让我们深入探讨中国电影史上的传奇人物——张艺谋，他的导演才华如何被业界和观众所认可，又有哪些独特的艺术追求和商业策略。李安的《色戒》曾与他擦肩而过，却见证了他独特的影响力。据说，影片的造型师曾受张艺谋的启发，为梁朝伟塑造了一种独特的视觉风格，尽管未能与他合作，但张艺谋的影子依然在影片中留下了印记。
张艺谋曾以勤奋和执着著称，与李安、姜文这些被他视为“天才型”的导演不同，他的电影风格更偏向于商业和大众化。田壮壮曾评价他的作品具有极高的观赏性，色彩鲜明且视觉冲击力强，使得他的电影在国内外市场上都取得了显著的成功。从《菊豆》到《大红灯笼高高挂》，张艺谋善于从文学作品中汲取灵感，将人性、伦理与权力斗争等深刻主题融入到视觉叙事中，形成了一种独特的艺术表达。
然而，张艺谋的电影并非全无争议。有人曾质疑他的早期作品是否出于迎合西方观众的需要，但实际上，他的作品往往源自国内小说，且背景设置具有普遍性，故事本身并不受地域限制。例如，《秋菊》的欧·亨利式结局，就证明了他作品的深度和艺术性。
在剧本打磨上，张艺谋倾注心血，他的电影往往拥有鲜明的视觉风格，如《大红灯笼》中灯笼的象征意义和陈老爷的神秘形象，都成为了电影中的标志性元素。这种对细节的把控和对电影美学的追求，使他的作品在国内外都享有盛誉。
尽管他的电影在商业上取得了巨大成功，但张艺谋并非对好莱坞的商业类型片无动于衷。他的尝试，如《代号美洲报》和部分古装武侠片，虽然未能完全达到预期，但他的探索精神并未因此而消减。他的局限性也体现在对某些小说改编的放弃上，如王朔和余华的作品，这可能反映了他对作品的严谨态度和对自己风格的坚持。
最后，张艺谋的性格让人印象深刻。面对外界的批评和误解，他选择沉默以对，专注于电影创作。他可能并不追求“大师”的名号，但匠人精神却在他身上体现得淋漓尽致。这种对艺术的执着和对电影的热爱，使他在电影史上留下了不可磨灭的印记。
总的来说，张艺谋是一位多面的导演，他的才华横溢、商业敏锐和艺术探索都使得他的电影作品在世界电影史上占有一席之地。然而，他的局限性和对某些类型的挑战，也揭示了他作为艺术家的独特视角和人生哲学。他是中国电影的标志性人物，也是电影史上不可忽视的一笔。