之人或多或少都已作了一些这样那样的修正。这就好比前人走出来的路被后人修直了、修宽了、修平坦了一样。这是时代前进、语音演变导致文学作品形式创新的结果。当然，这种逐步完善格律的做法应当是在“万变不离其宗”的情况下才是有益的，否则就不是“原汁原味”的东西。
4、“词”从格律上分，可分为错叶格、通叶格、换叶格、平韵格和仄韵格。它们的涵义分别是：
错叶格：
在全词从头到尾主叶一个韵部的情况下，要插叶其它韵部。不管是主叶或插叶，均可使用平韵或仄韵。主叶韵、插叶韵在一定的位置上交错出现，故名。绝大多数情况下，主叶韵、插叶韵互为平仄，但也有个别词牌是在平韵内插叶平韵、仄韵内插叶仄韵的。另外，有相当一部分词牌，插叶的不止一个韵部。
通叶格：
全词使用同一韵部的平声韵和仄声韵。
换叶格：
全词所叶之韵，必须有两个或两个以上的不同韵部，且不限是平是仄。绝大多数情况下，在平仄韵之间互相转换，但也有个别词牌是在平韵内换叶平韵、仄韵内换叶仄韵的。
平韵格：
全词使用同一韵部的平声韵。
仄韵格：
全词使用同一韵部的仄声韵。
5、“词”的一些称谓：
旧时称全词为一阕。阕，有写作“阙”的，但不比“阕”准确。阕，用于“词”时，其本义为“乐终”。
词的“初级阶段”，只有单调，后来许多词被叠成双调。所以，每调也叫“一阕”（分上阕、下阕），故有“填词一阕”的说法（也就是现在说的“填词一首”或“填一首词”的意思）。
再后来，许多长调并不是叠成的，但要分作二段或多段来“填”，于是也就沿用了“阕”的说法。“一阕”也叫“一拍”或“一片”
现在，一般新的叫法，称全词为一首。“词”，一般多分为上下两片，也有三、四片的。三片时，称上中下片；四片时，称上片、第二片、第三片、下片。
关于“词”的絮语（三）
开头：
指全词的第一句，有时也泛指上片开头的一至三句。
换头：
它是上下片之间的过渡，也叫“过拍”或“过片”。一般指下片的第一句，有时也泛指下片开头的一至三句。
歇拍：
指上片最后一句，有时也称为上结。
结拍：
指下片最后一句，有时也称为下结。
二结：
指歇拍和结拍。
领格：
领格在“词”中是很重要的。常常在一至三个领字下带两三个句子。这种领格句法，不管是创作还是朗读（含阅读），如果处理得好，往往起到“高屋建瓴”、“势如破竹”的作用，它能使词语一泻千里，意境也就自然而然地被带出来了。而且，领格字在声律上也给人一种铿锵有力、抑扬顿挫的美感，读来如珠落玉盘。学习时不可忽视。
领格有用平声字的，但大多数情况下须用仄声、尤其是去声字；而且在朗诵吟哦时，应略作停顿。如毛主席的《沁园春 雪》，上片“望”、“看”，下片“惜”、“数”等均为领格字（下片第二句属一七句式，“引”算领格亦可，但只领本句）。
领格有一字领、二字领和三字领。三字领，多属完整句子，也叫“领句”。
6、入声
今人在学习词牌之前，要掌握什么叫“入声”，哪些是入声字。至少要在学习的过程中，一边学，一边留意和掌握它。现在普通话里已没有入声字，对于古人流传下来的大量格律诗词，我们要欣赏它，就非得掌握入声不可。“入声”属“仄声”范畴，但仄声不仅仅指入声，还有上声和去声。而在这些格律诗词、尤其是词牌的入声韵中，懂得这一点尤为重要。因为许多词牌都是使用入声韵的。用现代语音去念、去吟诵它，平仄常常是不准确的，在声律上也是不和谐的。这一点必须提醒读者注意。
在一些方言里，现在仍然保留着大量的入声字（比如儋州话就是），这部分读者要掌握它，没有多大问题。但从小就讲普通话的读者要弄懂它就比较困难了。然而“世上无难事”，只要有心学，平时多看、多记，水到渠成，一定不成问题。
现在，主张中华传统诗词声韵改革的呼声甚高。改革的主要内容之一就是取消入声字。即按现代汉语拼音，该平则平，该仄则仄。从时代发展的眼光看，这无疑是可取的。就现代的格律诗词创作来说，在下也赞成这一作法。新的人群总得开创新的路途，我们何须泥古不化！所以完全可以采用“两条腿走路”的方法来进行现代格律诗词的创作，或曰“一诗两制”。即：喜欢旧诗韵的，可以照用不误；不喜欢的，用现代汉语拼音也行。互不牵扯，互不干扰。在一个也许是相当长的时期内，允许二者并存共荣，“各取所需”。不要互相指摘和讥笑，更不要谁想吃掉谁。既然目前解决不了问题，我们硬要去解决干什么？留给后代子孙去解决不是更好吗！决定问题的取舍，时间是最好的裁判。要知道，格律的形成不是一朝一夕的事。近体诗至中晚唐、词至两宋，它们的格律方臻成熟便足以说明问题。硬说什么是对，什么是错，目前都是不现实的。
但是，在如何继承前人遗留下来的无数文学遗产、特别是格律诗词上，我们就不能不面对入声的问题。至少在欣赏前人的作品时，应该懂得什么是入声字。因为这是个颇费口舌的问题，所以在此打住，只能在此略为一说而已。
当然，古人偶然也有将一些入声（有时还有上声）字作为平声用的，但这种例子颇少，而且情况也较复杂（比如地域、方言等影响），叙述起来颇费周章。现在的问题是，我们不能因为这样就断言入声可作平声用，这是不对的，起码是不全面的。不正视这一问题，对我们的学习和继承格律诗词是十分不利的。
7、平起与仄起
说某句为平起，某句为仄起，以什么为标准呢？简单说来就是，不管句子有多少字，一律以该句的第二字为准——当然，也有一字句的，如《十六字令》的第一字，这种情况也只有以它为准了。第二字是平声，该句就属平起，反之则属仄起。这一点，对近体诗也是如此。
8、多音字
许多汉字是有多种读音的，但在声律上说，只有平仄两种。常见的一些可平可仄字如：不、看、过、听、兴、应、观、忘、分、悄、论、烧、凭、但、累、禁、俱、凝、莹、纵、横、醒、胜、阴、吹、泡、厌、烟、浪、漫、旋、行、望、间、燕、零、离、迎……等等。
这些字，不管它属第几声，只要记住它可平可仄就基本可以应用。不过有一点必须注意，有些字又有一层特别之处，即在这一场合只能念仄而不能念平，在另一场合只能念平而不能念仄。如兴应二字，兴旺、高兴；应该、答应；前兴和前应只能念平；后兴和后应只能念仄，不要因为它们可平可仄就将它颠倒过来读，该平的作仄用，该仄的作平用，结果就错了（前人也时有这种错误，我们不能因此而认为是对的）。
关于“词”的絮语（四）
关于“词”的絮语（五）
词牌：《渔歌傲》
还没有正式进入谈词的格律之前，请先读一读下面一首所谓《渔家傲》的“词”：
七十七年如一梦，阴晴圆缺无宽容。白首穷经事已空。志未动，万里江山枫叶红。
书生意气世难用，宁静淡泊不放纵。心骨傲然石无缝。我与共，生命无悔笑金风。
这是在下从全国一家较为有名的大报上（2001年12月14日第一版）抄下的。该报在作者名字之后括号注明是“著名作家”。
不知大家读完上“词”后有什么感想。我想说的是，著名作家写出这样的“词”，真的令人不敢恭维。因为本书要说的是格律，所以，该“词”说的是什么，行文如何，通与不通，且不去说它了。单就格律而言，正如不才在本文前面（一）至（四）里说的，《渔家傲》各句有多少字，该在哪儿停顿，作者是知道了，可惜的是，各句的平仄、该用什么韵，作者根本就弄不清楚。有些句子还做成三平脚、三仄脚，读来佶屈聱牙，就像嚼沙子似的，难受极了。
该“词”也许仿下面例四而作，但未悟出格律的重要性，所以错误也就自然地产生了，其正确的就不说了，主要的错处如下：
上片：
1、第二句“无宽容”，三连平，也就是三平脚。其实，“容”字处应用同韵的仄声字，这是由于作者没有弄懂韵脚应该用平还是用仄、或者对文字的平仄搞不清楚造成的；
2、 第三句，同样，“事已空”声律为仄仄平，但格律要求作平仄仄，最后一字也应用仄声韵字；
3、 第四句，“志未动”，用韵对了，可“志”字处应用平声字，“志”字却属仄声；
4、 歇拍，格律要求平起仄收，其声律应为“平平仄仄平平仄”（第一第三字可平可仄），最后一字必须用同韵的仄声字。而原句的声律是“仄仄平平平仄平”，显然是错了；
下片：
1、 第一句，韵脚对了，可全句声律却弄反了，作成平起；
2、 第二句，全句除“宁”字外，全为仄声（泊，系入声字，属仄），十足的拗句；
3、 第三句“石无缝”作仄平仄（“石”系入声字，属仄），标准的应作平仄仄（韵）；“缝”有二读，此处读仄是对的；
4、 第四句，同上片作三连仄，“我”字处应用平；
5、 结拍错误大体同歇拍。
《渔家傲》标准格律如下（凡七字句的第一第三字，均属可平可仄；而三字句的第二字虽多用仄，但也偶有用平的。本应使用符号标明，但鄙人电脑打不出来，只好用文字注明）：
仄仄平平平仄仄，平平仄仄平平仄。仄仄平平平仄仄。平仄仄，平平仄仄平平仄。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄平平仄。仄仄平平平仄仄。平仄仄，平平仄仄平平仄。
每一句的最后一字均为仄声韵字，即句句叶韵。
现举五首例词以便印证标出格律的正确性（作者全为宋代人）：
例一 作者：晏殊
画鼓声中昏又晓，时光只解催人老。求得浅欢风日好。齐揭调，神仙一曲渔家傲。
绿水悠悠天杳杳，浮生岂得长年少。莫惜醉来开口笑。须信道，人间万事何时了。
例二 作者：范仲淹
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。
例三 作者：王安石
平岸小桥千嶂抱，揉蓝一水萦花草。茅屋数间窗窈窕。尘不到，时时自有春风扫。
午枕觉来闻语鸟，欹眠似听朝鸡早。忽忆故人今总老。贪梦好，茫茫忘了邯鄣道。
例四 作者：苏辙
七十余年真一梦，朝来寿斝儿孙奉。忧患已空无复痛。心不动，此间自有千钧重。
蚤岁文章供世用，中年禅味疑天纵。石塔成时无一缝。谁与共，人间天上由他送。
例五 作者：晁冲之
浦口潮来沙尾涨，危樯半落帆游漾。水调不知何处唱。风淡荡，鳜鱼吹起桃花浪。
雪尽小桥梅总放，层楼一任愁人上。万里长安回首望。山四向，澄江日色如春酿。
毛主席也使用过这一词牌，其中《反第二次大“围剿”》上片头句“白云山头云欲立”，其平仄为“仄平平平平仄仄”，错在第二字用平；下片第二句“赣水苍茫闽山碧”，全句作仄起就错了（倘若作“苍茫赣水闽山碧”就对了）。因为毛主席是名人，他使用格律是对是错，当时也许不会有多少人指出，可如今我们仍然在这一格律上不问青红皂白地“跟着毛主席”，那就不对了。
〔总述〕
1、 全词62字；上下片各31字、5仄韵。以绝对数来说，这是押韵最多的词牌之一，因为它句句叶韵，这也是它的最大特点。
2、 本调还有两个显著特点：1、上下片各句格律一一对应相同；2、第一句与第三句、第二句与最后一句，完全相同。一般说来，第一第三句的头二字作仄声，第三字则作平声；第二句与最后一句则反过来。但请注意，这决不是绝对的，请注意各词、各句之间的微小差别。
3、 本调得名自例一歇拍。另外，据说有如下别名、异名：吴门柳、游仙咏、荆溪咏等。但这都是贺铸多事之举，本来就是渔家傲，却非得另外各标一个别名不可（贺氏三词本书不选）。
4、 宋代李彭有《渔歌》十首，均为单调，其格律就是渔家傲。因《渔歌》易与《渔歌子》混淆，故本书不再立项，只在此说明，以备查考。
关于“词”的絮语（六、七）
水调歌头
《水调歌头》这一词牌共有三种不同的格律，即：错叶格、通叶格和平韵格。
一、错叶格：
明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。——苏轼
这首词，“词道中人”几乎个个耳熟能详。可是，在背得滚瓜烂熟时候，我们是否能从它的格律当中看出一点什么“规律”来呢？
它与一般别的《水调歌头》最大的不同就是：全词除了各个句号处要押普通的平声韵外，它的上片第五第六句、下片第六第七句，要分别错叶不同的仄韵部。即“去”与“宇”、“合”与“缺”是分别相押的。这一种格律就叫“错叶格”。遗憾的是，苏老先生在运用这一格律的时候，把上片第三第四句的句式破坏了。本应多作前四后七的两句（11字），他却做成了前六后五。
但话要说回来，这两句与下片的第四第五句一样，作前四后七或作前六后五，已是无甚定规，因为这一词牌使用的人甚多，所以它在作法上已无苛求。依笔者愚见，这二句的作法，不管是作前四后七或是前六后五，上下片最好统一，而以做成前四后七的句式甚佳。
就因为苏东坡这么一做，跟着的人多了，便形成了这一格。为节省篇幅，不多举全词了，其中有蔡伸、贺铸、张元干、刘克庄、叶梦得、王炎、以及金朝的蔡松年、赵秉文等，都有这一格律的词作。现再举范成大的一首如下：
万里筹边处，形胜压坤维。恍然旧观重见，鸳瓦拂参旗。夜夜东山衔月，日日西山横雪，白羽弄空晖。人语半霄碧，惊倒路旁儿。
分弓了，看剑罢，倚阑时。苍茫平楚无际，千古锁烟霏。野旷岷番江动，天阔崤函云拥，太白暝中低。老矣汉都护，却望玉关归。
（上片月、雪，下片动、拥，分别错叶仄韵）
注：下片第六句的“番”应加“山”作左偏旁，电脑无此字。
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二、通叶格：
南国本潇洒，六代浸豪奢。台城游冶，襞笺能赋属官娃。云观登临清夏，璧月留连长夜，吟醉送年华。回首飞鸳瓦，却羡井中蛙。
访乌衣，成白社，不容车。旧时王谢，堂前双燕过谁家。楼外河横斗挂，淮上潮平霜下，樯影落寒沙。商女篷窗罅，犹唱 *** 花。——贺铸《台城游》
这是一首匠心独运的词作，它的格律与一般平韵、错叶的水调歌头完全相同。但另有特别之处，就是除了所押平韵的各句以及下片的第一句之外，其余各句都要押仄声韵。而且这些仄声韵必须与平声韵通叶同一韵部，不得稍有差池。从这一点上说，它的创作难度就比平韵格和错叶格的难多了。这就是“通叶格”。
有相当一部分词作，都只在上片第一句通叶一仄韵，其它各句的仄声韵位，就像一般的平韵格那样不再通叶了。这种情况，不能排除它的偶然性，故只在此提及，以备查考。
贺铸的许多词，都把题目置于前面，然后用稍小的字体注上词牌名，这一首也是如此。于是有人把“台城游”当作水调歌头的别名或异名，其实，这是误会，应予纠正。如果硬要把“台城游”当作别名，那只能当作这一体的，而不能当作一般正格的水调歌头格律看待。
那么，一般正格的《水调歌头》是什么样子呢？请看：
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二、 平韵格：
江左占形胜，最数古徐州。连山如画，佳处缥渺着危楼。鼓角临风悲壮，烽火连空明灭，往事忆孙刘。千里曜戈甲，万灶宿貔貅。
露沾草，风落木，岁方秋。使君宏放谈笑，洗尽古今愁。不见襄阳登览，磨灭游人无数，遗恨黯难收。叔子独千载，名与汉江流。（陆游《多景楼》）
标准格律：
（下面的“可”字处，代表可平可仄。本电脑缺乏符号，故无法使用符号表示。
标出的格律下片第四第五句，以前四后七句式标出，与上面陆游词稍有出入）
可仄可平仄，可仄仄平韵。可平可仄，平仄平仄仄平韵。可仄平平可仄，可仄平平可仄，可仄仄平韵。可仄可平仄，可仄仄平韵。
仄平可，平可仄，仄平韵。可平可仄，平仄平仄仄平韵。可仄平平可仄，可仄平平可仄，可仄仄平韵。可仄可平仄，可仄仄平韵。
作法：
1、这是一个颇为有名的词牌，而它的“代表作”则是开头所举的苏东坡词。全词95字，上片48字，下片47字，各押4平韵。错叶、通叶与此相同，但须在有关之处，各押仄声韵。
2、上片第三、下片第四句，前后两个“可”字，最好不要同时作仄。
3、上片开头二句、第五第六句、结尾二句；下片第六第七句、结尾二句；常常各自做成对子。不过应该清楚，这些对子不像律诗那样工稳，像苏老先生的“人有……，月有”，如此这般就是。
4、上片第三第四句、下片第四第五句，属特殊带拗句式。不管其句式作前四后七或作前六后五，声律都不能作太大的改动，不然就失去它的特有韵味。毛主席的《游泳》、《重上井岗山》，除了前者的“一桥飞架……”合辙外，其余都是违律的。
5、上片第四、下片第五句，大多数情况下，前四字声律都如格律所标。但也有于第三字改用仄声字的，如上词的“洗”就是，这往往是在前六后五的句式中出现的。总之，这两句的第一第三字，即使在不得已的情况下，也不宜同时作仄；而以第三字安排平声最佳。
6、上片第五、下片第六句，在第五字已用平的情况下，第三字也可用仄。
7、历代使用本词牌者甚多，也许因为这个缘故，其格律好像自行其是，弄得现在看来，似乎已是不很严格的了。请看：
a、开头一句，平仄并无定规。如“天公深藏巧”、“我生六十四”、“闰余有何好”（以上向子諲）；“白发三千丈”、“落日在烟树”（以上周紫芝）；“相逢非草草”、“醉击玉壶缺”（以上蔡伸）；“带湖吾甚爱”、“万事到白发”、“长恨复长恨”、“四坐且勿语”、“唤起子陆子”、“十里深窈窕”、“渊明最爱菊”（以上辛弃疾）；“五五得五五”、“寂寂复寂寂”、“先生岂我辈”、“明月几万里”（以上刘辰翁）。等等。以上这些句子，有作平起的，有作仄起，有作一平四仄的，有作四平一仄的，甚至有作五连仄的，可谓五花八门，各行其是。所以，这开头一句，本书首先推荐错叶格的苏轼词。那是故意做成的特殊句子，这样才有独特的韵味。但不按这一格律而要做成另外的样子时，与下一句连起来考虑，最好能用“仄仄平平仄”或“平仄平平仄”，宋词里，使用这两种声律的居多数。
b、 上片第三第四句11字，有做连在一起的。如宋代甄龙友“周天三百六十五度片云无”，且中间自“百”起一连作六仄声。
c、 上片倒数第二句，戴复古《送竹隐知郢州》作“万物一吐气”成了五连仄，无一平声字（古时“吐”属上声，可作平声使用，但现在不宜学它）。
d、 换头三句（多为前二句）很不规范。从多数宋词看来，其声律多作成“仄平平，平仄仄，仄平韵”。所以特推荐这一格律（苏词的“阁”系入声字，属仄，不佳）。
e、 综上所述，正因为有这么多不甚规范的例子，所以作为“后人”的我们，有责任、有义务把这个词牌的格律扳回到“标准”的位置上来。以什么做标准呢？非苏词莫属也！当然，做成错叶、通叶、平韵均可。
8、有些本子说，本词牌别名或异句还有：江南好、台城游、花犯念奴、元会曲（系毛滂词牌下所注）等。笔者不以为然。特别是江南好，更容易与平韵江南好相混，不应相循。《水调歌头》名称多好，非要故弄玄虚、别出心裁改它干什么！？